Faire Rire Pour Instruire

péjorative. Les genres qui se rapportent à cette fonction sont les contes merveilleux et fantastiques, les romans de sciences fiction, d’aventures. Ils nous divertissent car ils font appel à notre imaginaire, nous font rêver. Ils peuvent aussi nous faire rire, comme Pourquoi j’ai mangé mon père de Roy Lewis. Cependant, ces livres, qui, de prime abord semblent uniquement distrayants peuvent posséder une fonction didactique, comme Fables de Jean de La fontaine, qui relate des histoires plaisantes mettant

interprétation Le spectacle ne se borne pas à « représenter » le texte : la mise en scène est une interprétation et elle permet de mieux comprendre un texte, peut-être même de lui donner une nouvelle dimension. 1. Mieux comprendre La représentation peut faire découvrir des aspects que l’on n’avait pas saisis à la lecture : les décors permettent d’imaginer l’époque, des gestes et des objets symboliques peuvent aider à mieux comprendre un personnage. [Exemple personnel + question 1 : le rôle des objets.]

George Dandin, Le Bourgeois gentilhomme Charles Mazouer Chapitre I : Situation des œuvres 3 pièces écrites et jouées entre 1664 et 1670, années capitales pour Molière. Le contexte Pendant la gestation du Misanthrope. >1664, 5 années de lutte pour faire jouer Tartuffe. Querelle très importante pour Molière. Malgré cette épreuve, le roi ne cesse d’accorder sa confiance à Molière. Beaucoup de soucis, de deuils (infidélités de sa femme, de Racine etc.), maladie, influencent la rédaction du Misanthrope

du fermier de Madame Argante, amant de Colette. – Colette, fille du jardinier. – Un notaire de village. La scène est dans une maison de campagne de Madame Argante. SCÈNE 1 : ÉRASTE, MERLIN. MERLIN : Oui, Monsieur, tout sera prêt ; vous n'avez qu'à faire mettre la salle en état ; à trois heures après midi, je vous garantis que je vous donnerai la comédie. ÉRASTE : Tu feras grand plaisir à Madame Amelin, qui s'y attend avec impatience ; et de mon côté, je suis ravi de lui procurer ce petit divertissement

qui cherche donc à instruire). Elle se caractérise généralement par l’usage d’une symbolique animale ou avec des personnages fictifs, des dialogues vifs, et des ressorts comiques. La fable s’inscrit dans le genre de l’apologue.). ● Registre : Registre comique / satirique : Le registre fait de dénonciation souvent associée à l' qui est une prise de distance amusée ou à la qui reprend les procédés d'écriture pour se moquer, ou encore à l’ qui consiste à vouloir faire comprendre le contraire

pouffement face à toutes ces grimaces.     Le comique de caractère se traduit par l'orgueil de Mr Jourdain quand le maître de philosophie lui dit une phrase en latin ; et que Mr Jourdain fait comme s'il connaissait le latin. Mr Jourdain demande alors de faire comme s'il ne le connaissait pas." Oui mais faite comme si je ne le savais pas."   Mr Jourdain croit pendant la scène apprendre ce qu'il connaît déjà c'est à dire l'orthographe. Le maître lui avait proposé d'étudier la logique la morale et le physique

interprétation Le spectacle ne se borne pas à « représenter » le texte : la mise en scène est une interprétation et elle permet de mieux comprendre un texte, peut-être même de lui donner une nouvelle dimension. 1. Mieux comprendre La représentation peut faire découvrir des aspects que l’on n’avait pas saisis à la lecture : les décors permettent d’imaginer l’époque, des gestes et des objets symboliques peuvent aider à mieux comprendre un personnage. [Exemple personnel + question 1 : le rôle des objets.]

Une morale nue apporte de lennui Le conte fait passer le prcepte avec lui. En ces sortes de feinte il faut instruire et plaire, Et conter pour conter me semble peu daffaire., Ctait le mot dordre de Jean de La Fontaine, trs clbre fabuliste du XVIIme sicle. Paul Raynal a dit un jour La Fable est le ciel de lHistoire , en effet, ma fable est prsente depuis lAntiquit, notamment grce Esope. Cest un apologue, cest--dire un court rcit qui pour fonction dillustrer lallgorie de lHomme accompagne

imitation des anciens : connaissance de l’homme et représentation exemplaire de celui-ci, modèles de genres littéraires, sujets mythologiques ou historiques... instruire et plaire : utilité morale de l’art par le rire, l’admiration des grands hommes, des psychodrames tragiques Traits majeurs • • 2 • • • analyse morale : instruire, comprendre les passions humaines et les surmonter, attention accordée aux mouvements intérieurs, déchirement entre passion et raison. L’homme est une conscience

pitoyables », invite ainsi l'acteur à exagérer le jeu des déplacements, des gestes et des sentiments, et à faire alterner brutalement des mines de « colère » et d' « ennui ». Point 3 : il faut, à chaque fois, se demander si les personnages et leur relation ont évolué. Dans la farce, les personnages sont stéréotypés et immuables; une des richesses de la « comédie classique » de Molière est de faire évoluer les personnages, en les dotant d'une complexité psychologique conforme à la nature humaine