Fatalité Antigone

A l’instar de nombreux mythes antiques comme Orphée, Œdipe ou encore Médée, Antigone a donné lieu à de nombreuses réécritures. Après Rotrou au XVII°, puis Cocteau en 1922, Jean Anouilh modernise à son tour le mythe en 1944, dans le contexte de la 2nde guerre mondiale et de la résistance. Il mêle alors avec art références, emprunts et écarts. Il ouvre ainsi sa pièce par un prologue d’un genre nouveau qui dramatise ses intentions. Nous nous demanderons comment ce prologue répond aux exigences de l’exposition

Production écrite (expressions à employer): La personnalité d’Antigone : Antigone se distingue, de tous les personnages de cette pièce, comme un être à part. Elle n’est pas belle comme la plupart des héroines, mais elle jouit d’une grande force de caractère. Antigone est consciente de la mission difficile qui l’attend, mais elle est prête à l’accomplir à tout prix. Antigone a une seule idée en tête et elle compte la mettre en pratique coute que coute. L’emploi des phrases négatives, dans sa conversation

comédies savoureuses marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les « Pièces brillantes » qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni, 1947 - Colombe, 1951), puis les « Pièces grinçantes », comédies satiriques comme

terribles passions : au cours de la représentation tragique, nous subissons une sorte de « purification » (catharsis en grec) qui nous libère des tentations les plus dangereuses.De cette impuissance naît l'ironie tragique. Les héros sont écrasés par la fatalité : leurs efforts sont vains, et le public en est conscient. Le pathétique est provoqué par le décalage entre les espoirs du héros, qui tente d'échapper à son destin, et la conscience qu'a le spectateur de la vanité de ces efforts. • Le dénouement

Antigone – Jean Anouilh : correction du commentaire sur la tirade du chœur Extrait : Et voilà. Maintenant le ressort est bandé. Cela n’a plus qu’à se dérouler tout seul. C’est cela qui est commode dans la tragédie. On donne le petit coup de pouce pour que cela démarre, rien, un regard pendant une seconde à une fille qui passe et lève les bras dans la rue, une envie d’honneur un beau matin, au réveil, comme de quelque chose qui se mange, une question de trop qu’on se pose un soir... C’est

religieuse et civique. Elle se déroule dans des théâtres. Cette origine religieuse et le registre tragique définissent le genre de la tragédie : les héros, mêlés à des intrigues noués par les dieux, sont impuissants, souffrant de la fatalité qui pèse sur eux. (Ex : Antigone, Œdipe, Phèdre…). Contrairement à l’héros comique, le héros tragique est d’ascendance noble et mythique. II. L’âge d’or de la tragédie grecque Le Ve siècle avant J.-C. marque l’apogée de la démocratie athénienne, avec l’avènement

compréhension de l’histoire.Ici, le Prologue nous livre des informations importantes : · Sur les personnages  : il fait une description physique et morale des différents personnages de la pièce. Ex : Antigone est « petite », « jeune », « maigre », noiraude », elles est « renfermée » …Ismène est « belle », « joyeuse », blonde », elle aime « la danse et les jeux »… · Sur des éléments de l’intrigue  : le Prologue nous

|singes racontée par l’un des aventuriers appelé | | |Ulysse Mérou. | |Le dernier jour d’un condamné |Antigone | |Victor Hugo est né le 26 Février 1802 à Besançon en |Jean Anouilh est un écrivain et dramaturge | |France. Poète, romancier et dramaturge, Victor Hugo |français, né le 23 juin 1910 à Bordeaux

CHEZ SOPHOCLE ,ANOUILH ,NICOLAS BRIANCON I. LE MYTHE D’ANTIGONE Dans la mythologie grecque Antigone est la fille d’Œdipe roi de Thèbes et de la reine Jocaste.Elle est la sœur d’Ismène, d’Etéocle, de Polynice .Son oncle Créon frère de sa mère est le père de sa fiancée Hémon. Antigone personnage tragique de la mythologie subit la fatalité dont est victime sa famille :la dynastie des Labdacides. 1) LE MYTHE GREC Il avait été prédit qu’Œdipe ,héritier de Thèbes

par l'auteur. Le titre Le Roi se meurt invite le spectateur à remarquer dans l'exposition les signes de la dégradation, qu'elle concerne le physique des personnages, le décor ou encore l'action. Le titre peut reprendre le nom du héros (Tartuffe, Antigone) ; on parle alors de personnage éponyme. La complexité des signes au théâtre • Énoncé-énonciation : une double information Lieu privilégié du langage, le théâtre met en oeuvre à la fois l'énoncé et renonciation pour le spectateur : — l'énoncé