Femme Nue Femme Noir

1945 par Pablo Picasso. C'est un tableau peint à l'huile et au fusain. Il se présente comme une "suite" à Guernica. Ces dimensions sont grandes (190x250cm), avec des nuance de noir, gris et blanc. Le Charnier montre une pyramide de trois cadavres composée d'un homme, d 'une femme et d 'un enfant entassé sur le sol d'une pièce nue à la porte entrouverte. Le Charnier a été peint après l'impact des rapports concernant les camps de concentration. Il est aussi inspiré par des photos de journaux qui montrent

les maîtres et s’en inspirer ,il copie Rembrandt, Hals, Rubens, Caravage et Titien. Il admire les grands peintres romantiques tels que Géricault et Delacroix.Entre 1841 et 1846, il peint plusieurs autoportraits comme Le désespéré, L’homme au chien noir, L’homme blessé, L'homme à la ceinture de cuir et Portrait de l'artiste. En 1848, Gustave Courbet présente une dizaine de toiles dans des salons, il se lie d’amitié avec Jules Champfleury.En 1849, il revient à Ornans et devient célèbre avec le tableau

différent. Pendant le temps qu'ils passent ensemble à la plage la dynamique entre les deux enfants change. L'amour adolescente est dans l'air, Philippe se rend compte de la transformation de Vinca de petite fille en jeune femme. Elle semble enfiler facilement sa nouvelle rôle de femme, aidant sa mère malade en faisant les ménages et adaptant une attitude soigneuse et choyant. Alors que Philippe est en conflit avec son rôle d'homme qui lui est imposée. Il ne se voit pas passer par toutes les années de

corps féminin, qui de plus en plus se trouve au centre de celle-ci. Au départ le corps était utilisée pour prôner les produits, mais au fur et à mesure, il devient le seul sujet des affiches. Cela me pousse à me questionner sur l'importance de la femme dans l'affiche. Avec l'aide des documents de références, nous essayerons par leur analyse, de montrer différentes utilisation du corps féminin. Premièrement nous aborderons le corps dans l'affiche dit séduction avec la publicité de Mucha pour le papier

tout comme dans Prismes électriques. Philomène a aussi cette caractéristique et de plus il y a des petites taches rouges rondes dans l’arrière plan qui évoque aussi les formes rondes de Prismes électriques. 2) Sonia et Robert Delaunay sont mari et femme. On a pu remarquer plusieurs similitudes entres leurs deux tableaux respectifs. On a d'abord remarqué l'emboîtement des cercles qui est similaire à Prismes électriques. De plus les deux tableaux utilisent l’exacte même teinte de bleu et représentent

là que commence l’art moderne. Œuvre : « Monsieur Courbet et son chien » de Courbet en 1842 Elle est importante de par son sujet : c’est lui habillé avec ses vêtements de tous les jours. Réaliste ! La couleur dominante de la peinture est le noir (le chien et le personnage) Courbet dit vouloir être un peintre réaliste et ne veut pas utiliser la 3d car a la base la toile est en 2d, il ne veut pas mentir ou illusionner.  La manche et le chien ont la même couleur et sont sur le même plan, il

chansons traitant la mort comme sujet, la première a été écrite par Soprano qu’il chantera avec Lea Castel et se nomme « dernière chance », il s’agit d’une femme qui est malade et son mari est révolté par le fait qu’elle doive mourir. La seconde nous vient de la chanteuse Linda Lemay et a pour titre « Ne t’en vas pas », elle parle d’une femme qui va perdre son père et qui s’y oppose. Mon anthologie contient également un poème personnel où l’on peut retrouver certaine des règles de versification

devait avoir un poème qui lui était destiné. Animal à multiple ressemble avec l’Homme « qui comme eux sont frileux et comme eux sédentaires ». Si j’ai choisi cette œuvre c’est tout particulièrement parce que j’ai aimé la manière dont la jeune femme serre contre lui le chat, on voit qu’elle y tient et qu’elle lui apporte beaucoup de tendresse. « les chats puissants et doux orgueil de la maison » Je trouve que ce vers définit extrêmement bien le chat. Ils viennent toujours vers leur

régulateur. À ses pieds se trouve un chat blanc. Devant la toile, un petit berger comtois, pieds nus dans ses sabots, avec les cheveux en bataille, regarde la toile. Il est le symbole de l'innocence et de la vie. À droite du peintre se trouve une femme nue, son modèle qui regarde le peintre travailler ; elle est de profil et est coiffée d’un chignon ; elle retient avec ses deux mains une grande draperie qui traîne sur le sol ; ses habits sont jetés négligemment sur un tabouret. Partie Gauche

sentiers, 2) Picoté par les blés, fouler l'herbe menue, 3) Rêveur, j'en sentirai la fraîcheur à mes pieds. 4) Je laisserai le vent baigner ma tête nue. 5) Je ne parlerai pas, je ne penserai rien : 6) Mais l'amour infini me montera dans l'âme, 7) Et j'irais loin, bien loin, comme un bohémien, 8) Par la nature, heureux comme avec une femme. Arthur Rimbaud Sensation est un poème de Rimbaud composé de 2 quatrains . C’est un mélange de sensations