Fonction Cathartique Du Théatre

cheminement, passent par des interdictions Marguerite image la traversé avec un certain nombre de scénarios. La suppression du temps et de la chronologie (« plus de jour, plus de nuit »). Elle invente des présences et des situations, elle concrétise sa fonction de guide et mime des faits. Elle matérialise les peurs et les hallucinations du mourant, mais peut les désamorcer (ainsi elle rend un loup inoffensif). Elle soulage le Roi de tout ce qui l'encombre, des différentes tentations de la vie. Les tentations

du XVIIIe siècle[->11], notamment contre les Comédiens-italiens[->12].La devise de la Comédie-Française est Simul et singulis (être ensemble et être soi-même La comédie : les pièces de Molière sont très appréciées, et laissent leur trace dans le théâtre du XVIIIème. Molière a exploité une partie importante des ressors du comique et les dramaturges du XVIIIème s'inscrivent dans les sillons qu'il a creusés. Certains dramaturges choisissent la farce et l'intrigue (dans la lignée de la commedia dell'

République romaine représente à tout égard une specificité : 1er territoire hors péninsule italique conquis par Rome, elle en devient de facto la première province romaine, et va servir de modèle d'organisation pour les futures provinces romaines. Théâtre principal de la 1ère et 2ème guerre punique, la province de Sicile selon Caton l'Ancien (234-149 av JC) est destiné à devenir "le grenier à blé du peuple romain". L'objectif des Romains est de parvenir à faire de la Sicile un territoire agricole permettant

Joseph BREUER et le cas Anna O. Lorsque S. FREUD rencontre Joseph BREUER en 1880, ce dernier jouit déjà d'une excellente réputation à Vienne. Son nom est attaché à la découverte du réflexe d'Hering-Breuer, aux travaux sur les fonctions des canaux semi-circulaires et à l'école de Helmhotz dont il était un fervent adepte. Installé en cabinet privé dès 1871, sa clientèle est florissante et, contrairement à FREUD, il ne connaît pas de problèmes d'argent. FREUD, quant à lui, est en passe de devenir

trois pièces de théâtre d'auteurs différents. Le premier texte est ''Kean'' de Dumas, le second est '' L'Echange'' de Claudel et enfin ''Le Gai savoir de l'acteur'' de Fo. Ces trois textes font l'éloge du théâtre, ils valorisent notamment certains aspects de celui-ci. Ces textes mettent tout d'abord en évidence l'aspect de distraction. En effet, le spectateur vient voir une pièce de théâtre afin de se détendre, de se divertir et oublier les soucis quotidiens de la vie. Le Théâtre est donc un lieu

La tragédie grecque chez Aristote, La tragédie nait au Vème siècle avant J.-C. dans la Grèce antique. Lors des fêtes dédiées à Dionysos, dieu du vin et du théâtre (entre-autre), on avait pour coutume de faire des représentations théâtrales en son honneur. La tragédie s’oppose à la comédie par son sujet noble, grave et par son dénouement malheureux. A l’époque de la Grèce antique les pièces de tragédie étaient considérées comme des cérémonies à la fois religieuses et civiques, tous les citoyens

habitué au théâtre classique : • Division en actes et en scènes • Fonctions de la scène d’exposition : susciter la curiosité, l’intérêt du lecteur/spectateur → Présentation des personnages → Mise en place d’un décor permettant de situer le cadre spatio-temporel de l’action → Exposition des thèmes → Exposition de la tonalité générale de la pièce Introduction : • Entrée en matière sur le pouvoir cathartique du théâtre comme mimésis (cf. La poétique d’Aristote) : théâtre = représentation

aux sens, aux émotions, aux intuitions et à l’intellect. On pourrait même dire que l’art est le propre de l’homme, et que cette activité n’a pas de fonction clairement définie. On dit aussi que l’art va de pair avec la technique et que leur origine dans la langue est commune, tous deux désignent une production humaine culturelle. La première fonction de l'art est évidemment de produire de la beauté, puisque c'est sa définition, elle doit éveiller en nous des émotions, des sentiments. A l’inverse

interprète de Shakespeare : dans cette scène, une jeune femme, Anna Damby, décrit à Kean comment sa découverte du théâtre et le jeu prodigieux d’un acteur l’a guérie de sa neurasthénie et l’a rendue au monde des émotions. Annonce du plan : Dans un dialogue dramatique, elle révèle, face à un Kean plus réservé, sa personnalité passionnée d’héroïne romantique et fait l’éloge du théâtre et de ses vertus. I. La progression dramatique du dialogue : régularité, variété et suspense 1. La structure

Les précieuses ridicules Molière, 1659 Oral EAF Texte 1 : scènes 1 et 2, l’exposition Eléments pour l’intro : Molière, XVII°s, homme de théâtre complet : dramaturge, comédien, metteur en scène, directeur de troupe. Il est l’auteur de comédies diverses, allant de la farce à la comédie de mœurs en passant par la comédie ballet ; de la comédie classique en cinq actes et en vers à la comédie en un acte et en prose. Castigat ridendo mores, cette devise latine met en perspective la visée des comédies de