Fonction Cathartique Du Théatre

L’élément de base de sa théorie sera le trait de personnalité. PERSONNALITE ET METHODES D’EVALUATION DEFINITION DE LA PERSONNALITE Personnalité dérive du mot latin persona, qui se réfère à un masque utilisé par les acteurs dans une pièce de théâtre. On pourrait inférer que la personnalité fait uniquement référence à l’apparence extérieure, le visage public que nous affichons aux autres autour de nous. Selon son étymologie, on pourrait la définir comme les impressions que nous faisons aux

leur style (le langage) et leur contenu (l’histoire racontée) sont généralement indissociables. Dans les œuvres littéraires, la forme et le fond sont souvent en relation symbiotique. La symbiose entre le contenu et le langage accroît la fonction de celui-ci. Ainsi, le langage n’est plus seulement une voie de transmission du message aux destinataires, il est lui-même aussi un message. Il est un langage idéologique car il est significatif à certains égards. Le libellé d’un message

la relation psychanalytique crée un espace de créativité, « l’aire transitionnelle » et utilise des processus communs avec les activités artistiques. Nous y reviendrons. Enfin, dans la clinique les activités artistiques (peinture, danse, musique, théâtre) sont utilisées dans le cadre de certains traitements. Depuis une trentaine d’années ces pratiques ont eu un fort développement international sous la forme de ce que l’on appelle les « arts thérapies » (danse thérapie, musicothérapie, etc.) La référence

Bac blanc : Terminale L1 Durée de l’épreuve : deux heures. Un roi sans divertissement de Giono Question 1 (8 points) Quelles sont les fonctions et les significations du hêtre de la scierie dans Un roi sans divertissement de Jean Giono ? Question 2 (12 points) Giono à qui l’on demandait dans un entretien radiophonique quel était le thème de son livre Un roi sans divertissement répondit : « Eh bien c’est tout simplement le drame du justicier qui porte en lui-même les turpitudes

en creux, qui a largement été remplie par la longue tradition des théoriciens de la comédie. Dans l'optique systématique qui est celle d'Aristote, la poétique4 de la comédie devait faire système avec la poétique de la tragédie; on doit donc, en fonction de ce principe, pouvoir la déduire de la poétique de la tragédie5. Pour comprendre la nature très particulière de la « généricité » de la comédie, il convient tout d'abord de retracer la manière dont la tradition a élaboré les critères théoriques

cependant affirmer que les images violentes ont un impact différent selon les individus. Trois tendances sont distinguées par les sociologues : − Aucune corrélation n’existerait entre les émissions violentes et les actes de violence. − Une vertu « cathartique » attachée aux spectacles violents pourrait être bienfaisante. − Une tendance à l’incitation toucherait une minorité d’individus fragiles et, parmi eux, évidemment ,les enfants. Les jeunes ont la parole : Au cours de ce colloque, les jeunes

(chap.9 à 13), le camouflage, de planche de salut, devient supplice de Tantale pour les deux hommes stimulés par l’environnement féminin pléthorique. Burlesque ou comédie romantique ? Le burlesque de la situation (Jerry et sa couchette envahie) fonctionne comme un baisser de rideau sur le macabre du début. La rupture est clairement marquée par le changement géographique, les palmiers du chapitre 14 contrastant avec les extérieurs enneigés de Chicago au chapitre 5. Les dégradés de gris du film noir

intérêt pour les musiques dites populaires et donne lieu à l'arrivée d'un flamenco plus traditionnel. En 1936, la firme la Boite à Musique enregistre des soli du guitariste Ramon Montoya, en 1948, le public découvre le style de Carmen Amaya au théâtre des Champs-Elysées. La troisième vague est liée à l'arrivée dans les années cinquante de réfugiés politiques espagnols qui se produisent dans des fêtes privées parisiennes et dont une des figures marquantes est la danseuse flamenca La Jolesito . La

incontestée à la « naissance », c’est-à-dire à la capacité de prouver l’ancienneté de ses origines : ainsi prétendait se définir la noblesse, classe dominante de la société, qui, certes, occupait des fonctions d’encadrement politique et social (gouvernement des provinces, autorité militaire, fonctions politiques et diplomatiques …) et concentrait les richesses économiques, mais qui s’arrogeait ces pouvoirs au nom de la tradition et de la filiation. Ces deux instances socialement légitimantes, tradition

Renaissance, le Classicisme et les Lumières avant la Révolution et la Modernité depuis; 3°) l'école (ou le courant); 4°) le genre : la non-fiction et la fiction, le poème et le roman ou les autres formes romanesques (nouvelle, conte), la pièce de théâtre, les écrits intimes ou autobiographiques, etc.; 5°) le style : variable d'une oeuvre ou d'un auteur à l'autre; 6°) l'auteur lui-même : sa vie et son oeuvre. L'histoire littéraire cherche, à travers ces différents critères, à établir un répertoire