Fonction De Sganarelle

Découvrir un mythe. Problématique générale : Comment le personnage intemporel de Dom Juan est-il représenté et condamné dans une comédie classique du XVIIème siècle ? Lectures analytiques : L.A. 1 : Acte I, scène 1 : La tirade de Sganarelle (« Je n’ai pas grande peine… » à « […] que tu aurais menti ») L.A. 2 : Acte I, scène 2 : L’éloge de l’inconstance de Don Juan (« Quoi ? tu veux qu’on se lie au premier objet qui nous prend… » à « […] étendre mes conquêtes amoureuses ») L

  Un « anti-libertin » ? §                     Le personnage rencontré sur la route n’est peut-être pas noble, mais donne une impression de quelqu’un de qualité : un sage, un philosophe peit-être, ce qui justifierait le vouvoiement adopté par Sganarelle : « Enseignez-nous... » terme d’ailleurs très pédagogique, qui fait état davantage de la délivrance d’un savoir que d’une simple information sur la route à prendre. §                     Les versions françaises antérieures du Festin de Pierre (Dorimond

formes de comique sont ainsi utilisées (comique de geste, de mots, de situation�. La comédie met principalement en scène des bourgeois dont les préoccupations sont l�rgent, le mariage, la dot, etc. Dans les comédies de Molière, le rire a aussi une fonction morale : docere et placere => plaire et instruire. Extrait du corrigé : Ubu : évoquer son fameux « merdre », ses insultes, sa grossièreté, sa méchanceté amusants mais très grinçants... • Dom Juan est une comédie et pourtant, la pièce soulève

la   Grèce   Antique   et   Plaute   et   Térence   dans   la   Rome   Antique  font  des  valets  et  des  servantes  des  types  comiques,  au  jeu,  à  l’habit,  au  langage  et   aux   fonctions   caractéristiques.   Leurs   traits   distinctifs   les   plus   importants   retenus   par   la   tradition  sont  alors  la  ruse,  le  goût  du  mensonge  et  l’art  de  la  parole.     On

l’alternance tension/détente, gage de l’efficacité dramatique d’une pièce. 2. La dispute donne le ton et crée le comique : La dispute « met de l’action », c’est-à-dire de la vivacité. Cette fonction est particulièrement évidente à la représentation, où l’affrontement peut se traduire par des injures (entre Sganarelle et sa femme dans Le Médecin malgré lui de Molière, par exemple) ou par des mouvements ou des coups (dans Les Fourberies de Scapin de Molière) : il y a de l’action et de l’animation sur scène

en employant les dispositifs littéraires utilisés par la commedia, comme le lazzi (acrobatie verbale et gestuelle), le quiproquo et l'humour bouffon. Il utilise aussi des noms de personnages très similaires à ceux des pièces de la commedia, comme Sganarelle et Lucinde. En écrivant ses farces, Molière a non seulement rétabli la farce en France, mais il lui a aussi donné la respectabilité. La nouvelle farce française est plus drôle et amusante que la comédie traditionnelle et n'est plus seulement destinée

l’alternance tension/détente, gage de l’efficacité dramatique d’une pièce. 2. La dispute donne le ton et crée le comique • La dispute « met de l’action »,c’est-à-dire de la vivacité. Cette fonction est particulièrement évidente à la représentation, où l’affrontement peut se traduire par des injures (entre Sganarelle et sa femme dans Le Médecin malgré lui de Molière, par exemple) ou par des mouvements ou des coups (dans Les Fourberies de Scapin de Molière) : il y a de l’action et de l’animation sur scène

d'identifier à travers cette tirade toute personne: il généralise. De plus il utilise des métaphores, personnifications et évocations concrètes " ferme la bouche ", " un bouclier "celle-ci contribuent à l'efficacité de sa parole Son but est de convaincre Sganarelle et le spectateur de la justesse de ses idées, de son attitude: c'est le principe de la double énonciation. 3- Une démonstration : Don Juan utilise : * présent de vérité générale * formules sentencieuses " qui en choque un, se les

le quiproquo, le comique gestuel et les blagues grivoises. On retrouve de nombreux procédés parallèles et de nombreux personnages équivalents à ceux de la commedia dell'arte dans la comédie classique. Dans les pièces de Molière, on retrouve Sganarelle, le valet bouffon. Il peut être considéré comme l'équivalent d'Arlequin. En effet, il est lâche, volubile, et se fait battre à maintes reprises par son maître, comme c'est le cas dans Don Juan (1666). 2-Les différents types de comédie au XVIIe

contribuait au ridicule du personnage. Son second rôle de prédilection est celui de faire- valoir, soit de mettre en valeur grâce à son ridicule son maitre qui est bien souvent plus intelligent, plus raffiné,… que lui. Un des exemples de ce rôle est Sganarelle dans Dom Juan, valet très connue pour sa couardise et sa grande crédulité dont le nom est dérivée d’un nom latin voulant dire « aveuglement naturel ». Il portait un col serré dans une fraise à l’ancienne, un haut-de-chausses, un pourpoint et un