Fonction Morale De La Comedie

LECTURE ANALYTIQUE Marivaux, L'Ile des esclaves (1725) Introduction: l'auteur et l'œuvre: Marivaux, 18e siècle (époque des lumières) auteur de comédies classique + éléments de la comédie italienne (« commedia dell'arte » ex: Arlequin) résumé de la pièce: un maître et son valet, Iphicrate et Arlequin, échouent sur une île où les esclaves sont maître et réciproquement. Traitement infligé aux maîtres pour leur faire prendre conscience de leur brutalité et les inciter à adoucir l'exercice de

psychologie n'est pas inconnue à l'auteur, qui a suivi une psychanalyse) : "l'exagération extrême des sentiments" est le moyen privilégié de ce refus du réalisme (la plate réalité quotidienne). Les enjeux : le statut du personnage de théâtre ; la fonction cathartique du théâtre. Enjeux secondaires : codes de la représentation théâtrale ; représentation vs réalisme ; réalité et art ; ... Démarche la plus pertinente : la démarche dialectique A l'aide de références concrètes aux oeuvres, il s'agira

La Littérature en péril, on appelle tout livre « littérature » notamment ceux qui distraient. La littérature étant l’ensemble des œuvres écrites auxquelles on reconnaît une valeur ou une intention esthétique, la question est de savoir si la seule fonction qu’elle admet est la distraction des lecteurs. Dans une première partie, nous admettrons qu’un des buts de la littérature est bien de distraire. Tout d’abord grâce la construction du récit et du suspense elle tient en haleine et captive, ensuite

Dom Juan Dom Juan ou la démesure Certains voient dans Dom Juan, l'archétype de la démesure et la preuve d'une démesure morale. Grand seigneur espagnol, jeune [3]et beau[4], il est méchant homme d'une insolence totale, parfois violent. Dom Juan manie avec aisance l'ironie et le sarcasme, l'impertinence et l'offense, l'irrévérence et l'irrespect. Il personnifie une lutte impitoyable entre le classicisme et le baroque. Tel Prométhée, il se libère par la mort, c’est-à-dire il entre dans la (dé)mesure

tout ce qui entoure le jeu des acteurs est fictif , le décor, les costumes, le maquillage, tout est faux. Les comédies-ballets notamment «Le bourgeois gentilhomme» de Molière est un genre ou (OU ACCENT) le beau et l’apparence sont amplifiéS jusqu’à L'excès, l’intrigue est mise au second plan pour laisser au spectateur la pleine vue du spectacle. Les ajouts scéniques auraient pour fonction de créer un monde de l’imaginaire et du rêve, pour éloigner le spectateur de ses problèmes, mais de faux décors

premier à avoir écrit à propos d’une esthétique de la scène. On ne joue plus de drames bourgeois, mais c’est à partir d’eux que se développe l’idée du drame moderne. C’est une question de moralisation. Diderot envisage une moralité de l’art et une fonction didactique du théâtre ; ce qui rend ses drames injouables actuellement. Autant il est à l’aise dans le mélange des genres dans le roman, autant il a des raideurs dans la mise en scène pratique au théâtre. Cf ses discours Entretien sur le fils naturel

Troubadours, trouvères : créent mode d’expression lyrique, le fin amor. Théâtre a) Recrée les épisodes centraux de l’Ancien et du Nouveau Testament. b) Se déroule devant le parvis des églises. c) Les farces sont considérées comme les ancêtres de la comédie. Roman a) Forme d’écriture très importante dans les deux premiers siècle du MA littéraire. Fabliau Conte bref visant à faire rire  a) Situations simples et personnages stéréotypés. b) Il est généralement grivois. Il faut distinguer ces types de

l’opposant (le mari). Le destinateur commande l’action, le destinataire en est le bénéficiaire. Les actants peuvent être des personnages, des objets, des forces abstraites et divinité (fatalité), des sentiments. A tel emplois est plutôt affectée telle fonction : le confident, le valet sont souvent les adjuvants de l’amoureux, le père tyrannique est l’opposant. Mais ces relations se modifient au fil de l’action, lui imprimant une dynamique propre. Les rapports de forces en présence s’expriment par la prise

Renaissance Humanisme Baroque Pléiade Classicisme Siècle des Lumières Romantisme Réalisme Naturalisme Surréalisme Genre : Comédie Tragédie Drames romantiques Théâtre de l’absurde Biographie Autobiographies Roman autobiographique Poésie Registre : Pathétique

XVIIe siècle. 00Une représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique ainsi que leurs pièces Page 5 Webographie et bibliographie Page 7 La règle des trois unités : Le théâtre classique repose sur une règle fondamentale : la règle des trois unités