Fonction Religieuse Et Sociale Du Théâtre Grec

cinquième siècle av. J.-C., mais c’est Sophocle et Euripide qui les rendirent plus importants dans leurs écrits en préférant comme héros l’homme aux dieux. Les représentations tragiques de cette époque étaient aussi importantes que les cérémonies religieuses. Le théâtre était construit en demi-cercle à ciel ouvert, les acteurs donnaient un jeu brillant et terriblement stupéfiant, parés des plus beaux costumes. Les thèmes étaient directement puisés dans les légendes ou dans l’histoire de la Grèce. Ces thèmes

de la danse et du chant par le biais des chœurs de jeunes filles, c’est donc un double apprentissage : musical et chorégraphique -> mémorisation des parthénées des poèmes mimés, chanté et dansé -> aptitude musicale testé lors de cérémonie religieuse[footnoteRef:2]. Deux pratiques[footnoteRef:3] -> la course et une épreuve de force -> jeux de la palestre lancer de disques, de javelot et la lutte[footnoteRef:4] [2: Calame, C., Les Chœurs de jeunes filles en Grèce archaïque, Rome, 1977]

facteur il y a une fonction Fonction expressive : Fonction qui se centre sur les émotions, la personnalité, le ressenti du destinateur. Ex : «  Avec mixa, j’oublie que j’ai la peau sensible » «  Moi, Léo, je lui donne des petits philous » Fonction conative : Fonction qui permet au destinateur sur le destinataire et qui permet d’interpellé le destinataire. Ex : « Peugeot 308 : essayez-la vous comprendrez » «  Maroc : vivez de l’intérieur » Fonction phatique : Fonction qui maintient

de pantomime, comme dans la plupart des danses asiatiques. Chaque peuple danse pour des motifs distincts et de façon différente, très révélatrice de leur mode de vie. Danse et culture La danse peut être un art, un rituel ou un divertissement. Sa fonction diffère totalement du rôle utilitaire qui est celui des gestes exécutés dans le cadre d'une activité professionnelle ou sportive : elle exprime des idées et des émotions ou raconte une histoire. La danse et le corps Le corps peut réaliser toutes

DEVOIR DE FRANCAIS Question : Le théâtre dans le théâtre consiste à intégrer dans une pièce de théâtre, la représentation d'une autre pièce ? Décrivez le fonctionnement de ce procédé dans chaque extrait et dites quels aspects les dramaturges cherchent à produire sur les spectateurs en utilisant cette technique. Le théâtre dans le théâtre est une pièce dans laquelle à un moment donné les comédiens, à l'intérieur de cette pièce, jouent une autre pièce de théâtre. Dans « Les acteurs de bonne foi »

Aux Ve et IVe siècles avant J.-C., le monde grec est composé d'une multitude de petits Etats appelés cités, possédant leur propre régime politique et leurs lois. Le territoire des cités est en général restreint, le plus souvent inférieur à 100 km². Athènes, avec plus de 2 500 km², fait figure d'exception. A Athènes sont concentrées les activités politiques et civiques. La ville est dominée par la colline de l'Acropole qui accueille les temples les plus importants comme le Parthénon, pour la plus

 Calderon Le théâtre Espagnol de l’âge d’or : Présentation générale. Fin du 16e à la fin du 17e S  Période du théâtre Baroque à l’échelle européenne. Période d’une extraordinaire vitalité sur le plan artistique. Autours de 1580 (Avec Cervantés) et 1681 (avec la mort de Calderon) ou Fin de règne des Habsbourg (1700) En tout cas l’âge d’or du théâtre Espagnole correspond à une très grande période. Lorsque se constitue l’empire de Charles Quint l’Espagne devient une puissance prépondérante

Le théâtre occidental trouve ses origines en Grèce antique sous sa forme comique comme sous sa forme tragique. Les représentations ont lieu dans le cadre de fêtes religieuses en l'honneur de Dionysos : les Grandes Dionysies. Mais des auteurs comme Molière ou Sartes l'ont détourné de sa fonction première,sacrée,de distraction pour l'utiliser comme outil de dénonciation. Molière se donne d'ailleurs pour but d'« attaquer par des peinture ridicules les vices de (son) siècle » comme il l'écrit dans la

Recherche sur le théâtre français et européen du XVIe au XXe siècles. - Le mystère : C'est un genre théâtral apparu au XVe siècle qui se composait d'une succession de tableaux animés et dialogués écrits pour un public très large, mettant en œuvre des histoires et des légendes dont l'imagination et la croyance populaire s'étaient nourries. - La farce : Genre théâtral né au Moyen Âge, qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières.

Braudel (F), Les mémoires de la Méditerranée, Editions de Fallois, 1998. Pour ce cours, il faut: - un dictionnaire par rangée (pour la recherche du vocabulaire et des définitions); - le rétroprojecteur ( les transparents trières, cité, théâtre ont été réalisés à partir de documents trouvés dans des manuels de 6ème et les tansparents sur le fonctionnement de la démocratie à partir du site internet de l’Académie de Poitiers).