Gerard De Nerval Style De L Ecrivain

du romantisme avec beaucoup d'œuvre qui avaient choqué plus d'un classisique .Avec ce mouvement littéraire Hugo laisse parler son coeur et dit se qu'il pense en contournant la censure. Une de ces grandes réussite fut le drame romantique, un nouveau style d'écriture et bien d'autre point innovateur... Mais qu'est-ce que le drame romantique??? En quoi ce nouveau genre littéraire a choqué les foules? Quels messages Victor Hugo et ses confrères ont voulu faire passer? C'est ce que nous allons tenter

importance au travail formel. Il privilégieront le rêve, le mystère et s'attacheront à la musique du vers qui pénètre la sensibilité du lecteur. III Les principaux auteurs : Les principaux précurseurs français du symbolisme furent les poètes Gérard de Nerval qui a écrit Odelettes en 1834, Les Chimères en 1854, Le peuple en 1830 ou encore Voyage en Orient en 1851, Charles Baudelaire avec sa théorie des "correspondances", auteur de plusieurs Poèmes tel que La Fanfarlo (1847), Du vin et du haschisch

Les Templiers (1805) ou Népomucène Lemercier avec Christophe Colomb (1809), au cours de la représentation de qui on se battit pour un alexandrin, bataille qui se solda même par un mort. Vingt ans avant la bataille d’Hernani ! Les questions qu’un écrivain se pose lorsqu’il veut représenter l’Histoire - qu’est ce que représenter l’Histoire ? quelle figure doit être le héros ? - sont déjà posées dès la fin du XVIIIe et le répertoire de la Comédie Française contient des pièces de ce type. À vingt ans

ambiguë. Le mécénat n'existe presque plus. Sa plume doit le nourrir. Souvent, il vend sa liberté littéraire, commeThéophile Gautier ou Gérard de Nerval, en se faisant journaliste. C'est pourtant à ce moment-là que le poète paraît incarner, relayant la religion, une nouvelle instance sacrée. L'écrivain est donc à la fois sacralisé et maudit. L'alternative pour les écrivains est simple : ou ils s'adaptent à la société bourgeoise et adoptent ses codes, ou ils décident de se constituer en marge de cette société

politique qui fut au fondement de la Révolution française. L'expression était déjà fréquemment employée par les écrivains de l'époque, convaincus qu'ils venaient d'émerger de siècles d'obscurité et d'ignorance et d'entrer dans un nouvel âge illuminé par la raison, la science et le respect de l'humanité. LE XVIIème LE BAROQUE - a cheval sur fin XVIème et début XVIIème Le baroque est un style qui naît en Italie à la charnière des XVIe et XVIIe siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays

de chambre française du XIXe siècle Opéra-comique dans la seconde moitié du siècle. En musique dite légère, c'est la naissance du café-concert Peinture La Liberté guidant le peuple, Eugène Delacroix, 1830 Néo-classicisme Romantisme Style troubadour Néo-pompéien Peinture académique Éclectisme École de Barbizon Impressionnisme Symbolisme École de Metz Art abstrait Post-Impressionnisme École de Pont-Aven Cubisme Quelques peintre du 19ème siècle : Peintres français

Les Templiers (1805) ou Népomucène Lemercier avec Christophe Colomb (1809), au cours de la représentation de qui on se battit pour un alexandrin, bataille qui se solda même par un mort. Vingt ans avant la bataille d’Hernani ! Les questions qu’un écrivain se pose lorsqu’il veut représenter l’Histoire - qu’est ce que représenter l’Histoire ? quelle figure doit être le héros ? - sont déjà posées dès la fin du XVIIIe et le répertoire de la Comédie Française contient des pièces de ce type. À vingt ans

progressive par rapport aux pouvoirs (politiques, religieux). Cette éthique se construit à travers la lutte pour la liberté d’expression et l’avènement d’un régime de liberté de la presse avec une plus grande responsabilité en tant que corollaire de ces écrivains dont les pouvoirs qu’ils veulent maintenant répondre de leurs œuvres: ce siècle est marqué par essai littéraire et d’emprisonnement dont l’auteur (comme Flaubert, Paul-Louis Courier, Pierre-Jean de Béranger) fait une réclamation à la renommée.

culture classique européenne depuis le 16e siècle. Les écrivains, les peintres commencent à voyager – et témoigner – et contribuent à fonder une représentation de l’Orient selon des thèmes devenus classiques à leur tour : l’Orient éternel, immobile, mystérieux, exotique et érotique qui contraste avec l’univers brutal de la société industrielle européenne émergente. Edward Said a longuement analysé l’orientalisme pour le définir comme "un style de domination, de restructuration et d’autorité sur l’Orient"

ambiguë. Le mécénat n'existe presque plus. Sa plume doit le nourrir. Souvent, il vend sa liberté littéraire, comme Théophile Gautier ou Gérard de Nerval , en se faisant journaliste. C'est pourtant à ce moment-là que le poète paraît incarner, relayant la religion, une nouvelle instance sacrée. L'écrivain est donc à la fois sacralisé et maudit. L'alternative pour les écrivains est simple : ou ils s'adaptent à la société bourgeoise et adoptent ses codes, ou ils décident de se constituer en marge de cette société