Giorgio Vasari

mariage de son cousin Lorenzo di Serpietto avec Sémirade d’Appiano. L’œuvre fut trouvée dans la villa médicéenne d’un riche toscan. Sur l’autre mur, « la Naissance de Vénus » lui faisait face. Le nom du tableau provient de l’inventaire général de Giorgio Vasari effectué en 1550 : il l’identifia à un célébration de l’arrivée du printemps. Le tableau fut caché au Castello di Montegufoni pendant l’occupation allemande et restitué aux Uffizi (Galerie des Offices) après la Seconde Guerre Mondiale. La dimension

Frédéric III de Montefeltro, l'un des princes les plus célèbres et protecteur des arts de la Renaissance en Italie et de Màgia di Battista Ciarla. Il naît en 1483 à Urbino qui est alors un foyer artistique réputé à l’aube du xvie siècle1 D'après Giorgio Vasari, Raphaël aurait été initié dans l'atelier de son père où il apprend les bases techniques de ce qui va devenir son art. Son père meurt cependant en 1494, trois ans après son épouse. Raphaël, âgé alors de onze ans, se retrouve orphelin. Des incertitudes

siècle, elle est devenue l'objet d'art le plus visité au monde, juste devant le diamant Hope2, avec 20 000 visiteurs qui viennent l'admirer et la photographier quotidiennementLéonard de Vinci commence le portrait à Florence en 15034, et d'après Giorgio Vasari l'achève au bout de quatre années. La Joconde ne quitte jamais Léonard de son vivant. Il l’emporte à Amboise où François Ier le fait venir. Une copie de La Joconde, redécouverte en 2012 après sa restauration au musée du Prado, a fait apparaître

avec le Christ en gloire entre les prophètes Moïse et Elie ; en bas au premier plan, la rencontre des Apôtres avec l’enfant possédé que Jésus guérira à son retour du Mont Thabor. Il s’agit de la dernière œuvre de Raphaël, son testament spirituel. Giorgio Vasari, célèbre artiste et biographe du XVIe siècle, l’a décrite comme "la plus célébrée, la plus belle et la plus divine".

céramiste et proche de Léonard, est peut-être la personne qui l'initia aux arts[3]. Un présage connu rapporte qu'un milan venu du ciel aurait fait un vol stationnaire au-dessus de son berceau, la queue de l'oiseau le touchant au visage[9],[10]. Giorgio Vasari, le biographe du XVIe siècle des peintres de la Renaissance, raconte, dans Le Vite[11] (1568), l'histoire d'un paysan local qui demanda à ser Piero[Note 7] que son talentueux fils peigne une image sur une plaque. Léonard peignit une image représentant

l'Inde classique (Muni Bharata2, Abhinavagupta), la Chine ancienne (Xie He3, Su Shi4), l'Islam médiéval (Abu Nasr al-Farabi5), jusqu'à la Renaissance (Dante Alighieri, Cennino Cennini, Lorenzo Ghiberti, Leone Battista Alberti, Léonard de Vinci, Giorgio Vasari) ainsi que, depuis, dans les diverses traditions d'écrits et de propos sur l'art6, comme la critique d'art, les traités d'artistes, d'antiquaires, de voyageurs, etc. C'est dans le contexte du renouvellement des questions scientifiques des xviiie

1. Andra Della Robbia ………………………………………………………………….……….. 3 2. Lorenzo Ghiberti …………………………………………………….……………………….. 4 3. Filippino Lippi ……………………………………………………………………………….. 5 4. Le Pérugin …………………………………………………………………………………….. 6 6. Vasari ………………………………………………………………………………………….. 7 7. da Vinci Leonardo……………………………………………………………………………... 8 Andrea della Robbia Andrea della Robbia est né en 1435 à Florence, et décédé en 1525 au même endroit. Neveu du sculpteur Luca della Robbia[1], il se spécialisera

d'artisan a-t-elle pu si divinement accomplir, en si peu de temps, une œuvre aussi admirable ? Cela relève du miracle : qu'un rocher informe ait atteint une perfection telle que la nature ne la modèle que si rarement dans la chair. » — Giorgio Vasari Né au sein d'une riche famille florentine, Michel-Ange travaille d'abord dans l'atelier du peintre Ghirlandaio. Il est accueilli à l'âge de 14 ans au palais de Laurent de Médicis, grand protecteur des arts et des lettres de Florence. C'est le

qualité des ombres pour lesquelles le travail est réputé a été appelé « sfumato » ou « la fumée de Léonard ». Giorgio Vasari a écrit que « le sourire est si agréable qu'il semble divin plutôt qu'humain ; ceux qui l'ont vu ont été très surpris de constater qu'il semble aussi vivant que l'original » {text:bookmark} [12]. Néanmoins, pendant longtemps, les experts ont généralement admis que Vasari a pu n'avoir jamais connu la peinture autrement que par sa renommée car il l'a décrite comme ayant des sourcils

cesse de contribuer à la diffusion des idées de la Renaissance italienne en France. Pour parvenir au plus haut point de cette diffusion, il fait appel à des artistes italiens pour la réalisation de nombreuses œuvres. Présentation de l’auteur : Giorgio Vasari (1511-1574) est un peintre, un architecte et un écrivain italien. Il fait ses études à Florence auprès d’Andrea Del Sarto (peintre italien) et fut élève du Rosso. Il a notamment créé la première académie artistique apparue en Europe : L’académie