Hamlet Héros Tragique

sociales représentées dans la Q pièce ? c) Qui incarne le pouvoir religieux ? (plusieurs réponses attendues) 2 Florence a) Comment est présentée la ville par ses habitants ? (par les bannis, Tebaldeo ou encore Lorenzo…) 3 Le héros  a) Comment est décrit le héros dans le premier acte ? b) Que sait-on de sa jeunesse ? c) Quelle est sa fonction auprès du duc ? d) Dans les trois premiers actes, quels sont les indices qui permettent au  lecteur de deviner ses intentions profondes ? 4 L’intrigue

mère. Mais, au lieu de se soumettre à la logique de la ressemblance, ce portrait met en évidence à quel point Zucco ne se ressemble pas et ne se rassemble pas. Figure de l'étranger et de l'étrangeté, fils et ange déchu, le personnage ouvre sur un tragique qui aura raison de la vie de sa mère et de la sienne. Lecture du texte. Reprise de la problématique : Comment la tirade de la mère tire-t-elle symboliquement le décès de la famille ? I) Portrait d'un inconnu. II) Le reniement du fils. III) La renaissance

présence des pouvoirs politique et militaire. Ubu n'a pas de titre et on peut donc penser qu'il va prendre le pouvoir, puis qu'il va l'exercer face à la société (paysans). De plus, l'existence des "ombres des ancêtres" rappelle la tragédie de Shakespeare Hamlet. Mais il y a des éléments incongrus. L'absence de titres pour le couple Ubu, la présence d'animaux et de machines, et le nonrespect de la hiérarchie sociale nous éloignent du drame politique classique. De plus, comment peut-on imaginer une scène avec

fatale.Jarry metteur en scène : ton burlesque ou comique. Ombre (Ubu roi) = Spectre (Hamlet). Condamnation du père de Hamlet vs confier la vengeance de la mort de sa mère à Bougrelais. Usurpateur. (Doute sur le meurtrier du père de Hamlet vs certitude sur le tueur du roi),Caractéristiques formelles : simplification des personnages : pas de psychologie intérieure des personnages. On arrive à sympathiser avec Hamlet mais pas avec Ubu. Déformation des mots, utilisation des jurons, des non-sens, en revanche

dramatique élargit son champ d’action. • Une influence capitale vint stimuler le développement du théâtre élisabéthain : le théâtre de Sénèque. Il fascina les dramaturges  et éclaira le monde tragique d’une lumière nouvelle par le prestige de la haute poésie, d’une diction élégante et savante, de héros prêts à affronter leur destin avec des sentiments stoïques. • Il restait aux auteurs élisabéthains à se donner une philosophie de l’action : ils la découvrent chez Machiavel ; la ruse et le

être un favori de tous les temps pour les compositeurs d'opéra, provoquant plus de 20 versions. Il est tentant, en ce qui concerne la dramaturgie shakespearienne, de constater que l'opéra est né à Florence en 1600 - à peu près à l'époque où Hamlet a exprimé pour la première fois les vues de Shakespeare sur le théâtre. Shakespeare et les théoriciens de l'opéra ont exprimé des préoccupations similaires concernant le langage et la performance. La traduction d’Eschenburg et celle de

structure du sonnet, nous dégagerons trois grands mouvements : Au trois premiers quatrains, Le poète fait l'éloge d'une beauté féminisée et envoûtante entre le bien et le mal Aux quatrième et cinquième quatrains, Le poète décrit le pouvoir cruel et tragique de la Beauté qui le met en péril Aux deux dernières strophes, le poète célèbre une expérience de l’infini à travers une incantation amoureuse EXPLICATION LINEAIRE REDIRE LE TITRE DE L’AXE !! I - L'éloge d'une beauté envoûtante entre le bien et le

illusion et réactive la métaphore du monde comme grand théâtre sur lequel les hommes jouent leur rôle sous le regard d'un spectateur (Dieu ?) n'est pas propre à Corneille : Calderon La vie est un songe (1635), Shakespeare Le songe d'une nuit d'été, Hamlet (et plus tard Rotrou Le véritable Saint genest, Molière L'impromptu de versailles, Marivaux Les acteurs de bonne foi…) ont déjà utilisé ce procédé. Corneille toutefois est le seul à le complexifier autant et à en faire le ressort essentiel de l'action

l’immortalité de l’âme Don Juan 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Le développement du personnage de Don Juan dans la littérature La division de la personnalité en maître et valet Le héros et son double Le convive de pierre La crainte primordiale du Talion Le héros non idéalisé Le rôle de la femme L’explication psychologique par les poètes La décadence du héros Otto Rank – Don Juan et Le Double (1932) 4 AVANT-PROPOS Table des Matières Les deux études réunies ici sous un même titre et inspirées, l'une par

du XVIIIe siècle est généralement un marginal, -représentant sans doute « les enfants atteint par le mal du siècle »-, dont le destin évolue avec la pièce. Cependant cette marginalité peut être diverse : sociale, intellectuelle etc. Néanmoins, le héros du drame romantique reste un être dont les pas sont guidés par ses propres désirs, et le conduisent inévitablement à la fatalité. Par ailleurs, ces libertés acquises ont, tout de même, une limite à respecter ; celle de l’unité d’ensemble, c'est-à-dire