Hamlet Personnage Ambigue

de l’imagination, de l’expression du génie. ✓ Rejet du moralisme et du théâtre manichéen : le drame bourgeois est, pour les romantiques, un théâtre moralisateur (le dénouement est toujours moral). ✓ Des héros singuliers remplacent les personnages stéréotypés des XVIIe et XVIIIe siècles : le héros romantique est un individu original, qui évolue et dont le destin est illustré par la pièce. Le héros romantique est généralement un marginal, il incarne le « mal du siècle ». La marginalité du

John Donne. On ressent l’imagination fortement influencée par les développements visuels de la peinture dans le Paradis Perdu de John Milton, une épopée baroque. En peinture, l’expression Baroque est plus ample que l’expression Maniériste : moins ambiguë, moins obscure et mystérieuse, plutôt comme l’expression de l’opéra, une forme d’art baroque majeur. La pose baroque s’appuie sur le Contrapposto (« déhanchement »), une tension dans la forme qui déplace les plans des épaules et des hanches dans deux

Prise de vue Un personnage romanesque est souvent héroïque, il n'est jamais un héros. Ce dernier accomplit avec une constance exemplaire un destin décidé par les dieux ou un dessein dicté par le devoir. Œdipe et Antigone, Achille et Ulysse, Lancelot et Siegfried, Hamlet et Macbeth ont en commun l'invariabilité : sauf en de rares moments de faiblesse ils vont dans le sens d'une même éthique supra ou extra-humaine. Le « héros de roman », par contre, obéit à la loi du changement. Il suit un itinéraire

effet de rendre son cadre plus vraisemblable, tout comme la pièce enchâssée dans Hamlet, qui est manifestement du théâtre, prête au drame qui l’encadre, lui aussi théâtral, une vérité plus grande pour le spectateur. (Forestier 138-9 et 177; Übersfeld 112) Le jeu enchâssé, en relation avec son cadre, change de polarité. Ce renversement produit une dénotation nouvelle, mais conserve l’ancienne sous forme de connotation ambiguë et ironique. L’ironie étant l’émission d’un énoncé pour dire le contraire de

Olivier Molinier pour une nuit (p.11). Le thème de l’amitié par rapport au besoin est mis en évidence dans ce contexte d’éveil et de révolte. Bernard se dit que c’est maintenant le temps de mettre à l’épreuve l’amitié d’Olivier. a. le personnage d’Olivier : La question du caractère est esquissée à travers le rapport entre Bernard et Olivier, ce dernier feignant de ne pas voir son ami. Olivier n’a en effet aucun désir d’être vu quitter l’assemblée en compagnie de Bernard (p.11). C’est pour

effet de rendre son cadre plus vraisemblable, tout comme la pièce enchâssée dans Hamlet, qui est manifestement du théâtre, prête au drame qui l’encadre, lui aussi théâtral, une vérité plus grande pour le spectateur. (Forestier 138-9 et 177; Übersfeld 112) Le jeu enchâssé, en relation avec son cadre, change de polarité. Ce renversement produit une dénotation nouvelle, mais conserve l’ancienne sous forme de connotation ambiguë et ironique. L’ironie étant l’émission d’un énoncé pour dire le contraire de

problème de la délimitation du réel par rapport à l’imaginaire. Le propre du genre fantastique est de jouer sur l’ambigüité, d’introduire le doute sur le fait de savoir si le phénomène fantastique est le produit de la projection psychologique d’un personnage ou si c’est réellement un phénomène surnaturel. Ex :Take Shelter. Autre piste : toutes les œuvres consacrées exclusivement à la confusion entre le réel et l’imaginaire La vie est songe, Matrix, Inception. D’un point de vu proprement philosophique

Résumé • Étude des personnages • Clés de lecture • Pistes de réflexion Fiche de lecture Le petit prince Antoine de SAint-Exupéry Conception graphique: L&A Peiffer lePetitLittéraire.fr simplifiez-vous la lecture SOMMAIRE 1. RÉSUMÉ 2. ÉTUDE DES PERSONNAGES Le petit prince Le narrateur La rose Le renard Le serpent 4 6 3. CLÉS DE LECTURE Une œuvre symbolique Un voyage initiatique Une critique du monde moderne 8 4. PISTES DE RÉFLEXION 5. INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES

Le personnage de Lorenzaccio Faiblesses et grandeur d’âme mêlées Personnage perdu * Ne croyant plus en aucun idéal Ayant formé des rêves trop grands pour l’humanité, Lorenzo est contraint à affronter un monde dénué de sens et rongé par le vice. Il ne croit désormais plus en aucun idéal, aux rêves qu’il contractait dans sa jeunesse. Rêvant d’être un bienfaiteur de l’humanité, « la liberté, la patrie, le bonheur des hommes » (III,3) nourrissaient ses projets. Toutefois, si la générosité

orienté vers la morale que celui d'Alissa, le mysticisme de Jérôme qui a jusqu'ici passé inaperçu, semble avoir la faveur de l'auteur. L'inclination de Gide à Fégard du mysticisme n'est donc pas figée dans une position simple et unique: elle est ambiguë. On doit dès lors se demander quel est le véritable sentiment de l'auteur envers ce mysticisme qui le fascine et l'effraie en même temps.4 Telle est la question que la présente analyse textuelle se propose d'examiner. Nous concentrant sur le texte