Hamlet Tragédie

Jarry appartenant au cycle d'Ubu, publiée le 25 avril 1896 dans Le livre d'Art (revue de Paul Fort) et représentée pour la première fois le 10 décembre 1896. Il s'agit de la première pièce du cycle d’Ubu. Son nom pourrait être inspiré de celui de la tragédie de Sophocle, Œdipe Roi. Cette pièce est considérée comme précurseur du mouvement surréaliste et du théâtre de l'absurde. Jarry y mêle provocation, absurde, satire, parodie et humour gras. Résumé global Le père Ubu tue volontairement le roi

Sganarelle singeant son maître, retournant sa veste, fuyant, revenant... le spectateur rit, a du plaisir a regarder cette pièce, se détend. C'est une sorte d'évasion par le rire. On retrouve aussi cette sensation échappatoire également dans les tragédies comme celle de Roméo et Juliette de Shakespeare où Juliette pour échapper à un mariage absorbe un narcotique. Roméo la croit morte et se suicide, à son réveil Juliette se tue. C'est une fin tragique qui suscite de la tristesse, le spectateur ne pense

imaginaire peuvent être rendues très comiques, de même pour les discours en patois de Pierrot dans Dom Juan de Molière. De cette façon, les paroles sont un élément fondamental du comique. Mais on retrouve cet aspect des choses dans le genre de la tragédie également. Effectivement, l’émotion n’y est transmise aux spectateurs qu’à travers le biais de la parole, souvent lors de longs monologues intérieurs. En effet, par exemple dans la pièce de Racine, Bérénice, le monologue de Bérénice nous permet de

ce point de vue ? Rappelons tout d’abord que lorsque Molière affirme au XVIIème siècle « les comédies ne sont faites que pour être jouées », il faut prendre le mot « comédie » au sens général , c’est-à-dire à l’ensemble des pièces (comédies, tragédies, drames…). AU XVIIème siècle, le mouvement dominant est le classicisme, sous le règne de louis XIV. Le but du classicisme, qui se retrouve dans la plupart des pièces de théâtre, et d’instruire le lecteur et le spectateur tout en les distrayant. La

publiques. La pièce[modifier] Pour jouer des pièces de genre noble (tragédies, tragi-comédies), il s'agit d'observer une règle d'unité de temps, de lieu et d'action. Le genre[modifier] Article détaillé : Genre théâtral. Un genre théâtral est le résultat d'une création dramatique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre

Thomas Nashe, mais aussi Thomas Kyd (la Tragédie espagnole, 1590), grand imitateur de Sénèque, et surtout Christopher Marlowe, le plus illustre prédécesseur de Shakespeare avec quatre grandes pièces : Tamerlan le Grand (1587), la Tragique Histoire du docteur Faust (1588), le Juif de Malte (1589) et Édouard II (1593). William Shakespeare, marque de son empreinte tous les genres dramatiques. De tous ses chefs-d'œuvres, l'on retiendra Richard III (1593), Hamlet (1601), la Nuit des rois (1601), Macbeth

artificiel (volonté de Beckett) + personnages peu sympathiques et très stéréotypés : difficile de s'identifier à Vladimir et Estragon (surtout que ce n'est pas flatteur VS le fougueux Rodrigue !) B- Des personnages types             * Personnages de tragédie : dieux, demi-dieux, empereurs (VS le quotidien du lecteur).             * Soumis à des passions, des sentiments extrêmes, exacerbés (parfois, pas loin de la folie) et aucune véritable occupation autre que leurs passions (les femmes ne travaillent

travail doit rester invisible, sinon, l'œuvre perd son charme. Les procédés privilégiés • les litotes • les formules générales Oeuvres classiques: Madame Bovary -Gustave Faubert, Shakespeare- Hamlet, Romeo et Juliette, le Rouge et le Noir- Stendhal, Les Misérables- Victor Hugo, Germinal- Emil Zola, La reine Margot- Alexandre Dumas, Le comte de Monte Cristo- Alexandre Dumas La période du classicisme a été appelée classique parce qu'elle se donnait

Roméo à Mantoue ? _____ / 1 15. Par quels moyens et dans quelles circonstances, Roméo et Juliette mettent-ils fin à leurs jours ?   _____ / 1 16. En fin de compte, outre Roméo et Juliette, quels sont les autres personnages à mourir dans cette tragédie ?   _____ / 1 CORRECTION DU CONTRÔLE DE LECTURE : Roméo et Juliette 1. L’auteur de Roméo et Juliette est William Shakespeare. On pense que ce dramaturge anglais est né le 23 avril 1564 à Stratford et qu’il y est mort le 23 avril 1616.

(1864) Introduction • Shakespeare : Poète dramatique le plus célèbre du théâtre anglais. Il écrivit plus de 37 pièces, drames historiques, tragédies, comédies et de nombreux sonnets. Il avait l'imagination débordante, baroque et fantaisiste. Quelques oeuvres   à   connaître:   Roméo   et   Juliette   (1594­1595);   Le   Marchand   de Venise (1596); Hamlet (1600); Othello (1604); Macbeth (1605). • Hugo :   Poète,   romancier,   auteur   dramatique,   dessinateur,   Victor   Hugo domine le xixe siècle par la force