Hegel Esthétique Idée Principale

La sculture grecque et son but Texte 2 : Antoine COYPEL (peintre, 1661, 1722) : rôle de l’art 1 UFR Langues et Civilisations Département des études ibériques et ibéro-américaines Année Universitaire 2010 - 2011 Texte 3 : HEGEL, philosophe (1770-1831), Esthétique : différence entre l’art grec et l’art de la Renaissance quant à la peinture des passions, des sentiments ou du beau idéal Texte 4 : Eugène DELACROIX (peintre, 1798-1863) : l’art et la puissance de l’imaginaire Texte 5 : Charles BAUDELAIRE

un soulagement aux patients. Aujourd’hui, les critiques se sont déplacées. Elles tournent surtout autour de la question de la responsabilité. Si un autre moi me gouverne que je ne connais pas, comment puis-je encore me croire libre ? Telle est la principale objection adressée à Freud par le philosophe Alain. Sujets de dissertation Puis-je invoquer l’inconscient sans ruiner la morale ? Sur quelles raisons pouvons-nous nous appuyer pour admettre l’existence de l’inconscient ? Peut-on à la fois

Au sein d’une société, il semble évident que la culture artistique profite au rayonnement culturel. C’est qu’en effet l’art, sous toutes ses formes, est indéniablement l’un des principaux moteurs de la culture (avec la religion, le langage…). Alors il faut s’interroger sur les rapports de l’œuvre d’art avec la culture qui en effet recouvre bien des domaines. Il ne faut pas oublier que « se cultiver », c’est avant toute chose enrichir son esprit, se développer par l’instruction et l’exercice de ses

épouse. Musée archéologique national de Naples, fresque du Ier siècle. Platon dans l'Ion et l'Hippias majeur ou Aristote dans la Poétique s'interrogent sur l'art en tant que beau. Toutefois, l'esthétique antique diffère parfois notablement des esthétiques postérieures et le mot grec τέχνη (technè), qui est l'équivalent le plus proche du français art, désigne dans la Grèce antique l'ensemble des activités soumises à certaines règles. Il englobe donc à la fois des savoirs, des arts et des métiers.

jugement de goût Le jugement de goût n’est pas un jugement de connaissance, car la représentation d’un objet donné est rapportée au sujet et au plaisir (ou au déplaisir) causé par l’objet ; par conséquent, ce n’est pas un jugement logique mais esthétique, ce qui signifie que son principe déterminant est subjectif (§1). La satisfaction qui s’attache au pur jugement de goût ne doit pas dépendre de l’existence de l’objet de la représentation ; elle est donc totalement désintéressée (§2). L’agréable

implique qu'on a affaire à un objet unique qui est revendiqué par son créateur comme étant l'une de ses créations originales. Enfin l'oeuvre d'art relève d'un ou de plusieurs beaux-arts et elle a pour fonction d'être belle. Cependant la fonction esthétique de l'oeuvre d'art n'est pas simplement une fonction décorative, elle doit donner à voir des objets, des choses, des êtres vivants, des êtres humains ou enfin des idées plus abstraites. A travers l'oeuvre d'art l'être humain cherche à rendre compte

travaille et de persévérance. Plus que la simple observation de l’artiste, sa capacité principale est celle de son jugement. L’artiste sait juger (par des mécanismes étranges) ce qui est bon de ce qui ne l’est pas. Ce serait la capacité de jugement de l’artiste ( ou qui se déigne en tant que tel) qui lui permettrait de différencier le bon du médiocre. C’est à force de faire preuve de jugement esthétique qu’il peut créer un objet répondant au nom d’œuvre d’art. Nietzsche developpe cette thèse.

que la richesse de vocabulaire implique celle de la pensée de même que sa précision. De plus Hegel nous dit que nous donnons forme à nos pensées grâce aux mots et il serait par conséquent insensé de penser autrement puisque Mesmer, un ancien médecin en avait fait l’essai et a failli perdre la raison. On ne peut donc séparer le langage et la pensée : celle-ci ne peut se construire que par les mots. Hegel ajoute également qu’il serait absurde de considérer comme un désavantage ou comme un défaut de

est tout à fait évident, même frappant. Mallarmé jouit d’une grande popularité en Chine et a influencé une génération de poètes. C’est parce qu’en le lisant, on trouve une certaine familiarité, une certaine valeur qu’on partage et une certaine esthétique commune qui nous rapproche. Quant à l’étude littéraire de Mallarmé, ce rapprochement pourrait aussi nous donner une autre perspective, une autre approche. Ce sonnet se compose de trois quatrains et un couplet, avec sept syllabes par vers. Le

— Construire votre problématique (20) — Construire votre plan (21) — Rédiger un plan détaillé (22) — L’expression (24) — L’introduction (25) — Les parties (26) — Les sous-parties (27) — Les transitions (28) — La conclusion (29) Le thème et ses principaux enjeux . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 Présentation des œuvres et des auteurs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 L E MOI ET SES PASSIONS Passages clés analysés