Hegel Esthétique

terme renvoie à la langue grecque désignant ainsi la tekhnè de l’artisan. Sens 3 : Au sens aujourd’hui le plus courant du terme, l’art désigne « les Beaux-Arts », c’est-à-dire la production spécifique d’objets dont on (qui ?) reconnaît la valeur esthétique, ou encore la beauté. En ce sens, l’art semble s’opposer à nouveau radicalement à la technique : alors que cette dernière vise l’utilité et obéit à des critères d’efficacité, l’art ne semble préoccupé que de la beauté de l’œuvre, beauté toutefois

œuvre d'art ? Me plaît-elle forcément ? On ne peut pas la définir car elle affecte nos sens. Platon se méfie des OA : source d'illusion ? Il s'inscrit dans la lignée des philosophes plus scientifiques, comme Descartes. I. Le jugement esthétique et le goût du spectateur Comment l'OA d'art nous apparaît-elle ? – Attitude pratique : tableau pour noter des choses, chaises pour s'asseoir … On l'utilise, sa réalité contribue à un usage défini. On peut observer des détails, le décrire

et celui de l’artiste. Alors que la philosophie se veut une connaissance conceptuelle sur la totalité du vécu, l’art paraît à tout le moins irréductible au concept tant il est vrai, comme on a coutume de le dire que l’intensité des expériences esthétiques singulières et la simplicité de l’acte créateur réclament le silence et le secret. Au point que certains philosophes n’ont pas hésité de taxer d’irrationnel l’activité de l’artiste. Un philosophe comme Gilles-Gaston GRANGER par exemple n’hésite

Le bon goût Introduction :  Goût vient du latin gustus, « action de goûter, dégustation; saveur » On entend par goût l'appréciation purement esthétique d'une chose ; cela arrive lorsque je la juge non en fonction de son utilité ou de sa valeur morale, mais en fonction de ce seul critère : « Me plaît-elle ou non ? ». Les objets sur lesquels s'exerce le goût sont les objets qui se laissent appréhender seulement par les sens, ou par la sensibilité. Ces objets peuvent être des couleurs (tableaux

détourne du réel et ne nous le représente imparfaitement, de manière déformée, c’est que là n’est pas son but : la finalité première de l’art n’est pas la pure et simple imitation du réel, de la nature. Références possibles : Hegel, Esthétique, Baudelaire, Curiosités esthétiques. II. En tant qu’objet technique, l’art appartient au réel A. L’art imite la nature. L’œuvre d’art est un objet technique, produit selon un processus matériel similaire à toutes les productions techniques

intérêts Logique, métaphysique, épistémologie, morale, esthétique, anthropologie, politique Idées remarquables Criticisme, Jugement synthétique a priori, Chose en soi, Impératif catégorique Œuvres principales Critique de la raison pure Critique de la raison pratique Critique de la faculté de juger Influencé par Platon, Descartes, Locke, Spinoza, Newton, Leibniz, Wolff, Berkeley, Hutcheson, Hume, Rousseau, Mendelssohn A influencé Fichte, Hegel, Schelling, Schopenhauer, Dilthey, Peirce, Cohen, Nietzsche

DISSERTATION DE PHILOSOPHIE: L'oeuvre d'art nous apprend – elle quelque chose ? L'art est une activité spécifiquement humaine. Toutes œuvres d'arts, qui sont une déclinaison de l'art, ont pour objet de provoquer, communément, une satisfaction esthétique. Nous ne sommes pas tous artistes, pour autant nous y sommes sensibles. Pourquoi l'homme crée – t – il des œuvres d'art ? L'artiste nous associe à son imaginaire. L'œuvre d'art se présente comme un désir ou une satisfaction qui provoque en l'homme

contenterait de fournir les définitions du beau, qui substituerait à ses œuvres réellement produites, les règles esthétiques qu'elles sont censée satisfaire. Si le philosophe se sent qu'une autre « essence » qu'une âme d'artiste a-t-il une légitimité à établir des règles esthétiques? Nous montrerons en première partie comment Paul Valéry établit une réfutation totale des règles esthétiques comme dogme. Et dans une seconde partie comment il imagine une analogie entre une indétermination philosophique

conscient et ne jamais pouvoir se contrôler, être toujours soumis à notre inconscience ? A quelle condition je peux avoir conscience de moi et quelles sont les limites de celle-ci ? Donc pouvons-nous nous connaitre et comment ? D’après Hegel dans Esthétique, les choses de la nature non pas conscience d’elles-mêmes. Donc elles existent pour la nature et n’existent que grâce à leur environnement. Les animaux ont conscience de leur environnement mais n’ont pas une conscience d’eux même. Contrairement

où l’artiste serait créateur, et non imitateur, devrait-il cette capacité particulière que sa psychologie pourrait expliquer ? On se demandera également comment distinguer la production artistique. On essaiera ensuite de caractériser le plaisir esthétique. Et enfin, après avoir considéré les œuvres elles-mêmes, on s’intéressera à l’art contemporain et aux nouvelles problématiques qu’il propose. I L’ART ET L’IMITATION De toute évidence certains arts ont une part imitative dérisoire : la musique