Hernani Résumé Scènes

inconnue, contrée entourée de mythes qui renouent avec cette littérature ossianique, les mythologies scandinaves, tout l’imaginaire qui tourne autour des guerriers vikings, des bardes, etc. Éléments étranges : la démesure, l’outrance et l’excès. 1) Résumé : Action de passe en Norvège à la fin du XVIIe siècle : exotisme spatial et temporel. Le pays à l’époque est terrorisé par un brigand sauvage, une bête féroce, un monstre. Han d’Islande terrorise la population. À cette image négative du mal incarné

personnage . Comme dans 6 personnages en quête d’auteur de Pirandello : Le personnage se suicide à la fin - Fonction : Relation littéraire auteur – personnage .Genêt montre que le théâtre au 20ème marque une évolution qui prend une autre forme - Ø scènes/actes - Sujets tabous -Théâtre de l’absurde L’évolution de la comédie de Molière à Marivaux Molière – Dom Juan (1665) - Classicisme Marivaux – Les Fausses Confidences (1738) – Siècle des Lumières 1. La comédie (au temps) de Molière : - Liberté d’expression

fois), un lieu imaginaire (le château de Peau d’Âne, par exemple), des événements merveilleux qui sont le fait de puissances surnaturelles comme les génies ou les fées, etc. ■ D description La description nous donne à voir des lieux, des scènes, des personnes. Elle fait partie du récit au même titre que l’histoire racontée et que les paroles des personnages. Sa fonction initiale est d’inscrire l’action des personnages dans un cadre spatio-temporel et de répondre aux questions quand

la mise en scène 16 a) Les lumières 16 b) Le son 20 c) Décors et accessoires 20 V. Metteurs en scène connus 21 a) Les importants metteurs en scène de l’antiquité 21 b) Les importants metteurs en scène du Moyen-Age 21 c) Les importants metteurs en scènes du VIIe au XIXe siècle 21 d) Les importants metteurs en scène contemporains 22 VI. Les grands auteurs dramatiques 23 a) Sophocle 23 b) Shakespeare 25 c) Molière 29 d) Corneille 30 e) Racine 31 f) Marivaux 36 g) Beaumarchais 36 h) Hugo 37 i) Musset

d’imagination et par leur beauté lyrique. Mais les moyens restent ceux du mélodrame où abondent les invraisemblances et l’arbitraire de l’intrigue. Les antithèses entre deux personnages et entre les deux visages du même personnage sont forcées et abstraites. Hernani est le bandit honnête homme, Triboulet est le père tendre et le bouffon méchant. Ce sont des personnages à psychologie sommaire auxquels il manque la complexité qui les aurait rendu vraisemblables. L’essentiel pour Victor Hugo c’est d’illustrer telle

…………………………………page 7 Œuvre 2 Les rayons et les ombres ………………………………..page 16 Le groupement de textes théâtraux ……………………………….page 30 Expression écrite Questions Résumé Production écrite ………………………………………………………….page 43 La dissertation littéraire ………………………………....page 56 Le Commentaire composé ………………………………

Cyrano de Bergerac n'auront sans doute jamais. Mais, devenu le héros d'une fiction, le personnage historique survit. Car il avait non seulement le nez de l'autre Cyrano, mais aussi son panache ! Et ce panache, il y ajoute des plumes dès les premières scènes : l'altercation avec Montfleury, tout comme le duel avec le vicomte ne sont plus une simple altercation ou un banal duel. Ils n'ont de sens qu'en fonction du caractère de Cyrano dont la hardiesse manifestée poussera Roxane à solliciter sa protection

rapide, nourri de passions violentes et plein de couleur locale qu'attendaient tous les novateurs. En effet, il tire surtout son importance de l'époque où il a été joué : c’était deux ans après la fameuse ‘’préface de Cromwell’’ et un an avant ‘’Hernani’’ (dont les vers sont plus flamboyants). Il révéla pour la première fois l'exceptionnelle maîtrise de celui qui devait s'imposer, en France, comme le véritable triomphateur du nouvel art théâtral pendant plus d'un quart de siècle. Grâce à son instinct

colère. Ce sera simple et sublime. La croix substituée au gibet. Voilà tout.» ____________________________________________________________ _____________________ “Hernani ou l'honneur castillan” (1830) Drame en cinq actes et en vers Dona Sol est aimée de trois hommes, son oncle, le vieux Ruy Gomez, le bandit Hernani et don Carlos, roi d'Espagne, le futur Charles-Quint. De multiples péripéties, destinées à faire éclater la grandeur d'âme des héros, révèleront la véritable origine d'Hernani

anonyme. En outre, ces salons possédaient souvent des théâtres privés : des aristocrates (duc d'Orléans, fils du régent après Louis XIV), de riches bourgeois, des écrivains ou acteurs qui montrent leur pouvoir et leurs talents (mademoiselle Guimard). Scènes et pièces de théâtre ne sont pas soumises à la censure ni au respect des privilèges dans ces lieux privés, laissant donc s'installer une grande liberté de production et de ton (pièces licencieuses, parodies, parades (farces bouffonnes : personnages