Heros Tragique Antigone

Dans Antigone de Jean Anouilh les deux personnages principaux : Antigone et Créon ont une conception du bonheur opposée. Créon voit son bonheur dans les différents petits plaisirs du quotidien tandis qu’Antigone a besoin de vivre des moments intenses et sans attendre. Vers laquelle de ces deux conceptions penchons-nous ? Nous répondrons à cette question en donnant dans une première partie notre définition du bonheur. Pour cela, nous différentierons le bonheur dans le sens de bien-être physique

| -Injure-Didascalie=hyperbole | Antigone domine m’échange avec Créon : elle tente de le perturber, de révéler les failles de son interlocuteur et se montre irrespectueuse. | «Pourquoi veux-tu me faire taire? Parce que tu sais que j’ai raison» L.8«Tu crois que tu peux m’ordonner quelque chose?» L.31 | Questions posées à Créon + réponses | Œdipe est un motif de combat auquel d’identifie Antigone. Créon la méprise à travers lui mais c’est un échec car Antigone est fière. | «comme ton père» L.17«nous

comme des cérémonies à la fois religieuses et civiques, tous les citoyens pouvaient donc y assister gratuitement. D'après Aristote, le héros tragique doit inspirer terreur et pitié, la crainte pour soi-même, la pitié pour autrui. Pour cela, il ne doit être ni tout à fait coupable ni tout à fait innocent. La tragédie a notamment une fonction morale. S'identifiant aux héros, le spectateur éprouve, en même temps qu'il les rejette, des passions génératrices de souffrance : c'est ce qu'on appelle la catharsis

Antigone Jean Anouilh 1) Avant la première étude en classe Le prologue. L’Antigone de Jean Anouilh est inspirée de l’Antigone de Sophocle, grand tragique grec qui a vécu au Vé siècle. 2) Un mythe est un  Récit légendaire mettant en scène des personnages imaginaires (dieux, demi-dieux, héros, éléments naturels) d'une façon allégorique  3) Antigone est une pièce des années noires, lorsque la France connaît la défaite face aux armées nazies et elle tombe sous l'Occupation. Nous étudierons

démontrer la gravité de l’affrontement de gens ordinaire à travers les héros de ses nombreuses pièces de théâtre. D’ailleurs, l’une de ses pièces les plus populaires, plus connu sous le nom de «Antigone» lui a été soufflé par un mythe antique écrit par Sophocle. Cette pièce met en scène une jeune fille représentant la résistance qui se refuse à la fatalité. Cette analyse littéraire servira à démontrer l’utilisation des thèmes tragiques exploités par l’auteur. À cette fin, il sera question des concepts

Introduction Antigone, de Jean Anouilh est un texte théâtral inspiré d'un mythe antique mais en rupture avec la tradition de la tragédie grecque. Il s'agit d'une des réécritures de la pièce de Sophocle représentée aux Dionysies d'Athènes au Ve siècle av. J.-C. L'Antigone d'Anouilh est représentée pour la première fois à Paris le 4 février 1944, c’est-à-dire durant l'occupation allemande. Le personnage d’Antigone symbolise la résistance en luttant contre les lois de Créon, qui représente le pouvoir

personnages et leurs rôles : « Elle s’appelle Antigone et il va falloir qu’elle joue son rôle jusqu’’ au bout… » (p.10) b. Les anachronismes La volonté de choquer le lecteur réel que nous sommes a amené Jean Anouilh, à exploiter l’anachronisme tout d’abord dans le texte lui-même. Nous sommes surpris par la présence du décor neutre et moderne de la scène, par la présence du ’’café’’, que La Nourrice apporte à Antigone, du ’’tricot’’ d’Eurydice, de la ’’cigarette’’ qui

emplacement (il est toujours situé avant un autre discours et s’oppose à l’épilogue), - et son caractère transitif (il dépend de cet autre discours qu’il introduit)= il forme une transition. Dans l’Antiquité , Aristote* définit le prologue tragique comme une sorte d’exposition dans une scène dialoguée ou dans un monologue. Il accorde une place importante à l’argumentum qui vise à introduire le contenu de la pièce . Aristophane*, considère que son rôle principal est alors la captatio

tout premier plaisir au théâtre est de voir des hommes en action, de se laisser prendre au jeu, de feindre de croire à l’illusion, de faire enfin « comme si c’était vrai ». Parmi ces hommes en action, on aime à voir se débattre sur scène les héros tragiques. Qui n’a pas pris plaisir à tenter de résoudre l’énigme avec Œdipe dans l’Œdipe Roi de Sophocle ? Mais ce que le spectateur recherche avant tout dans la tragédie c’est l’expression de la passion : que ce soit la soif de vengeance et de justice

héroïques aux prises avec le destin et dont les éclatantes vertus forcent l´admiration. Le théâtre sophocléen (de la liberté et de l’héroïsme tragique parait inspirer celui de Corneille et de Brecht. Euripide : quand Athènes , ruiné par la guerre du Péloponnèse donne des pièces plus sombres plus réalistes. On trouve l’apparition de la cruélté des dieux face a des héros impuissants. Sa peinture de souffrances humaines sera pour Racine un féconde source d’inspiration. ORIGINE RELIGIEUSE  place dans la