Histoire Des Arts Sur La Pyramide Du Louvre

Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867)  est un peintre français néo-classique du XIXe siècle. Il est connu pour avoir peint le Bain Turc. Le Bain turc, 1862 Musée du Louvre. Ce tableau présente un groupe de femmes nues dans un harem. Paul Gauguin (1848-1903) est un peintre français. Il a passé la moitié de sa vie en Polynésie. Arearea (« joyeusetés »), 1892, Peinture à l'huile, Musée

Histoire de l'art en Grèce  Le monde Egéen est un vaste quadrilatère délimité par la Grèce à l' Ouest et au Nord, la Turquie à l' Est, les îles Cyclades et la Crète au Sud. Dans cet espace ainsi délimité, des courants très puissants de culture se sont produits depuis le Néolithique et jusqu'aprés l'invasion romaine. Le monde égéen n’en présente pas moins une incontestable unité. Unité climatique tout d’abord, malgré certaines différences locales; unité organique également, due au lien puissant

générale Humanisme au service des nouveaux princes Le siècle de Laurent de Médicis. Nouveau style introduit à Milan et à Venise Le Quattrocento est aussi appelé la « Première Renaissance ». Période qui pose les bases de la pratique et de la théorie des arts qui va dominer en Europe jusqu’au XIXème siècle. Le concept de Renaissance : Idée de renouveau qui date de l’époque même, dans l’art, la culture, après une période de ténèbres. Idée qui remonte au XIVème siècle, notamment par les poètes Pétrarque

musées s’ouvrent (Louvres-Lens, musée Pompidou à Metz) avec des enjeux touristiques, économiques, échanges internationaux. Autour de l’histoire de l’art, il y a des enjeux politiques (crainte de la disparition des manuscrits conservés à Tombouctou, destruction des bouddhas d’Afghanistan). Au XIXème siècle, il n’y avait que 5 arts: sculpture, architecture, culture, peinture, musique. Au XXème siècle, ces catégories des beaux-arts se sont développés: architecture, sculpture, arts visuels, musique,

puis les Sforza à Milan, la famille d'Este à Ferrare, les Gonzague à Mantou, les Doges à Venise. Chacune de ces famille est à la tête du gouvernement. Ces états sont souvent rivaux. Cela crée une situation mouvante et cela a des influences sur les arts. Néanmoins, le XIVe est une période de grande prospérité économique et culturelle. Naît une société princière avec le développement du mécénat. Une bonne partie de l'Italie est sous domination du Saint Empire romain germanique mais l'empereur disparaît

folie des grandeur » Sa région natale sera une source d’inspiration inépuisable pour l’ensemble de son œuvre et plus particulièrement le mystérieux Cap Creus qui stimulera sa création artistique et deviendra son havre de paix. Son attrait pour les arts et sa capacité artistique se développent très tôt, notamment grâce à un ami de la famille Ramon Pichot qui lui fait découvrir l’impressionnisme espagnol. Il peint son premier tableau à l’âge de 6 ans et à 14 ans, il se proclame impressionniste. Ce

Texte intégral en libre accès disponible depuis le 01 décembre 2011. 1L’approche quantitative a mauvaise presse en histoire de l’art. Au mieux on l’ignore, et plus généralement on lui reproche de vouloir mettre la beauté en équations ; d’y échouer bien sûr, lamentablement. On l’accuse d’oublier les œuvres ou, pire, de les réduire à des objets comptables comme le serait une marchandise sur le rayon d’un supermarché. Position étonnante : les défenseurs du style et du génie semblent oublier que l’histoire

Esthétique Histoire de l’art des 19e et 20e siècles 1. Introduction, la tradition classique Début du Moyen-âge Ere chrétienne mise en place en Occident. Problème au niveau de l’art : L’Eglise a un souci par rapport à la représentation, peur de l’idolâtrie → pas de vénération d’une image. Tolérance des représentations artistiques dans le seul but de faire passer un massage. Pas de représentations réalistes, juste des idées, des symboles. Mise en place d’un langage visuel strict géométrique

dans certaines circonstances privilégiées, des objets d’art, et même d’art majeur, offrant la rigueur de l’absolu et, parallèlement aux sujets picturaux et sculpturaux, un sujet architectural. Et, comme le présent ouvrage a pour objet l’esthétique des arts de l’espace, c’est de ce point de vue particulier que nous allons envisager le bâtiment, — ce qui, faut-il le dire, ne nous dispensera pas de considérer sa destination, ni sa construction. Car, dans les œuvres insignes, les impératifs pratiques et

Le 20/09/12 Arts visuels / ruptures et continuités dans les arts du 20°siècle Arts visuel : le médium = la peinture Mettre en relation ce qui c'est passé avant avec ce qui c'est passé après phénomène d'acculturation = superposition de deux cultures qui créent en se mélangeant une troisième culture 1. Le corps transformé et l'héritage antique : la figure de zeus Rupture et continuité dans la représentatin du corps - le corps incarné - le corps ibride - le corps fabriqué -