Hollywood Pictures

Studios Entertainment) A) Les stratégiesLe DAS d’origine de Walt Disney Company est la distribution de films d’animation avec sa filiale Walt Disney Studios Entertainment qui regroupe tous les studios, tels que Walt Disney Pictures, qui produisent les courts métrages d’animation et films « grand public » (comme Le Roi Lion ou Pirates des Caraïbes). Au début de son activité, il n’y avait que les courts métrages d’animation tel que Oswald le Lapin

Sennett et engagé par la Keystone Comedy Company à Hollywood. C’est le début d’une série de courts et de moyens métrages. Il crée alors le costume et le maquillage qui vont le rendre célèbre; en l’espace d’une année, il a pris le chemin d’une gloire . En 1918, il monte son propre studio et en 1919 il est cofondateur, avec Douglas Fairbanks, Mary Pickford et D. W. Griffith, de United Artists (les Artistes Associés: une maison de distribution indépendante. Avec des chefs-d’oeuvre comme L’émigrant

General Douglas MacArthur landed on the Philippines’beach during the second World War, and photographers snapped several pictures of him wearing them. Since then, the company entered in the fashion market and started to work in the luxury business. It transformed his sunglasses in an accessory of fashion. 20 years after Aviator, they developed the Wayfarer model. Rapidly, Hollywood took over the mythical models which became the official sunglasses wearing in the American movies. Once again, the firm

Center, du Ford Amphitheater ou du Walt Disney Concert Hall. Attractions touristiques Il y a beaucoup de quartiers très connu à Los Angeles, comme Hollywood, qui est le symbole de l’industrie cinématographique américaine, à cause des nombreux studios de production qui s’y trouvent et qu’on peut visiter, comme les studio de Paramount et d’Universal Pictures.       

war. Appocalypse Now : la vue de Hollywood sur la guerre : show how the film then portrayed the war and the downside of war and the returning soldiers as the usa had become so tired of the war. Heros became vagrants. La guerre que le monde n'a pas vue : explain how the people who were affected by the war on the ground in vietnam had a very different view of the war and suffered so as this picture shows. Des années 1950 à 1960 :

Chaplin commence à se faire un nom et qu'il côtoie de grands acteurs qui lui enseigne l'art de la comédie. Fin 1913, lors d’une tournée dans les music- halls américains, il est remarqué par Mack Sennett et engagé par la Keystone Comedy Company à Hollywood. C’est le début d’une longue série de courts et de moyens métrages. En l’espace d’une année, il a pris le chemin d’une gloire et d’une affection internationale, telles qu’aucun autre comédien n’en a jamais connu. En 1918, il monte son propre studio

. Au cours des années 1910, Hollywood devient le principal centre de production de la nouvelle industrie cinématographique : une légende veut que les producteurs aient quitté la côte Est pour Hollywood afin d'échapper aux représentants du Trust Edison mais les détectives privés payés par Edison pouvaient débarquer sur les tournages dans les studios d'Hollywood pour vérifier que les cameramen tournaient avec des pellicules d'Eastman, monopole de la Motion Picture Patents Company. En réalité, une

Une des soirées les plus attendues et chics de Hollywood. Donc une des soirées que je préfère, un gala chic, je vais vous présenter les films en nomination et vous faire un bref résumé afin de ne pas paraitre trop perdu lors des nominations. C’est films sont en nomination pour le meilleur film de l’année (Best Picture) : L’Artiste (The Artist) est un film muet et en noir et blanc. C’est un film Franco-Belge. L’histoire se déroule à Hollywood, en 1927, George Valentin (Jean Dujardin) est un

bourse et des besoins financiers très tendus qui amènent à une diversification des productions dans les années 1950. Le studio diversifie ses productions cinématographiques en créant ou achetant d'autres studios comme Miramax, Touchstone ou encore Hollywood). Au milieu des années 1990, l'entreprise se diversifie dans les nouvelles technologies liées à internet, les jeux vidéo et devient un important groupe de média, avec l'achat d'ABC-ESPN (production et diffusion télévisuelle, radio). Le début des

avec l'un de ses acteurs fétiches, Harvey Keitel. Il participe en tant que monteur et assistant réalisateur au film Woodstock sur le festival de Woodstock en 1969. Au début des années 1970, Martin Scorsese déménage à Hollywood et obtient un emploi de monteur à la Warner Bros. Pictures[1]. Il rencontre alors le producteur Roger Corman qui lui offre la possibilité de tourner son premier film hollywoodien : Bertha Boxcar (Boxcar Bertha) avec Barbara Hershey et David Carradine. Une carrière exemplaire