Il N Y A Pas De Theatre Sans Incarnation

=> Créée et mise en scène en 1665, a Paris au Théâtre du Palais royal. Moment critique dans l’histoire du dramaturge => Interdiction de Tartuffe => pressions des dévots, compagnie du Saint sacrement => La pièce s’attaque à l’hypocrisie des faux dévots. Molière => auteur, acteur, directeur de troupe. => Pour renflouer ses caisses =>Mythe moderne de DJ : sujet a la mode pour son libertinage. La tirade de DJ, éloge de l’inconstance. Acte 1, scène 2 DJ répond à S, avec un éloge de l’inconstance

La Reine face à son sort. 2) Rêverie d’amour I. La révolte d’une Reine. 1) Monologue libérateur La Reine rejette les consignes de l’étiquette, elle est délaissée par sa suite : agassement marqué par des interrogations et des exclamations ironiques (1er vers). La Reine devait prier la vierge et se met à rêver “s’enfonçant dans sa rêverie”. La Reine imagine un dialogue avec son chevalier servant ; ce dialogue prend la forme d’une prière non à la vierge mais à un inconnu.

Cinna de Corneille I. Le titre du livre, sa date de publication et de réédition Cinna (1641), éditée en 1643. Edition Univers des Lettres Bordas (réédition 1970). II. L’auteur Pierre Corneille est né en 1606 à Rouen et est décédé en 1684. Il est un des trois grands auteurs de théâtre du XVIIème siècle en France, avec Molière et Racine. Corneille, auteur baroque (L’illusion comique, 1636), donne aussi au classicisme français quelques-unes de ses plus grandes œuvres comme Horace (1640), Cinna (1642)

SA VIE : Pierre Corneille, né à Rouen le 6 juin 1606 et mort à Paris le 1er octobre 1684, est un dramaturge français, Ses pièces les plus célèbres sont Le Cid, Cinna, Polyeucte et Horace. Aîné des six enfants d’une famille aisée de magistrats rouennais, Pierre Corneille entame en 1624 une carrière d’avocat à Rouen. C'est alors qu'en 1628 son père lui achète deux offices d'avocat du roi au siège des Eaux et Forêts et à l'amirauté de France. Il prend ses fonctions le 16 février 1629. En 1629

et poème, pièce de théâtre), musique. -incarnation de la liberté en littérature ; liberté des sujets, des émotions, de l'écriture, pas vraiment de normes formelles, art de pensées, art d'état d'âme. -but; mettre en avant le fantastique, exprimer des sentiments, des impressions, libre expression de la sensibilité, exprimer un point de vue personnel, oublier les normes et les contraintes de la littérature traditionnelle, repousser toutes les limites de la littérature, toujours à la recherche de « nouveau »

l’auteur du Barbier de Séville, présente la 1ère œuvre de sa trilogie théâtrale en 1775. En 1776, il la présente à la comédie française. Elle est en 4 actes. Son succès fut lié au personnage de Figaro dont les aventures continuent dans le Mariage de Figaro. Ce personnage occupe une place de choix dans le répertoire français ; il est perçu comme une incarnation du génie populaire français. A noter qu’il constitue un double de son créateur (Figaro = Fi-Caron). Caractérisation : La scène fait apparaître

------------------------------------------------- Nous sommes en présence d’un extrait d’une pièce de théâtre de Racine Phèdre, Racine est un grand dramaturge français. Cet extrait se situe au début de l’œuvre, en effet c’est l’Acte deuxième scène 5, Hippolyte a déjà avoué à Aricie qu’il l’aimait, Phèdre est en train d’avouer à Hippolyte qu’elle l’aime, elle est poussé à faire cet aveux car elle croit que Thésée est mort. En quoi cet extrait est tragique ? Nous verrons tout d’abord, Phèdre

------------------------------------------------- Correction DS : question sur corpus Objet d'étude : Le théâtre, texte et représentation. Textes :  Texte A - Alfred JARRY, Ubu Roi, acte Ill, scènes 3 et 4, 1888 Texte B - Jean-Paul SARTRE, Les Mouches, Acte II, scènes 3 et 4, 1943 Texte C - Albert CAMUS, Caligula, acte II, scène 5, 1944 Texte D - Eugène IONESCO, Le Roi se meurt, 1962. Le théâtre s’est constitué dès l’Antiquité grecque qui a vu apparaître les deux genres « nobles » ; la tragédie et la comédie. L’autre

L'AMOUR DE PHEDRE Une femme mariée à un roi, parti en guerre le jour de leur noce, tombe amoureuse du fils de celui-ci. Cet amour n'est pas réciproque. Elle tentera le tout, en vain. Avant de se donner la mort, elle laissera un billet, accusant ce fils de l'avoir violée. L'amour de Phèdre fait partie des tragédies « modernes », de celles qui magnifient le tragique de notre époque. Trahison, pouvoir, argent, corruption, religion… tous les pays sont touchés, tous les cœurs saignent. Dans

BAC BLANC L'AFFRONTEMENT AU THEATRE Texte A. Molière (1632-1673), Le Misanthrope (1666) Acte IV, scène 3. Texte B. Victor Hugo, Le Roi s'amuse (1832), Acte III, scène 2. Texte C. J-P Sartre, Les Mains sales (1947), 6ème tableau, scène 2 Texte D. Bernard-Marie Koltes, Le Retour au désert (1988), extrait. ELEMENTS DE CORRECTION QUESTION Après avoir rapidement défini l'enjeu de l'affrontement dans chacune de ces scènes, vous direz laquelle vous paraît la plus intense. Vous