Imagination Du Spectateur Au Théâtre

chapitre : Les arts de l’oralité -Vers une définition -Les arts de l’oralité et la communication. 2éme chapitre : Le conte - Définir le conte. - Les Caractéristiques du conte. - Le rapport théâtre –conte : publique - Le conteur-le HLAIQUI. - A qui s’adresse le conte traditionnel marocain ? - Quels sont justement ces messages ? - L’intérêt pédagogique des contes pour les enfants. - Ou en est le conte Marocain aujourd’hui ?

Introduction Le cinéma est un art du spectacle, très apprécié des français. Il est appelé «le septième art». Il expose aux spectateurs un film, c'est à dire une série d'images projetées généralement à la cadence de 24 images par seconde sur un écran blanc. A. Le besoin (schéma) Le cinéma Le cinéma rend le cinéma agit sur le service aux réalisateurs et spectateur car il l'implique aux reporters car il leur dans une situation immédiate permet de montrer des scènes. et il suscite

1 I - Portrait d’un séducteur : - pèlerin -> péjoratif : va de fête en fête - 5 énumérations : (deux phrases) hyperboles (idem) croyances de Dom Juan -> Ø (3 phrases) ternaire -> ordre décroissant du plus au moins important -> c’est pour le spectateur (4 phrases) ternaire -> Dom Juan ne respecte pas le sacrement du mariage, donc il ne croit pas à la religion -> prédateur des fêtes (5 phrases) gradation décroissante -> hiérarchie - Sganarelle se flatte de son maître -> démonstratifs, etc.

grand-mère): aspect temporel, matérialité du temps par un mouvement de caméra (planante: imagination de la petite fille: début du conte) -31 plans très découpés (courts/longs, lents/rapides, fixe avec couleurs/en mouvements avec contrastes) -corrélation entre les noms des acteurs et les personnages (Winona Rider monte les escaliers dans le film: s'intéresse et va vers Edward aux mains d'argent) -invitation aux spectateurs, enveloppement (porte, escaliers), rêve? -la porte s'ouvre avec un panoramique

1893- 1971) est un des trois grands comiques du cinéma muet, avec Charlie Chaplin (Angleterre 1889- Suisse 1977) et Buster Keaton (Kansas 1895- Californie 1966), ces derniers ayant été découverts par le même producteur, Mack Sennett. Il débute au théâtre à Los Angeles. Avec le producteur Hal Roach (qui produira plus tard Laurel et Hardy), il se cherche un personnage mais ses premiers avatars -Willie Work, Lonesome Luke- sont trop semblables à Charlot. En 1917, il devient « The boy » en chaussant ses

travail, et motivée aussi par le cinéma, je me suis engagée donc à faire un projet qui prend des outils propres à ma spécialité. Les deux médias propose au public des univers de fiction étendus et trans-médiatiques. On peut citer comme exemple les spectateurs retrouvent leurs héros sur leur petit écran pour le loisir, les faire évoluer dans des décors créés souvent pour le jeu vidéo. Le joueur peut donc agir sur le personnage qu'il voyait sur un grand écran quelques heures auparavant. Il est maintenant

I OMBRE ET LUMIERE : UNE SYMBOLIQUE POUR DECRIRE LE MONDE REPRESENTE Dans cette première partie, nous allons étudier les notions d'ombre et de lumière dans la perspective du texte de théâtre : dans le décor, les accessoires et dans la mise en scène. CHAPITRE 1 THEATRALITE COMME METAPHORE DE LA VIE Au théâtre, l'ombre et la lumière vont avoir une grande importance, puisqu'elles vont permettre le vu et le non-vu. L'organisation de l'ombre et de la lumière provient d'un choix de l'auteur-metteur

pensées. L’art de la peinture : La peinture, se rapprochant de la photographie, à la spécificité de sortir totalement de l’imagination de l’artiste, il crée de A à Z son œuvre, de ses mains, tout ce qu’il peint et dessine est une part de son imagination. C’est pour cela que la représentation de la monstruosité à travers la peinture peut être très poignante pour les personnes qui les regardent. Elle peut faire peur, lorsque tout est fait pour choquer, elle peut aussi amener à voir les choses autrement

UBU ROI Alfred Jarry © Hatier, 2002 ISBN 2-218 74130-X LIRE L’ŒUVRE QUESTIONNAIRE DE LECTURE LE TITRE 1. Le titre de la pièce est un écho au théâtre antique dont Œdipe roi de Sophocle constitue l’exemple scolaire canonique ; la première hypothèse de lecture serait alors celle d’une pièce qui s’inscrirait dans cette filiation et qui reprendrait ce modèle en vue de le détourner. Hypothèse évidemment infirmée dès les premiers mots de la pièce. Le nom « Ubu » ne renvoie pour sa part à aucune

êtres existent de façon particulière pour chacun, il est évident que les choses ont-elles-mêmes une certaine réalité stable qui leur appartient et qui n’est pas relative à nous, qu’elles ne sont pas dépendante de nous, entrainées çà et là par notre imagination : elles ont par elles-mêmes un rapport à leur propres réalités conformément à leur nature. ».  Il y a l’idée de réalité stable : il infère des relations la négation du relativisme. On n’est pas dans un relativisme absolu ; on ne change pas d’une