Importance Décor Théâtre Classique

dissertation sur la citation d´Antonin Artaud : Le théâtre occidental, né en Grèce, est avant tout un texte littéraire s´adressant à l´esprit : beau langage, qualités poétiques, mise en valeur de la psychologie des personnages à travers les dialogues, c´est ainsi que Shakespeare, Lope de Vega ou Racine lui ont donné ses lettres de noblesse. Ce n´est qu´à la fin du 19ème siècle qu´André Antoine ou Edward Gordon Craig vont donner aux pièces de théâtre une autre dimension en inventant le metteur en scène

créateur, que celui à qui revient le maniement direct de la scène". Antonin Artaud Analyse de la citation et rappels d'histoires littéraires La grande théorie d'Antonin Artaud tend à affirmer clairement que ce n'est pas le texte qui fait le théâtre mais que c'est la mise en scène qui est le véritable fondement de la création théâtrale. Cette idée qui se heurte à toute une tradition est exprimée dans cette citation sur un mode polémique puisqu'elle commence par "pour moi". D'autre part Artaud

commble les "blancs" du texte. Alors quelle est son importance lors de la réalisation d'un spectacle ? Un texte de théâtre contient de précieuses indications qui permettent au metteur en scène de le porter sur le plateau. Cependant, la présence de l'acteur, qui dit le texte, peut en orienter différemment le sens. Enfin, d'autres choix de mise en scène peuvent contribuer à créer une atmosphère et à construire un spectacle. Le texte de théâtre donne au metteur en scène et aux acteurs des indications

Les trois textes accordent-il de l’importance à l’espace au théâtre ? Les reproches de Voltaire repris par Hugo ainsi que par Alfred de Musset s’adressent aux règles des trois unités du théâtre mais ils s’adressent aussi aux pratiques du théâtre tragique. Tout d’abord Victor Hugo nous montre qu’il prend

avec l’Espagne ; guerre avec l'Espagne). → Cette instabilité a pour corollaire une crise des valeurs : rien n'est sûr et l'homme n'est que le jouet des caprices du sort dans le theatrum mundi ; l'individu est épris de liberté. « Le théâtre déborde hors du théâtre, envahit le monde ». -"Baroque" vient de barrocco (terme portugais, "perle de forme irrégulière"). Au départ, le terme n'est applicable que pour les arts figuratifs. Il n'existe pas d'art poétique baroque ni de règles canoniques ou formelles

Renaissance en France. La France rentre au contact de la Renaissance lors des guerres de Charles VIII en Italie à partir de1483. Les artistes italiens affluent en France (Léonard de Vinci). A L’architecture Lente assimilation des principes du décor italien s’effectue dans les demeures princières. 1) les premiers pas : la vie dans les châteaux de la Loire. Blois = survivance du MA : fenêtres irrégulières, fronton en arc brisé. Les innovations : balcons sous fenêtres, statue équestre. Le château

désigne un noble intelligent, agréable, sociable, conciliant et respectueux des " bienséances ". Sur le théâtre au XVIIème siècle 1. Le baroque s'est exprimé dans tous les arts comme dans l'architecture et la peinture où domine le goût de la décoration spectaculaire et du monumental. Le baroque en littérature traite souvent de l'instabilité, de l'illusion et de la mort. De plus, au théâtre les décors sont diversifiés et somptueux, ils cherchent à émerveiller et à surprendre. L'espace baroque est

Le théâtre, héritage de l'Antiquité, a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et a immédiatement séduit ses contemporains. Son constant renouvellement, l'apparition de nouveaux genres tels que la farce et la tragi-comédie, en ont fait, durant son apogée au XVIIème siècle, un art incontournable et une source de divertissement. En effet lui seul sait rassembler et émouvoir autour d'un même thème toutes les classes sociales sans distinction que ce soit la noblesse, la bourgeoisie ou le peuple. Art

Le théâtre est un genre littéraire particulier car le dramaturge écrit en règle générale, dans l’optique d’une mise en scène. En cela on distingue l’écriture théâtrale qui est la pièce écrite, et la mise en scène, qui est la représentation vivante de la pièce. L’action théâtrale est caractérisée par l’exposition, le nœud ou conflit, les péripéties, et enfin, le dénouement. Ainsi l’affrontement est au cœur de l’action, et de l’intrigue elle-même. En quoi le théâtre se présente-t-il comme un genre

 Le théâtre, héritage de l'Antiquité, a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et à immédiatement séduit. Son constant renouvellement, l'apparition de nouveaux genres tels que la farce et la tragi-comédie, en ont fait durant son apogée au XVIIème siècle, un art incontournable source de divertissement. En effet lui seul sait rassembler et émouvoir autour d'un même thème toutes les classes sociales sans distinction que ce soit la noblesse, la bourgeoisie ou le peuple. Art noble, la visée classique