Interprétation Du Tableau Louis Xiv En Costume De Sacre

arts plastiques, on n’emploie pas le terme de portrait pour la sculpture, et pourtant la chose y existe, mais on dit tête, buste ou statue ; portrait se dit pour une œuvre en deux dimensions, peinture ou dessin. Le portrait est donc déjà une interprétation et transcription, donc un choix, pour rendre l’apparence extérieure d’une personne, quel que soit le degré de réalisme. Bien qu’uniquement visuel, le portrait peut rendre très sensible la personnalité intérieure du modèle, par de nombreux indices

libertin Lieux : chaque lieu témoigne de l’état psychologique ou du caractère des personnages : LE PALAIS Les salles sont désertes. Sensation de vide inquiétante, car elle est symbolique comme si la vie de DJ était elle aussi vide de sens COSTUMES - Pas des costumes d’époque - D’ailleurs difficile de déterminer l’époque - Le jabot fait penser au XVIII et à la fin la veste en cuir fait penser au XX 2 - Vêtements atemporels Le NOIR ET BLANC - Travail sur deux couleurs qui s’opposent dans toute la

Lire et interpréter une pièce de Molière en 4ème: Le Bourgeois gentilhomme (1670) Gabrielle PHILIPPE, professeur agrégé de Lettres modernes, Collège Pierre Mendès-France, Paris 20ème En introduction : - Objectifs : Analyse et interprétation (de scènes ou de la pièce dans son intégralité) d’une pièce de Molière, et familiarisation avec l’univers du spectacle du XVIIe siècle à nos jours. - Public : Classe de 4ème, très hétérogène. - Inscription dans la programmation annuelle : Proposer cette séquence

la Renaissance telles que la perspective, l’équilibre de la composition, l’harmonie des couleurs, observation fine de la nature. a) Le déséquilibre des compositions : Tableau de Parmesan, Autoportrait dans un miroir convexe 1523-1524, conservé à Vienne  Montre l’habile adaptation de la composition au format circulaire du tableau (tondo). Composition en cercles concentriques à partir du visage, premier cercle visage, deuxième fenêtre bras et main. Taille de la main plus qu’imposante plus grande

célèbre à Nuremberg. Au sein de cette ville humaniste, Durer va s’imprégner des nouveautés. Il va faire un stage à Venise, où Bellini va reconnaître sa valeur. Cette œuvre permet de découvrir le glissement entre le Nord et le Sud de l’Europe. Ce tableau est très équilibré, ce qui est très italien, la vierge est assez imposante, elle est en plein air. Elle est frontale. Elle n’a rien des vierges de Raphaël, elle est plus réaliste, lourde, blonde (racines germaniques) (autre détail naturaliste = l’enfant

perd son sens premier pour se glisser dans une nouvelle fonction ; celle que l’artiste lui donne. D’une œuvre à l’autre, la forme et la signification changent tout à fait. Picasso sélectionne un morceau de journal et le colle au centre de son tableau, hors de son contexte habituel. L’artiste est parti du journal pour ensuite créer le reste du visage. Comme un système de taches, il part d’une forme première, presque au hasard, qui l’inspire dans sa création, qui influence les traits formants le

survivance de la charge de tapissier de son père. Il s'est brouillé assez tôt avec son père. Vers 1643, Madelaine Béjart est devenue sa maîtresse. En 1662, à 40 ans il a épousé la sœur de Madeleine, Armande Béjart, qui n'a que 20 ans. De cet union est né Louis qui meurt en bas âge, et une fille. Molière a fait des études supérieures de droit à Orleans. Il a abandonné son père très vite à l'âge de 21ans pour faire du théâtre. C'était sa véritables vocation : il a rempli avec un même talent les fonctions d'auteur

service éducatif : r.gerardin@lacomediedereims.fr, Contacts relations publiques : Margot Linard : m.linard@lacomediedereims.fr Jérôme Pique : j.pique@lacomediedereims.fr 1 texte Victor Hugo mise en scène Christine Berg scénographie et costumes Pierre-André Weitz lumières Elie Romero régie plateau Marine Molard musique Gabriel Philippot assistanat à la mise en scène Léo Cohen-Paperman avec Loïc Brabant La duègne, Ricardo Vanessa Fonte doña Sol Jean-Michel Guérin don Ruy Gomes

service éducatif : r.gerardin@lacomediedereims.fr , Contacts relations publiques : Margot Linard : m.linard@lacomediedereims.fr J érôme Pique : j.pique@lacomediedereims.fr 1 texte Victor Hugo mise en scène Christine Berg scénographie et costumes Pierre-André Weitz lumières Elie Romero régie plateau Marine Molard musique Gabriel Philippot assistanat à la mise en scène Léo Cohen-Paperman avec Loïc Brabant La duègne, Ricardo Vanessa Fonte doña Sol Jean-Michel Guérin don Ruy Gomes

motivations des « artistes » et la signification des représentations. La science préhistorique est née en France à la fin du 19ème siècle et elle a évolué en proposant des interprétations différentes. La seule certitude que l’on ait est que ces représentations ne pas des manifestations artistiques pures. On propose alors une interprétation magique ou religieuse. Cet art est le reflet de la société et des croyances de l’époque, fortement marquées par l’environnement et particulièrement par le règne animal