Ionesco Fonctions Didascalies

Abirached, La crise du personnage Théâtre surréaliste Auteurs majeurs : - Apollinaire : chef de file, Les Mamelles de Tirésias - Copeau : réformateur du théâtre, fonde le théâtre du Vieux Colombier - Vitrac, Victor ou les enfants au pouvoir, Ionesco, Adamov, Van Kerpen Metteurs en scènes majeurs : - Adolphe Appia - Gordon Craig - Stanislavski - Meyerhold Objectif : faire un théâtre d’enchevêtrement de symboles actifs où rien ne serait dit mais tout pressenti Th Surréaliste : rupture

Françoise WEEBER-PARISI 16D107 Devoir facultatif n°1Heinsius, auteur d’une dissertation sur Plaute et Terence, écrit : « susciter le rire n’est pas l’âme de la comédie. » Qu’en pensez-vous ? vous prendrez des exemples à la fois dans le cours et dans vos lectures personnelles. Rire au théâtre a longtemps semblé vulgaire, dans le sens où ce n’est pas ce qui était attendu par l’élite. Nous retrouvons encore aujourd’hui très souvent un jugement de valeur latent sur la prétendue moindre qualité

Problématique d’ensemble Chapitre 1 > Contextes A B C Qui était Samuel Beckett ? Un « nouveau théâtre » ? Situation de Fin de partie Chapitre 2 > Quelle dramaturgie ? A B C D Quelle action ? Un espace de fin du monde Le temps Les didascalies Chapitre 3 > Les personnages A B C D L’onomastique Le corps Le lien Le rôle des objets Séquence 3-FR01 3 © Cned – Académie en ligne Chapitre 4 > La parole, plutôt que l’action A B C Quel dialogue ? Raconter des histoires

théâtre » ? Situation de Fin de partie Chapitre 2 > Quelle dramaturgie ? A B C D ........................................................................................... 285 Quelle action ? Un espace de fin du monde Le temps Les didascalies Chapitre 3 > Les personnages A B C D .......................................................................................................... 303 L’onomastique Le corps Le lien Le rôle des objets Séquence 5-FR01 271 ©

? Dans un premier temps, nous verrons l’exposition originale qu’il nous donne, l’avenir de ces personnages puis nous finirons sur l’adaptation du Mythe par rapport à Sophocle. I. Exposition original se détachant d'une scène classique 1. Didascalies et mise en scène Dès le début, on a à faire à une mise en scène originale. Tout d’abord, on peut remarquer que dès la scène d’exposition, tous les personnages sont présents sur la scène. La prologue nous parle des personnages principaux : Antigone

LES MOUVEMENTS LITTERAIRES Les mouvements littéraires permettent de situer un écrivain dans une époque donnée, liée à son contexte historique mais aussi ont pour fonction d’insérer un écrivain dans un mouvement de pensée, un état d’esprit particulier. Il ne faut cependant pas oublier les spécificités de chaque écrivain. | XVI SIECLEL’Humanisme | XVI SIECLELa Pléiade | XVII SIECLELe Baroque | XVII SIECLELe Classicisme | XVIII SIECLELes Lumières | | Mouvement dont le nom vient de l’italien

la musique, le son, les éclairages, les accessoires, les costumes... Artaud s'oppose catégoriquement au théâtre tel qu'il est en Occident. La notion de mise en scène est extrêmement récente, elle date du XIXème, époque où Antonin Artaud a fixé la fonction de la mise en scène dans le théâtre. Sans laquelle le théâtre n'est rien. Nous pouvons donc nous poser plusieurs questions : le théâtre doit il retourner à sa source ou au contraire se moderniser ? (Nous avons alors une division entre tradition et

.............................. 4 3. Étude des caractéristiques du théâtre de l'absurde......................................... 5 B. Les principaux dramaturges.................................................................... 11 1. Eugène Ionesco.............................................................................................................. 11 2. Samuel Beckett.............................................................................................................. 11

dramaturgiques traditionnelles, comme Alfred de Musset, qui a développé un théâtre uniquement destiné à la lecture, à travers son ouvrage Spectacle dans un fauteuil, la nature même du mot théâtre, dont la racine grecque signifie « regarder », traduit de sa fonction première qui est d'aboutir à une représentation. Le fait que ce terme désigne également le lieu dans lequel sont mises en scène les pièces accentue l'idée que le théâtre a pour ultime but d'être joué. En partant de cette convention, la notion d'interprétation

Dans quelle mesure peut-on affirmer, comme Eugène Ionesco, que le théâtre « rejoignant une vérité universelle », « me renvoie mon image » et qu'il est « miroir » ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur le corpus (textes et annexe) et sur votre culture personnelle en tenant compte de la dimension proprement théâtrale des œuvres. IntroductionTout art, qu'il s'agisse des arts picturaux ou de la littérature, pose la question importante de son rapport au monde et de sa fidélité par