Ionesco Rhinocéros Nazisme

parviennent à remettre en cause organiquement l’homme, ses idées sur la réalité et sa place poétique dans la réalité." (cette idée s'oppose au carcan des règles classiques de Boileau et rejoint le théâtre de Ionesco) Les "rhinocéros", par exemple, de Ionesco sont les représentants du nazisme, de toute pensée totalitaire. Cependant, l'auteur ne les nomme pas Hitler ou Staline, il ne crée pas un "résistant" pontifiant. Par la fantaisie et le burlesque, il "extériorise l'angoisse dans les objets", il

entre l'effroi et l'admiration pour un héros qui lutte contre des forces écrasantes ou des conflits insolubles. Les trois textes de ce corpus sont du registre tragique il y a Sartre, Huit clos, scène 5 / Beckett, En attendant Godot, acte II / Ionesco, Rhinocéros, acte III. En quoi le registre tragique est-il traité de façon originale dans ces trois extraits ? Ces trois extraits sont des pièces de théâtre tragique, ils sont tous trois liés par la solitude des personnages, dans Huit clos Garcin

Monestarium : l'intrigue policière secoue le lecteur en même temps qu'il se renseigne sur le XIII siècle, la vie monastique ou le système de seigneurie. Nous pourrions aussi citer la pièce de théâtre absurde de Ionesco : Rhinoceros, qui, malgré une présence comique, dresse une critique de la montée du nazisme au XXème siècle et de la résistance. Ici peu de date sou d'événements précis mais des sentiments et de la réflexion avec un objectif : ne pas oublier, garder en mémoire l'ignominie. Enfin lire ainsi des

des surréalistes, influencés par les théories existentialistes d’Albert Camus et de Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique, à nier le pouvoir de communication du

en scène a tous les pouvoirs grâce notamment au choix des décors et des costumes mais aussi au jeu des acteurs. En effet, ces choix jouent un rôle crucial sur la perception de la pièce par le spectateur. Tout d’abord nous pouvons comparer Rhinocéros de Ionesco adapté de deux points de vue différents : le premier, du point de vue du metteur en scène allemand Karl-Heinz Stroux datant du 6 Novembre 1959 à Dusseldorf (en Allemagne). Le second a été mis en scène par le français Jean-Louis Barrault au

costumes nazi SS et ceux de la résistance ) et des gestes. Créon représente ainsi le nazisme et son régime dictatorial et Antigone la résistance et l’opposition à ce régime totalitaire. Une pièce qui s’inspire d’un mythe antique à ainsi seulement par le choix des costumes et des gestes être adapté aux contextes. L’interprétation peut aussi être une forme de compréhension pour le lecteur, dans Rhinocéros de Ionesco qui est une pièce complexe , c’est une pièce emblématique du théâtre de l’absurde. La

l’Absurde : une réflexion sur le sens de la vie. OBJET D’ETUDE : le théâtre : texte et représentation (=la mise en scène du texte, donc comment montrer ce qui est écrit) LECTURES ANALYTIQUES : 4 études analytiques pour l’oral sont issues de Rhinocéros. DEFINITIONS : Acte : section d’une pièce qui comprend plusieurs scènes. Les pièces classiques en comprennent 5, le premier est appelé l’exposition et le dernier le dénouement. Adresse au public : un personnage apostrophe directement les

1984, George Orwell Intro Auteur: de vrai nom Eric Athur Blair c’est un écrivain Anglais né en Inde et participe a la guerre d’Espagne Contexte: l’Europe sort du nazisme Oeuvre/résumer: Monde diriger par « Big Brother », ici on assiste a la transformation de l’ancilogue en novlangue Analyse: I. Epuration Linguistique 1. Technique d’épuration Destruction des mots: plus de synonymes (ps de nuances ni variétés) plus d’antonyme (ps de contradiction) l.8 mauvais = « inbon »

habitants d'une petite ville envahie peu à peu par une foule de rhinocéros ont été d'abord étonnés par l'incongruité du phénomène. Puis, par mimétisme, par lâcheté, ils sont tous devenus des rhinocéros, y compris les contestataires, les intellectuels, et la petite amie de Bérenger. Celui-ci, apparemment le moins armé au début de la pièce, faible, alcoolique, sensible, se retrouve seul face à un miroir, et face à des têtes de rhinocéros devenues très belles. Dans ce monologue final, Bérenger s'interroge

l’avare (vice particulier), les précieuses ridicules (vice social), Dom Juan (hypocrisie) 2) Le rôle de la tragédie Antigone -> destinée évoquée dès le début, évolution montrée au public 3) Le théâtre de l’absurde Ionesco – Rhinocéros -> dénoncer la condition humaine Fourberies de Scapin En l’absence de leurs pères partis en voyage, Octave, fils d’Argante ainsi que Léandre, fils de Géronte, se sont épris l’un de Hyacinte, jeune fille pauvre et de naissance inconnue