Jean De Rotrou

surtout. Ces genres déclinent au XVIème s. souvent condamnés pour leur grossièreté. Les Humanistes méprisent ces vieux genres, Du Bellay préconise le retour à la tragédie ou à la comédie antiques. Les auteurs sont alors Jodelle, jacques Grévin, Jean de La Taille mettent ces théories en pratique et écrivent pour retrouver la pureté antique. Pourtant, la comédie humaniste reprend parfois des éléments de la farce, des personnages, des plaisanteries etc. Elle s’inspire surtout des Latins et s’appuie

 Œdipe. Cette pièce fut très bien accueillie et Corneille enchaîna ensuite les succès durant quelques années, mais la faveur grandissante des tragédies où dominait l'expression du sentiment amoureux (de Quinault, de son propre frère Thomas, et enfin de Jean Racine) relégua ses créations au second plan. Il cessa d'écrire après le succès mitigé de Suréna en 1674. La tradition biographique des XVIIIe et XIXe siècles a imaginé un Corneille confronté à des difficultés matérielles durant ses dernières années

monde. D ans les années 1950, le théâtre de l’absurde né des divergences d’opinions d’après-guerre qui touchent les fondements de la littérature (langage, personnage, temps, espace...). Certains auteurs comme Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Jean Genet ou Arthur Adamov, s’illustrent dans ce nouveau genre. Une expérience similaire touche le roman, créant ainsi le Nouveau Roman. Le traumatisme de la Seconde Guerre Mondiale suscite chez les intellectuels un débat essentiel, l’écrivain doit-il

TEXTE A - Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest. [Genest est un acteur païen. Il doit jouer un drame retraçant le martyre du chrétien Adrien, devant l'empereur romain Dioclétien, qui persécute les chrétiens. Genest va s'identifier au cours de cette scène à son personnage, Adrien.] GENEST, seul, repassant son rôle, et se promenant. Il serait, Adrien, honteux d'être vaincu Si ton dieu veut ta mort, c'est déjà trop vécu ; J'ai vu (Ciel, tu le sais, par le nombre des âmes Que j'osai

 Œdipe. Cette pièce fut très bien accueillie et Corneille enchaîna ensuite les succès durant quelques années, mais la faveur grandissante des tragédies où dominait l'expression du sentiment amoureux (de Quinault, de son propre frère Thomas, et enfin de Jean Racine) relégua ses créations au second plan. Il cessa d'écrire après le succès mitigé deSuréna en 1674. La tradition biographique des XVIIIe et XIXe siècles a imaginé un Corneille confronté à des difficultés matérielles durant ses dernières années

A l’instar de nombreux mythes antiques comme Orphée, Œdipe ou encore Médée, Antigone a donné lieu à de nombreuses réécritures. Après Rotrou au XVII°, puis Cocteau en 1922, Jean Anouilh modernise à son tour le mythe en 1944, dans le contexte de la 2nde guerre mondiale et de la résistance. Il mêle alors avec art références, emprunts et écarts. Il ouvre ainsi sa pièce par un prologue d’un genre nouveau qui dramatise ses intentions. Nous nous demanderons comment ce prologue répond aux exigences de l’exposition

Monsieur de Pourceaugnac Présentation de l’auteur : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière est né en 1622 à Paris. Il est auteur, comédien et chef de troupe. Molière se consacre au théâtre à 21 et fonde « l'Illustre Théâtre » avec Madeleine et Joseph Béjart. Après la faillite de la troupe, ils quittent Paris en 1646 et Molière écrit ses premières comédies (Le Docteur amoureux, Le Médecin volant) puis ses premières comédies en cinq actes et en vers (L'Étourdi, Le Dépit amoureux). Ils reviennent

figuration de l’invisible sur scène. Auteurs baroques qui s’opposent à cette définition : Rotrou dans Le véritable Saint Genest, fait le choix d’un théâtre spectaculaire il figure l’intervention divine en recourant à des effets spéciaux ou bien Dieu rentre carrément en scène ainsi que sa voix, mais c’est une figuration non-humaine sous la forme de flammes. Il ne cesse de mêler réel et irréel, mensonge et réalité. Jean de la Taille dans Saül le furieux, Saül est en proie à une malédiction de Dieu et poursuivi

*roman picaresque ou burlesque (Sorel, Scarron) Fiction, conte : Perrault, Mme D'Olnoy *roman de compassion : Richardson, abbé Prévost Théâtre Marlowe, Chapman, Tourneur, Shakespeare *Espagne : Calderon, Lope de Véga *France : Corneille, Rotrou *Hollande : Vondel *Angleterre : John Ford Marivaux Textes d'idées Écrit moraux ou spirituels de Charron, de saint François de Sales Essai : Descartes, Galilée, Francis Bacon, Hobbes, Grotius, Pascal Voyage imaginaire : Swift, Voltaire

comprise comme une réaction à une antiquité à l’autorité écrasante. Il se passe quelque chose en France dans le champ dramatique après 1625 : ce quelque chose est lié à l’arrivée de Richelieu au pouvoir, à l’arrivée de la théorie italienne importée par Jean Chapelain préfacier de L’Adone du Cavalier Marin, et ce quelque chose correspond à l’explosion de la forme tragi-comique, dont l’acmé, en 1637, sera Le Cid. 10En l’absence de documents sonores ou visuels, c’est l’écrit qui fonctionne comme seul témoin :