Jean Genet Lecture

d'étude: Le roman et ses personnages: visions de l'homme et du monde. Texte Texte Texte Texte Texte A : Guy de Maupassant (1850-1893), Une Vie, chapitre XIV (1883). B : Emile Zola (1840-1902), Germinal, septième partie, chapitre VI (1885). C : Jean Giono (1895-1970), Regain, deuxième partie (1930). D: André Malraux (1901-1976), La Condition humaine, septième partie (1933). E : Albert Camus (1913 - 1960), La Peste, cinquième partie, chapitre 5 (1947). 9FRGEIN1 2/8 Texte A - Guy

l'ambiguïté : l'écriture est un instrument au service d'un propos qui la dépasse ; mais si l'écriture est ou trop pauvre ou trop riche, ou trop belle ou trop laide, elle ne permet plus la lecture et faillit à sa fonction. Le costume aussi doit trouver cette sorte d'équilibre rare qui lui permet d'aider à la lecture de l'acte théâtral sans l'encombrer d'aucune valeur parasite : il lui faut renoncer à tout égoïsme et à tout excès de bonnes intentions ; il lui faut passer en soi inaperçu mais il lui faut

faction théâtrale. Sitôt qu’un être de chair s’exprime ou se tient en face de nous, par son jeu d’acteur, son mimesis nous lui attribuons des ‘caractères’. Il est certes possible d’envisager Tête d’Or, incarnation de la métaphysique du pouvoir, à la lecture de la pièce ce Claudel. Cependant le théâtre est fait pour être joué – sauf s’il est dans un fauteuil – et le personnage métaphysique dévoile alors ses limites. Comment les deux clochards célestes peuvent-ils prétendre à incarne le principe de l’attente

vision élitiste de la littérature. C'est-à-dire qu'on fait un lien entre la qualité de l'œuvre et sa diffusion. Plus celle-ci est largement diffusée et facilement comprise de tous, moins elle est appréciée par la critique littéraire, parce qu'une lecture exécutée trop au premier degré implique moins d'efforts de la part du lecteur. * Qui relèvent du lecteur. Il faut que le lecteur s'investisse dans l'œuvre afin d'en donner sa propre interprétation. Plus il y a de ces critères dans une même œuvre

Plus le temps passe, plus il évident qu’on ne peut pas concevoir la sémiotique visuelle sans revenir, périodiquement, à son début: le travail de Jean-Marie Floch. Répéter ses mérites est devenu presque synonyme à identifier les concepts fondamentaux de cette sémiotique. C’est peut-être banal, mais c’est vrai. Pendant les premières années quatre-vingt Jean-Marie donnait l’impression qu’il avait la tendance de se situer hors le courant principal de la sémiotique du discours en s’orientant vers des

d’or Le Portefeuille de Bixiou Le Sous-préfet aux champs La Mort du Dauphin Les Vieux Le Curé de Cucugnan La Mule du pape Les Étoiles La Chèvre de M. Seguin Le Secret de maître Cornille Installation Avant-propos Séance 1 : Retour sur les lectures estivales X X Séance 2 : Première approche de l’univers d’Alphonse Daudet X X Séance 3 : Les métiers et les relations sociales à la campagne X X X Séance 4 : Des textes à valeur morale X X X X X X X X X X Séance 5 : Entre discours

bleutée de la nature. Partout, les feuilles d'automne 1 Tbut en adoptant le terme de Gérard Genette, ma démarche dans cette première partie s'inspire davantage du genre d'analyse envisagé par Dominique Garand dans un article intitulé «La politique editoriale comme contrat de lecture»: L'objet-livre n'est donc pas une simple médiation, un canal entre l'auteur et le ' lecteur, entre l'écriture et la lecture, entre le discours et le marché, entre le texte et l'institution. Il est leur point de rencontre

"RER" de Jean-Marie Besset, un fait-divers adapté au théâtre Le point de départ d’un roman, d’une pièce de théâtre ou d’un film est souvent un fait divers. Ces faits de société, fréquemment terribles, nous captivent, nous interpellent, parce qu’ils nous donnent à voir ce qu’il y a de plus horrible, monstrueux dans la nature humaine. On peut citer par exemple la pièce de Jean Genet Les Bonnes (1947) qui est inspirée d’un fait divers datant de 1933, où deux sœurs, les sœurs Papin, employées de maison

personnages s'échouent sur une île dans laquelle les rôles sont échangés, les maîtres deviennent valets et les valets deviennent maîtres. La scène étudiée est la scène d'exposition, au tout début de la pièce. A quelle suite doit-on s'attendre à la lecture de cette scène? Dans une première partie, nous verrons que les lieux et les personnages sont présentés, puis dans une seconde, que l'on nous annonce implicitemment la suite de la pièce. Dans cette scène, on nous présente les personnages et les lieux

d’instituteurs kabyles formés dans l’école française vers la fin du XIXème siècle - Boulifa, Cid Kaoui…- et qui s’étaient attelés à un travail de traduction, de codification et de récupération du patrimoine berbère. Plus tard, une vague d’écrivains émerge : Jean Amrouche, Mouloud Feraoun, Taos Amrouche avec respectivement Chants berbères de Kabylie (1939) et L’Eternel Jugurtha[5] (1946), Les Poèmes de Si Mohand (1960), Le Grain magique (1966). En politique, cette prise de conscience a été véhiculée par un