Jean Genet

de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général, celle-ci menant très souvent à la mort. L’origine de cette pensée étant sans conteste le traumatisme, la chute de l’humanisme à la sortie de la deuxième guerre mondiale. Ionesco, Adamov, Beckett, Genet, voire Pinter sont parmi les auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. - Alfred Jarry (1873–1907), Ubu roi. B) Les formes du comique. > Le Comique de mots (Fondé sur les ressources du langage

l’emprise des dictatures sur les esprits. Le thème de la pièce est donc déjà un grossissement des effets, une sorte de métaphore très caricaturale du pouvoir dictatorial. Comme dans cette scène de l’extrait n°1, qui se passe lors de la transformation de Jean, l’ami du héros, en rhinocéros, où les effets sont particulièrement grossis : sa voix devient plus rauque, un début de corne lui apparaît sur le front, son teint verdit... Ionesco utilise ce procédé de grossissement, en figurant l’embrigadement par

POESIE DIONYSIAQUE, POESIE REVOLTEE,POLITIQUE ET SOCIALE - « Le nuage ou l’ivrogne » Pierre de Ronsard - « Adieu, Paris.. . » Fançois Maynard - « épitre à monsieur sarrasin » Paul Scarron - « epitaphe d’un parresseux, ou de La Fontaine à lui-même » Jean de La Fontaine - « chanson des cris de Paris » Anonyme - « une petite fille roulait une boulette… » Anonyme - « Description chimérique d’un être de raison… » Abbé Claude Cherrier - « l’enfant et le miroir » Florian - « La barricade » Victor Hugo

Baccalauréat blanc de Français Objet d’étude : le Théâtre et sa représentation Corpus : texte A : Pierre Corneille, Le Cid, Acte I, scène 4, 1637 texte B : Jean Racine, Phèdre, Acte I, scène 3, 1677 texte C : Eugène Ionesco, Rhinocéros, Acte III, scène finale, 1959 Question : (4 points) Comment les spécificités du texte théâtral (personnages, registres, énonciation, etc.) apparaissent-elles dans ces trois extraits ? Travaux d’écriture : Vous traiterez

Le théâtre vers 1950 Un théâtre nouveau se développe sous le signe de l’absurde, vers la moitie du 20eme siècle, donc un théâtre en rupture avec le théâtre traditionnel : Ionesco, Beckett, Adamov et Genet. !! Tout théâtre moderne ne relève pas de l'absurde. Ex. Jean Anouilh, Jean Giraudoux, Jean Cocteau ont recours à la mythologie dans des pièces qui sont des réécritures. Ne les assimilez pas à l'absurde! L'évolution en 1950 : le mot devient objet: alors que ds le théâtre traditionnel, le

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’L’Aigle à deux têtes’’ (1946) drame en trois actes de Jean COCTEAU pour lequel on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean COCTEAU (France) (1889-1963) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Les enfants terribles’’, ‘’La machine infernale’’, ‘’Les parents terribles’’ et ‘’L’aigle à deux têtes’’). Bonne lecture ! Le 5 juillet 1889, il est né Place Sully, à Maisons-Laffitte, la même année que Charlie Chaplin et que la tour Eiffel, dans une famille de la haute bourgeoisie fortunée :

innocents. Yvan Goll La Grande Misère de France Nous n'irons plus au bois ma belle Les lauriers sont coupés les ponts Aussi : les arcs-en-ciel Et même le pont d'Avignon Jeanne d'Arc mortelle statue Un peu de bronze ensanglanté Dans cette France qui s'est tue Ton coeur a cessé de chanter Jeanne dans sa jupe de bure Assise sous les framboisiers Se prépare une confiture Avec du sang de cuirassiers La poule noire des nuages Pond les oeufs pourris de la mort Les coqs éplumés

théâtre du XXème siècle, on vit la triple naissance du théâtre populaire, du théâtre engagé, et du théâtre de l'absurde. En 1947, autour de Jean Vilar, naquit l'aventure du Festival d'Avignon, où se révélèrent bon nombre d'acteurs de grand talent, comme Alain Cuny, Gérard Philipe, Silvia Monfort, Maria Casarès, Philippe Noiret, Jeanne Moreau et bien d'autres, tous engagés dans un mouvement de réforme de l'art dramatique né de la première décentralisation théâtrale. Pendant que Vilar

perspectives : • Les échos permettent de confronter les genres des textes ; les perspectives ouvrent à d’autres époques ou d’autres espaces et registres : – d’autres époques : Benoît de Sainte-Maure, Le Roman de Troie (vers 1160) – d’autres genres : Jean Racine, Phèdre (1677) ; William Shakespeare, Hamlet (1603) – d’autres espaces : Fédor Dostoïevski, L’Adolescent (1875) ; Charlotte Brontë, Jane Eyre (1847) ; Giuseppe Tomasi de Lampedusa, Le Guépard (1958) – d’autres registres : San-Antonio, La