Jean-Paul Fournier

Dans la rédaction suivante je vais examiner comment la forme dramatique dans les deux pièces de théâtre contribue à l’expression du cadre philosophique. D’abord dans la pièce de Giradoux, Amphitryon 38, et puis dans Les Mouches, de Jean-Paul Sartre. Premièrement, il est nécessaire de faire remarquer que les deux dramaturges utilisent le théâtre physique comme façon de communiquer leurs œuvres d’art au grand public. Qui est plus, ces pièces de théâtre permettent que Giradoux et Sartre

Synthèse.JEAN-PAUL SARTRE L'existentialisme est un humanisme, 1946 « L'existentialisme n'est pas autre chose qu'un effort pour tirer toutes les conséquences d'une position athée cohérente. Elle ne cherche pas du tout à plonger l'homme dans le désespoir. Mais si l'on appelle, comme les chrétiens, désespoir toute attitude d'incroyance, elle part du désespoir originel. L'existentialisme n'est pas tellement un athéisme au sens où il s'épuiserait à démontrer que Dieu n'existe pas. Il déclare plutôt

ce qui accompagne tous nos actes, nos perceptions, etc dfqsdfqsdfqsdfs Cette objection nous amène à reprendre notre examen : si nous voulons maintenir notre hypothèse initiale et définir la liberté par le pouvoir de choisir, il nous faut réfuter le déterminisme en tant que celui-ci s’appliquerait aux comportements humains et inclurait la réflexion elle-même. Or nous avons vu que pour appliquer le déterminisme aux comportements humains, il fallait faire deux suppositions : d’abord que nous avions

et un éducateur à la fois sévère et dangereux. » Paul Valéry « Si l’on désire, comme le besoin s'en fait de plus en plus sentir, former des individus capables d’invention et de faire progresser la société de demain, il est clair qu’une éducation de la découverte active du vrai est supérieure à une éducation ne consistant qu’à dresser les sujets à vouloir par volontés toutes faites et à savoir par vérités simplement acceptées. » Jean Piaget (Psychologie et pédagogie. Paris, Denoël, 1969

Anouilh giraudoux montherlant cocteau Le mythe a tout d’abord un rôle didactique et explicatif. Il est lié aux croyances polythéistes de l’époque des grecs ou des romains. En effet, le mythe servait à expliquer ce que les humains ne pouvaient pas comprendre. Par exemple, Zeus représentait l’orage, Poséidon les tempêtes marines etc. Réécrire ces mythes a permis à des auteurs comme Anouilh, Sartre, ou Cocteau de renouveler un peu le tragique au théâtre, de lui donner une nouvelle impulsion.

Autour de L Imaginaire de Jean-Paul Sartre : phénoménologie, esthétique, littérature Journée d étude organisée par Philippe SABOT (Lille 3/UMR 8163) et Nathanaël MASSELOT (Lille 3/UMR 8163) Jeudi 10 février 2011 Université Lille 3, Maison de la Recherche, salle 008. En 1940, Sartre publiait L Imaginaire, résultat partiel d'une ambitieuse étude consacrée à la Psyché, où il déployait une "phénoménologie" de l'image. De celle-ci, Sartre captait d abord la richesse : la famille de l'image

Le Théâtre de l’absurde Introduction « L’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles » Voici les mots de Eugène Ionesco, des mots qui ont inspiré les dramaturges dans le théâtre de l’absurde. Ce mouvement littéraire du milieu du XXe siècle s'est inspiré des surréalistes et des dadaïstes mais est radicalement opposé au réalisme. Qu’est ce que c’est ? Le théâtre de l’absurde est un style de théâtre apparut vers 1950 qui se caractérise par

Le héros tragique tente de faire changer un destin tout tracé qui s’accomplira, malgré tous ses efforts pour y échapper. Dans la tragédie moderne, les dieux sont remplacés par l’argent, l’économie, la société. (« L’enfer, c’est les autres » Jean-Paul Sartre) Le héros tragique au XXème siècle est un personnage solitaire, désespéré  qui erre dans un monde absurde, sans logique, sans dieu… Dans des Souris et des Hommes, il n’y a pas de psychologie, les personnages sont vus à travers leurs acte

Cattelan crée des œuvres qui font toujours scandale et donnent lieu à toutes sortes d'interprétations, jusqu'à mettre en cause la religion et le sacré, comme La Nona Ora, sculpture qui représente une effigie, en cire et grandeur nature, du défunt pape Jean-Paul II terrassé par une météorite. L'artiste n'apprécia d'ailleurs pas la revente de La Nona Ora par son collectionneur ; pour illustrer son mécontentement, il scotcha son galeriste (Massimo De Carlo) au mur afin qu'il se vende lui-même. Il ne fabrique

d’autre part. Javert est l’incarnation du regard qui enchaîne Jean Valjean à son passé : il est la chaîne qui fait de Jean Valjean un bagnard. Jean Valjean est celui qui pense et dit : « je sais ce que tu es : tu es et tu seras éternellement celui que tu étais, quelques que soient les masques qu’il te plaira de porter : tu es, tu seras ce que tu as toujours été : un bagnard. » S’il n’y avait dans le monde que des Javert, les Jean Valjean ne deviendraient jamais des Monsieur Madeleine : ils continueraient