Jean Siméon Chardin

plus intimes de Paris où ils peuvent jouer, élégamment vêtus. La fête galante est étroitement liée à la fête champêtre dont elle peut être considérée comme un type. Watteau et Fragonard sont deux acteurs principaux de la fête galante : Jean-Antoine Watteau Jean-Antoine Watteau est né à Valenciennes en 1684 dans une famille de maîtres-couvreurs. Il commence son apprentissage de peintre à l’âge de dix ans chez Jacques-Albert Gérin, peintre valenciennois. A la mort de Gérin, en 1702, Watteau s’installe

1896, il alla rendre visite au peintre John Peter Russell en Australie qui l'introduit à l'impressionisme et au multiples travaux de Van Gogh qui changèrent complètement sa vie. Quelques années plus tard, il travaillait au côtés de Albert Marquet, Jean Puy et Pablo Picasso, qui le considèrait comme un grand rival. Matisse utilisait une grande variété de materiaux comme l'encre, le verre, l'argile et le fusain, toutefois, la majorité de ses travaux étaient fait a l'huile. Vers la fin de sa vie, il

la peinture et a lu les peintres. Mais aussi connaissance concrète car il fréquente les galeries de peinture de ses amis; le Baron d'Holbach, les collections du duc d'Orléans au palais royale. Il connait aussi personnellement les artistes; Jean Siméon Chardin, Georges de La Tour, Claude Vernet, Falconnet. Il se familiarise avec le vocabulaire technique. c- Diderot, critique 1759, Diderot est chargé par un ami de rendre compte d'un salon. Au départ pas destiné à la rédaction, simplement des

Louvre;l’atelier qu’il occupera à « La Ruche » abritera au grand dam de ses voisins des carcasses putrides de bœufs ensanglantés, là la peinture triomphe en un sacrifice sanglant, holocauste pictural de bœufs, poules, dindes, ou raie en hommage à Chardin , récurrence de ses jeunes années, stigmates de la faim, du froid, des coups reçus, des désirs inassouvis. De ses maîtres d’antan il en possède le mystère, la puissance, la vibration, l’émotion. Il se rattache et puise aux sources de ses devanciers

14 Tableau 11: Diego Velasquez, Le christ chez Marte et Marie, 1559 (National Gallery, Londres) ....................15 Tableau 12: Henri-Horace Roland Delaporte, Le panier d'œufs, 1788 (Musée du Louvre, Paris) ...................16 Tableau 13: Jean Siméon, Le menu de maigre, 1731 (Musée du Louvre, Paris) ..............................................17 Tableau 14: Salvador Dali, Métamorphose de Narcisse, 1937 (Galerie Tate Modern, Londres) .....................18 Tableau 15: Salvador Dali, Œuf sur

apparus au XVIIème siècle mais qui ont aussi marqué le début XVIIIème. Dans la seconde moitié du siècle un mouvement classique se développe : le néo-classicisme. Principaux représentants :  Antoine Watteau  Jean Honoré Fragonard  Jean-Baptiste Greuze  Jean-Baptiste Oudry  Jean Siméon Chardin  François Boucher  Jacques-Louis David 8 

Aussi dans l’extrait qui nous est présenté, Diderot ne se contente pas de décrire deux toiles de Jean Siméon Chardin tel qu’il prétendait le vouloir ; il va au-delà, se penchant sur le métier et le travail du peintre, s’extasiant devant le talent indéniable de l’artiste en question. Du début de l’extrait à la ligne 8 (« une bigarade, avec un pâté »), Diderot nous présente le travail admirable de Chardin, qui a su retranscrire la Nature elle-même, en plusieurs étapes : insistant tout d’abord sur l’importance

caractéristiques de la rhétorique: la rhétorique vise à défendre des intérêts. Pour ce faire, elle s'efforce de persuader un auditoire. XVII eme siecle roi : Louis XIV, surnommé le Roi Soleil. On est en monarchie absolue. En littérature : Molière, Jacynth, Jean De La Fontaine, Charles Perrault … En peinture Nicolas Poussin , Claude Gelée dit le Lorrain, Georges de La Tour … En architecture : Louis le Vau, André le Nôtre, Charles Le brun … En science :Galilé  physicien et astronome italien, fondateur

(historiographe, architecte et théoricien du classicisme français) dans une préface des Conférences de l'académie : Ainsi celui qui fait parfaitement des paysages est au-dessus d'un autre qui ne fait que des fruits, des fleurs ou des coquilles. Jean-Siméon CHARDIN « Les Apprêts d'un déjeuner » dit « Le Gobelet d'argent » vers 1730 Jacob van RUISDEAL « Paysage, Le Torrent » vers 1660-1670 Les représentations de torrents en forêt est un sujet largement traitées par Ruisdeal qui revoyait longtemps une

peinture. Il se développa de 1730 à 1770, principalement en Europe, à la suite du mouvement baroque, pour créer un style d'une grande prodigalité, particulièrement dans les églises et dans les lieux sacrés. -Les natures morte représenté par Jean-Siméon Chardin. L'expression nature morte désigne un sujet constitué d'objets inanimés (fruits, fleurs, vases, etc.) ou d'animaux morts, puis, par métonymie, une œuvre (en peinture, etc.) représentant une nature morte. Le terme n'apparaît qu'à la fin du XVIIe