Jeu Du Paraitre

corps). Esprit, caractère uniforme. Accent mis sur la servilité des courtisans. Ils veulent plaire à leur roi = immitateur servile. Voc. de l'immitation = être, paraître, "peuple caméléon, peuple singe". Les courtisans st ds le principe de l'immitation immédiat et absolu --> st à l'image de ce que l'on atten d'eux. LOGIQUE DU PARAÎTRE B/ Un monarque absolu A l'inverse, le roi est représenté comme un monarque absolu dt on ne voit que la cruauté. Son goût pr l'absolutisme. Les paroles du roi

leurs couleurs vives soulignent une approche plus pragmatique de la vie. Lors de la scène du trio public, Madeleine porte une robe vert sombre et Toinette une tenue rouge orangé. Toinette ne refuse pas une certaine mondanité, elle sait se plier au jeu social, comme le faisait sans doute sa mère qui, lors de ses apparitions à Sainte Colombe porte des robes de couleur chaude et parfois quelques bagues. On voit aussi Toinette dans une tenue plus sophistiquée lorsqu’elle vient chercher Marin Marais à

abyme, la théâtralité, la distanciation et la dénégation font paraître vraisemblable le dénouement de la pièce et naturalisent son inévitabilité. Précisons d’abord la terminologie littéraire et théâtrale sur laquelle se fonde la suite de cet article. Théâtralité : L’étude de la théâtralité se limitera à deux aspects du procédé, d’abord, au théâtre dans le théâtre qui, dans Les Fausses confidences, ne dépasse pas le stade du jeu dans le jeu et, deuxièmement, à tout procédé qui rappelle au spectateur

programme narratif et le système de valeurs. 7 6 INTERPRETATIF*, JUDICATEUR*. et c'est pourquoi on précise son rôle en l'appelant DESTINATEUR • L'OBJET : il faudrait plutôt parler des objets, car le déploiement du schéma narratif met en jeu plusieurs types d'objets, distingués selon leur place et leur fonction dans le programme narratif : - l'OBJET VALEUR : c'est l'objet où se trouve investie une valeur qui définit l'identité sémiotique du sujet d'état (voir ci-dessus, paragraphe 2,1)

les justifie en expliquant ses intentions. Rédigez la partie de ce document qui portera sur la scène indiquée. Vous y ferez apparaître des indications sur le décor, les éclairages, sons éventuels et costumes,mais aussi (au moins la moitié) sur le jeu des comédiens dans cette scène. | La Mise en scène de Horace Acte IV, scène 5 Par GERMAIN Romain ; Décors, éclairages & sons éventuels : Tous d'abord il faut que je vous mettes en contexte, la scène : Le guerrier romain Valere

c'est-à-dire un discours très rationnel « Je crois que deux et deux font quatre, et que quatre et quatre font huit. » Cette réplique nous montre que Dom Juan ne veut pas entendre parler de religion. Dans cet extrait, on peut voir qu’il y a un jeu d’opposition entre raison et passion. La raison étant le résonnement de Dom Jan, un raisonnement à l’état pur (mathématiques, physique, SVT), où les sentiments n’entre donc pas en compte. Et La passion (les affects), ici le raisonnement du valet, qui

« réputation » souligne l’ironie de ces propos et une forme d’autodérision car il s’agit ici de renverser les valeurs, le mot « talent » étant détourné de son sens habituel. En quoi consiste l’application de cet apprentissage ?  2.1. L’être et le paraître : 2.1.1. Utilisation du champ lexical de la dissimulation : lignes 15, 19, 31, 33: « dissimuler, cacher les objets de mon attention, régler les divers mouvements de ma figure, me montrer sous des formes différentes, je réglai les uns et les autres

pourquoi. A la fin de la p.46, l’énumération est d’abord verbale (restent, se rappeler, attendre, espérer, porter) et devient ensuite nominale (les maisons, puis les rues, la Place, pavillons, jardins, etc.) Le mécanisme est comparé parfaitement au jeu japonais. Les promenades (environ 50 pages) Les promenades sont structurées. Proust nous propose une introduction de trois pages qui nous permet de comprendre la composition de son œuvre et l’importance de sa vie intellectuelle (de l’esprit). Il

y adopte en effet un nouveau langage, celui des dévots, suffisant pour convaincre son père. Cependant, au début de la scène 2 de l'acte V d'où est extrait le passage étudié, DJ révèle la vérité à Sg, qui s’est lui aussi laissé naïvement prendre au jeu de son maître. La tirade de DJ soumise à notre étude se charge d'un double intérêt : dramatique d’abord, car la dévotion n’est qu’une tactique adoptée par DJ pour se mettre à l’abri des représailles ; idéologique ensuite, car DJ est ici le porte-parole

nécessaire à la dynamique du texte puisqu’elle ajoute un sens en plus au théâtre : l’ouïe. Sans ce sens, ceux qui lisent les textes théâtraux de leur plein grès peuvent vite se lasser de l’histoire. Ce qui peut paraître complètement différent pour une interprétation scénique enrichie par le jeu de comédiens. D’ailleurs, comme le dit si bien l’acteur et dramaturge Antonin Artaud « Le langage théâtral s'adresse aux sens au lieu de s'adresser d'abord à l'esprit comme le langage de la parole ». Par ailleurs