Kandinsky Improvisations

ses fonctions symboliques, pour faire triompher l’acte de peindre en tant que tel. Le seul but de l’art serait de provoquer une jouissance esthétique. L’art serait une fin en soi. Cette conception de l’art pour l’art, a été très durement jugé par Kandinsky. Pour lui la nature morte porte bien son nom. Ce qui constitue l’âme de l’œuvre d’art, ce qui donne vie aux formes et aux couleurs, c’est ce que l’artiste cherche à communiquer. L’art n’a sinon qu’une beauté formelle qui nous touche peu. Nous pouvons

le pont, le passage entre une Allemagne bourgeoise et scientifique vers une humanité. Der Blaüe Reiter : (qui veut dire «Le Cavalier Bleu) cʼest un autre groupe expressionnisme allemand, fondé en 1911 par les peintres Frantz Marc, August Macke et Kandinsky... Le Cheval Bleu Franz MARC Ce sont plus des formes colorées que la description dʼun paysage. Une transposition de la réalité en utilisant des formes purement plastiques. Suggestions picturales de la réalité dʼun paysage. Der Blaüe Reiter se

mondiale. Les œuvres expressionnistes mettent souvent en scène des symboles, influencées par la psychanalyse naissante et les recherches du symbolisme. L’expressionisme allemand a comme base 2 groupes d’artistes: Die Brücke et Der Blaue Reiter (Kandinsky). Ex: A. Derain. La Danse, 1906. A travers les artistes on voit la peur a une guerre (1GM), un sentiment torturé. Ex: Van Gogh, Champ de blé avec corbeaux, 1890. Ex: Munch, Le Cri. Symbolisant l'homme moderne emporté par une crise d'angoisse

la nature 34 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 34 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 34 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 35 Autres remarques 35 Synesthésie et signification des sensations (Kandinsky) 35 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud) 37 Sensibilité et résonance (Proust) 37 Le rire 37 Autres thèses 37 Illustrations et références 38 Exemples 38 Citations 38 Bibliographie 39 Sujets

La question de l’imitation de la nature 2 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 2 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 2 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 2 Autres remarques 2 Synesthésie et signification des sensations (Kandinsky) 2 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud) 2 Sensibilité et résonance (Proust) 2 Le rire 2 Autres thèses 2 Illustrations et références 2 Exemples 2 Citations 2 Bibliographie 2 Sujets de dissertation 2 Documents et commentaires 2 Un peu

L’art est-il réservé à une élite ? 36 L’évolution du regard (Walter Benjamin) 36 Y a-t-il une culture de masse ? (Hannah Arendt) 36 L’art contemporain, c’est n’importe quoi ? 36 Autres remarques 37 Synesthésie et signification des sensations (Kandinsky) 37 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud) 38 Sensibilité et résonance (Proust) 39 Le rire 39 Autres thèses 39 Illustrations et références 39 Exemples 39 Citations 40 Bibliographie 41 Sujets de dissertation 41 Documents et commentaires

nettement dans ses peintures dénommées Métamorphoses. « « « « « L’un des mécanismes les plus usuels dans l’œuvre de Jean Arp consistait à prendre la nature comme modèle et à travailler parallèlement à la métamorphose même du monde naturel. Parlant de Kandinsky, Arp précise sa conception de la métamorphose en citant un passage d’Héraclite : « C’est toujours la même substance qui se trouve dans toutes les choses : la vie et la mort, le sommeil et la veille, la jeunesse et la vieillesse. Parce que, en se

Approches Plurielles : Sciences Cognitives - R.Brochard Daniel Tammet : Autiste Asperger (2009) Je suis né un jour bleu La synesthésie Kandinsky - contrasting sound 1924 Différences individuelles et perception : La synesthésie I. Quelques observations, Quelques cas Sujets décrits par Richard Cytowic (depuis les années 80). Une personne à propos du goût d’un poulet rôti : “il n’y a pas assez de points sur le poulet. (Il n’est pas assez épineux, piquant)” “ce qui

ciseaux, directement dans la couleur du papier. Il n’y a pas de formules magiques. Par contre, nous avons, aujourd’hui à notre disposition les études faites par de grands chercheurs, artistes, théoriciens sur l’art de la couleur : Goethe, Chevreul, Kandinsky, Matisse, Itten. Les découvertes des lois sur la couleur en physique ou en physiologie ont permis la formation de systèmes de représentation toujours d’actualité. Par objectivité, nous entendons, une composition de couleurs, calculée et raisonnée

_______________________________________________35 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) ___________________________________________________36 Autres remarques ________________________________________________________ 37 Synesthésie et significat ion des sensations (Kandinsky) _____________________________________37 Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci (Freud) ________________________________________38 Sensibilité et résonance (Proust) _______________________________________________________39 Le rire ___________