Karlheinz Stockhausen

| |Olivier Messiaen | |Pierre Boulez | |Karlheinz Stockhausen | |Luciano Berio | |Iannis Xenakis

autonome, même si l’idée que Gainsbourg ait pu être influencé par Karlheinz Stockhausen semble saugrenue. Il serait ainsi tout à fait discutable de procéder arbitrairement à une coupure entre des hymnes nationaux détournés, parodiés de façon populaire (Hendrix, les Sex Pistols), et des hymnes nationaux devenus matière sonore d’une création musicale contemporaine propre à la culture d’avant-garde des élites (Stockhausen). Karlheinz Stockhausen a composé entre 1966 et 1967 une œuvre de musique « électronique

part en 1939 sa série des Imaginary Landscapes (_Paysages Imaginaires_), qui combinent des éléments tels que des bruits enregistrés, des percussions, des radios... D'autres compositeurs contemporains tels que Pierre Schaeffer, Iannis Xenakis, Karlheinz Stockhausen ou Pierre Henry s'inscrivent dans cette continuité, et mènent des expériences à base de synthétiseurs, de bandes magnétiques et de radios, produisant les premières formes de musique électronique. Ces recherches donnent naissances à deux nouvelles

électronique, et électro-acoustique, les dates de naissance et de mort, leur pays et ville d’origine, un court résumé de leur vie et leur influence dans l’histoire de la musique : http://brahms.ircam.fr/pierre-schaeffer http://brahms.ircam.fr/karlheinz-stockhausen (ainsi que d'autres compositeurs) f) Présentation de Messe pour le temps présent Forme générale : À quel domaine des arts cette œuvre appartient-elle ? Arts du son / Arts de l’espace

Extraits de Bandes Dessinées Musique La musique concrète: « Psyché Rock », extrait de » La Messe pour le temps Présent » de Pierre Henry / Pink Floyd (Dark Side of the Moon)/ technique du scratch La musique Electronique et Electroacoustique: Karlheinz Stockhausen, Jean-michel Jarre « Oxygen » Arts plastique (à confirmer avec les enseignants) Peinture (Magritte) ? Architecture (Tour Eiffel / Opéra de Sydney/ Art Nouveau / Sagrada Familia / Musée de Guggenheim…) ? EPS (à confirmer avec les enseignants) 

de sa musique un véritable secret, et cela même s’il nous a laissé des ouvrages sur l’essence de son œuvre. Pionnier, novateur, imaginatif, méprisé et idolâtré, Messiaen est l’homme d’un siècle ; il a formé les plus grands (Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Pierre Henry, Iannis Xenakis) et a pratiquement tout fait. Le Quatuor pour la fin du Temps est une œuvre musicale en huit mouvements d'Olivier Messiaen écrite pour violon, violoncelle,clarinette et piano. Cependant, les quatre instruments

autre des expérimentations avec son fameux piano électrique «Fender Rhodes», un instrument très critique pour l’époque du jazz fusion. En spectacle, il utilise souvent le «anneau modulateur» du piano qui peut facile du faire penser à Karlheinz Stockhausen. Utilisant ce style, il a comparut sur de multiple album avec Davis, incluent «Black beauty», «Live at the Fillmore West» et «Miles Davis at Fillmore». Ses concerts avec Miles Davis Band à continué dans les années 70 avec une grandes

| |Littérature |http://www.youtube.com/watch?v=GMnKDGfpV7c | |DOMAINE 3 |Karlheinz STOCKHAUSEN, Helicopter String Quartet, 1995 | |Musique |http://www.youtube.com/watch?v=g2qQ6UWbRVc

compose son œuvre la plus « indéterminée » en 1957, le concerto pour piano Henri Pousseur propose avec Scambi, une méthode aléatoire d’extraction de paramètres musicaux à l’intérieur d’un bruit blanc. Pierre Boulez avec la troisième sonate, Karlheinz Stockhausen avec le Klavierstücke XI nous livrent autant de mises en pratique de ce qu’il est convenu d’appeler une forme ouverte de musique. BIENNIER Salomé 3ème3

temporel, ne va nulle part, et elle est juste “là” au lieu de naître d'elle même. Pendant cet exposé vous avez écouté: -Olivier Messian avec Quatuor pour la fin du temps, -Edgard Varese avec Intégrales for small orchestra and percussion, et Karlheinz Stockhausen avec hymnen für elektronische und konkrete klänge. 2- Le Surréalisme Le mouvement surréaliste commence après la première guerre mondiale. Il provient du Dadaïsme, mouvement fondamentalement nihiliste qui ignore les classifications esthétiques