Klimt

vendu le 4 novembre 2004 pour 28 millions de dollars. En 2006, les dix artistes dont la vente des œuvres avaient atteint les plus fortes valeurs étaient en chiffre d'affaires : * Pablo Picasso, 399 M$ * Andy Warhol, 199 M$ * Gustav Klimt, 175 M$ * Willem de Kooning, 107 M$ * Amedeo Modigliani, 91 M$ * Marc Chagall, 89 M$ * Egon Schiele 79 M$ * Paul Gauguin, 62 M$ * Henri Matisse, 60 M$ * Roy Lichtenstein 60 M$[12] Fin 2007, le marché de l'art a connu quelques

grand vitraux * diversité des matériaux employés * inspiration de l’Art Japonnais, des Mayas et de l’Égypte Ancienne Principaux représentants de l’art nouveau Architecture : Arthur Mackmurdo, Antonio Gaudi, Hector Guimard Peinture: Gustave Klimt, Otto Wagner Arts décoratifs : Emile Gallé (vases), Gustave Serrurier (meubles)

beaucoup de commande (David, Ingres, Delacroix, Goya…) En 1839, l’invention de la photographie crée une rupture. Pourtant, au XXe, le genre est toujours présent. L’art nouveau prône le culte du beau (Klimt). Puis du cubisme à l’art contemporain, de nombreux artistes choisissent de travailler le genre du portrait en se libérant de toute contrainte figurative : il s’agit d’évoquer au sein de l’œuvre la présence de la personne représentée

XIXe siècle : [exposition, Paris, 14 octobre 1997-15 février 1998, Bibliothèque nationale de France-François-Mitterrand].Paris, Hazan, Bibliothèque nationale de France, 1997. 199 p. Salle F – Art – [779.05 ART] Clair, Jean Le Nu et la norme : Klimt et Picasso en 1907. [Paris], Gallimard, 1988. 142 p. Salle F – Art – [757 CLAI n] Clark, Kenneth Le Nu . Paris, Hachette, 1987. 2 vol., 398, 285 p. (Pluriel) Salle F – Art – [704.942 CLAR n1] Salle F – Art – [704.942 CLAR n2] Fossi, Gloria

profondeur par rapport à la forme, c’est à dire en arrière plan. Où est la forme? Où est le fond? Victory Boogie-Woogie Pieter Mondrian, 1943 La danse Gino SEVERINI 1960 Edouard Vuillard, 1896 Esthétique de l’horreur du vide Gustav Klimt 19ème siècle Charlie remonte le temps Martin Handford, 1988 Les nouvelles images/collages Vincent Perrottet et Anette Lenz pour le théâtre d’Angoulême IMPORTANCE DES VIDES Le vide dans le taoïsme n’est qu’une question “ d’entre ".

brumeux, androgynes. Inspiration des mythes et légendes anciennes. Les peintres veulent fuir le monde matériel pour celui du rêve et des idées : symbole. II. Peinture Odilon Redon « le Cyclope » 1898 Fernand Knopff « Des caresses »1896 Gustave Klimt « La frise Stoclet » 1905 Félicier Rops « la tentation de St Antoine » 1878 « Adèle Block Bauer »1907 « le baiser » 1906 Gustave Moreau « L’apparition » Léon Spilliaert « La poursuite » Pierre Puvis « Le rêve » de Chavanne 1883 « L’espérance

industrialisation:· formes inspirées de la nature: courbes, lignes sinueuses et formes organiquesavancées techniques et industrielles, le verre, la pierre et le métal· Art total qui occupe tout le champ créatif (l’architecture et la décoration)Gustav Klimt, dans le portrait d'Adele, anéantit tout effet de profondeur. le corps de la jeune femme semble comme prossoniere du fond du tabelauLa peinture est désormais à la quête de son espace propre dans la surface du tableauLes peintres vont chercher la littéralité

différents types de voyages en Autriche en utilisant MS Publisher. Les élèves ont réalisé des prospectus sur des voyages balnéaires, d’aventure, de culture, de ski, de concerts, etc. En Arts plastiques, nous avons fait des œuvres à l’exemple de Gustav Klimt. En utilisant des visages et bras prédessinés, les élèves de la 3e ont peint des corps et fonds très décoratifs avec beaucoup de symboles en couleurs (voir exemple en annexe A7). (...) ▪ Clubs Dans un collège, il existait un « Club Allemand »

Les Demoiselles d’Avignon, 1907 - MICHEL-ANGE, plafond de la Chapelle Sixtine, 1508-1512 - Eugène DELACROIX, Les Femmes d’Alger dans leur appartement, 1834 - Gustave MOREAU, Jupiter et Sémélé, 1895 - Claude MONET, Les Nymphéas, 1897-1899 - Gustav KLIMT, Le baiser, 1906-1908 - Edward HOPPER, Gas, 1940 Graphiques : - Norman ROCKWELL, Soda Fountain, 1953 - Norman ROCKWELL, Moving in, 1967 - Norman ROCKWELL, The Runaway, 1958 - Norman ROCKWELL, The first day at school, 1919 Sculpturales

œuvres de Bosch et d’Arcimboldo, dans les anamorphoses et dans les grotesques, chez les préraphaélites anglais, dans les illustrations de William Blake et dans les tableaux de Gustave Moreau, des nabis, du Douanier Rousseau, d’Odilon Redon ou de Gustav Klimt. L’onirique, le choc visuel produit par la juxtaposition d’images ou d’objets incongrus, mais toujours agencés dans une production signifiante, sont l’un des fondements de la poétique surréaliste. Parmi les artistes contemporains admirés par les