Klimt

HISTOIRE DES ARTS I – Présentation Gustave Klimt Le Baiser 1907 – 190 180cm x 180cm c'est une œuvre figurative huile sur toile On peut dire que c'est une scène de genre car nous avons des personnages dans une scène extérieure en action mais on peut aussi dire que c'est un portrait du couple. II – Représentation On voit une femme et un homme, un couple dans un espace qui semble extérieur. Le couple est enlacé sur un parterre de fleurs. Ils sont enveloppés dans un ample vêtement doré. La

rencontre tous les peuples de l'Empire. Les Juifs y jouent un rôle important, en particulier dans le domaine culturel. Exclus de la vie politique et tenus à l'écart par l'artistocratie, ils peuvent briller dans la littérature (Stefan Zweig), dans l'art (Klimt) ou la musique (Mahler, Schönberg). On trouve aussi le Hongrois Lehar ou le tchèque Kokoschka. Ce qui n'empêche pas les Autrichiens de langue allemande comme Rilke, Schnitzler, Johann Strauss, Bruckner, Loos, Olbricht, Hoffmann, de jouer un rôle

courant artistique fondé à Vienne en 1878 dans le cadre de l’association des artistes d’Autriche formé autour de Gustav Klimt, Josef Maria Olbrich, Koloman Moser et Otto Wagner. En 1905, le conflit entre les artistes Naturalistes (qui sont trop accrochés aux règles de la Künstlerhaus* [1] du début du Mouvement de la Sécession) et les stylistes devient insurmontable. A ce moment, Klimt, Boehm, Hoffmann,Moser se détachent de la Sécession, en disant qu’il ne peuvent plus être associés aux Naturalistes les

limpKlimt Introduction : Klimt est un peintre viennois appartenant au groupe de la sécession. Il a peint Judith et Holopherne à partir d’une légende biblique qui a inspiré beaucoup de peintre. Histoire du tableau : Judith et Holopherne ou Judith décapitant Holopherne est un tableau du Caravage peint vers 1598 et conservé à la Galerie nationale d'art ancien de Rome. La scène, qui est issue de l'Ancien Testament , représente la veuve Judith qui, après avoir séduit le général assyrien Holopherne

estimée qu’à 29 millions de dollars. C’est donc désormais l’œuvre la plus chère jamais vendue lors d’une vente publique, détrônant ainsi « Le garçon à la pipe » de Picasso vendu 104, 16 millions de dollars en 2004. A noter cependant que l’œuvre de Klimt « Adèle Bloch Bauer » avait été cédée à 135 millions de dollars en 2006 en vente privée. Pourquoi est-ce une vente exceptionnelle ? Outre la somme, la vente a battu un autre record. C’est tout simplement la première fois qu’une sculpture atteint

s'inscrit dans la section peinture sacrée et historique. Diplômé de l'Académie de Prague, il part rejoindre l'Académie de Vienne en 1892, qui jouit d'un grand renom. La ville est alors en pleine effervescence : Mahler compose ses symphonies, Gustav Klimt commence à peindre, Hugo von Hofmannstahl publie ses poèmes en prose, Karl Kraus s'active à philosopher, et Freud fait son apparition. C'est l'atmosphère de la ville qui le stimulera, plus que les cours qu'on lui donne à l'Académie, sensiblement semblables

qu'il décrira comme distante, croit cependant suffisamment en son talent pour l’inscrire aux Beaux-Arts de Vienne. Il y peindra  de nombreux tableaux, parmi lesquels figurent les premiers autoportraits.   En 1907, Egon Schiele rencontre Gustav Klimt (qui mourra la même année que lui, en 1918). C’est le début d'une grande amitié. Schiele subira fortement son influence artistique mais aussi celle de Van Gogh, Hodler ou Minne. Il réalise sa première exposition personnelle en 1908.   |Repère

précurseurs du siècle précédent comme James Ensor, Vincent van Gogh ou encore Edward Munch. La lecture, par Erich Heckel L'EXPRESSIONNISME VIENNOIS A Vienne en Autriche, l'expressionnisme apparaît à travers le groupe de la Sécession créé par Gustav Klimt (bien que celui-ci reste principalement attaché au style Art nouveau), bientôt rejoint par Egon Schiele : dans son autoportrait debout, il n’hésite pas à se montrer à nu, dans toute sa vulnérabilité, sa fragilité d’être humain. Il ne cherche pas à

couleur de l’avion, Lichtenstein a associé une trame de points bleus à une autre de points rouges qui, même vus de près, tendent à se fondre dans l’oeil du spectateur. Gustav Klimt, Le Baiser (1907-1908), analyse d'oeuvre Analyse · oeuvre · célèbre · 12-2009 Le Baiser (1907-1908) Avant de l'aborder sur cette toile, Klimt a traité le thème du Baiser dans une frise du palais Stoclet à Bruxelles. Il le transforme radicalement en décidant d'un fond d'or qui supprime toute illusion perspectiviste et

ébéniste. • Clément Massier (1845-1917) Céramiste. • Auguste Delaherche (1857-1940) Céramiste. • Adrien Dalpayrat (1844-1910) Céramiste. • Eugène Gaillard (1862-1933) Architecte, designer. • Egon Schiele (1890-1918) Peintre autrichien. • Gustav Klimt (1862-1918) Peintre autrichien. • Koloman Moser (1868-1918 ) Peintre autrichien. • • • • • • • • • • • • Josef Hoffmann ( 1870-1956) Architecte autrichien. •Charles RennieMackintosh(1868-1928) Architecte britannique. • Frances