Kuhn Popper

peuvent dans certain cas être efficaces. Encore faut-il pouvoir mesurer leur efficacité. Le Pop-up : Plus efficace qu'une bannière, le pop-up, c'est à dire cette fenêtre qui s'ouvre automatiquement en plus de la page appelée, doit être utilisée avec beaucoup de parcimonie. On sait que cela peut vite agacer un visiteur, et sans aucun doute le pop-up diminue l'image de marque de votre site. Avant d'en venir aux pop-up, essayez d'autres formes d'affichage publicitaire. Si vous désirez vraiment en placer

Analyse d’une œuvre. 1. Premier constat TOM Wesselmann est un artiste américain né le 23 février 1931 (Ohio) et est mort le 17 décembre 2004 (New York). Il est l’un des artistes les plus connus dans le style pop art. L’œuvre : L’œuvre que je vais analyser s’appelle : ‘’ Still life no30’’ peinte en 1960 elle mesure 122x167, 5,7.5x10cm sur une toile, elle est gardée au musé d’art moderne qui se situe a new-York. La méthode utilisée et du collage et un peu de peinture qui est un

de masse. La guerre du Vietnam, les contestations étudiantes, les émeutes raciales et la criminalité urbaine agitent le pays. Les revenus augmentent et la population entre dans l'ère de la consommation de masse. C'est pourquoi beaucoup d'artistes du Pop Art remettent en question les promesses du « rêve américain » et critiquent ce nouveau mode de vie. Interprétation : J'aime bien cette œuvre car elle représente bien la place qu'à pris la société de consommation dans notre vie. L'embonpoint de cette

extraordinaire que produisaient les images publicitaires sur des millions de consommateurs et que leur utilisation au niveau artistique ouvrirait la porte à de nouveaux concepts. Son succès fut alors assuré et on le surnomma rapidement le "Prince du Pop Art", ce qu'il fut assurément en assumant ce rôle avec un sens aigu des affaires. Warhol travaillera à partir de clichés de Marilyn Monroe après la disparition de l'artiste (août 1962), sa fascination pour l'image de la mort s'exprimera de nouveau

POP ART Ce courant artistique nait dans les années 1950 en Grande Bretagne, puis rencontre à partir de 1960 un énorme succès auprès des artistes américains. Comme son nom l’indique, l’art « pop » s’inspire de la culture populaire et Andy Warhol, en tant que chef de file, a souvent été considéré comme « The Pope of the Pop », le pape du Pop Art. De façon ironique, cynique et provocante, les artistes Pop Art questionnent leur propre société de consommation, utilisent le

Shakira Isabel Mebarak Ripoll, est une auteur-compositrice-interprète, productrice, musicienne et danseuse colombienne d'origine libanaise de son père, née le 2 février 1977 à Barranquilla, en Colombie1. Shakira est connue pour ses chansons, mélange de Pop Latino, de Rock, de Dance, de musique du monde. Ses talents de danseuse sont également reconnus et sont une recette de son succès : elle mêle plusieurs danses différentes dans ses clips et prestations scéniques (Danse Orientale2, Merengue3, Tango4.

soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Salvador Dalí, Persistance de la mémoire, 1931. Le Pop Art. Le pop art est un mouvement artistique qui trouve son origine en Grande-Bretagne au milieu des années 1950, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi. Au tout début des années 1960, le pop art américain émerge avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. C'est surtout cette branche américaine qui

sérigraphique. À la mort énigmatique de Marilyn Monroe en août 1962, il travaille à partir de clichés, largement diffusés par la presse mondiale, du visage désormais mythique de la star. C’est à ce moment qu’il devient l'un des artistes majeurs du Pop Art. Cette fascination pour l’image de la mort, qu'il exprime de nouveau dans les séries des accidents ou des chaises électriques, n'est pas sans lien avec son intérêt pour la reproduction mécanique où, finalement, il est toujours question de réduire

Andy Warhol, Campbell’s soup cans
Une oeuvre d’Andy Warhol, figure centrale du mouvement « pop art » américain, popularisé à travers la dénonciation de la consommation de masse et la présentation de l’art comme produit consommable (éphémère, jetable, bon marché, etc…).
Pop art né en Angleterre dans les années 50 (Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi) puis grosse impulsion aux Etats Unis (Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns, …)
En plus de son travail d’artiste (multifacettes

Pop Art :École Anglo-Saxonne de peinture qui tire son inspiration de produits industriels de masse. Le terme « pop art » (abréviation de « popular art » en anglais, ou « art populaire » en français), sous l'impulsion de John McHale, a été prononcé pour la première fois en 1955 par Lawrence Alloway, un critique d'art anglais qui faisait partie de l'independant Group groupe d'intellectuels travaillant sur le rôle de la technologie dans la société. Mais ce qui caractérise profondément ce mouvement