L'Art d'aimer

Aurélien Raimbault 4ème D UN DIMANCHE APRES-MIDI A L’ILE DE LA GRANDE JATTE (1886) ŒUVRE DE GEORGES SEURAT : 1) Description de l’œuvre : Ce tableau datant du 19 ème siècle (1886) représente les bords de la Seine dans la banlieue parisienne. L’île de la grande Jatte, au moment de la réalisation du tableau, était un lieu de loisirs et de promenade des parisiens. On peut y apercevoir des hommes, des femmes et des enfants de différentes classes

fréquentant des musées, les jardins de Gaudi et en s'interessant aux œuvre de nombreux artistes. 1.3 A la suite de sa dépression nerveuse, elle se rend compte que l'art l'aide a surmonter ses angoisses et la guérit. «L’ART a été mon ami le plus proche. Sans lui, il y a longtemps que je serais morte, la tête éclatée». II. Quand l'art lui permet d'exprimer sa violence : 2.1 Les assemblages étaient composé de peinture plâtre et d'objets divers. 2.2 Le groupe des « Nouveaux Realistes » est fondé

n’est exposé nulle part, il fait partie d’une collection privée. b. Interprétation « Execution », de Yue Minjun, est directement inspiré par la répression du mouvement démocratique de la place Tiananmen en 1989, mais plonge aussi dans l'histoire de l'art : Manet et Goya. Les exécutés rient , comme ​ tous les personnages​ des tableaux de ce peintre chinois. Un rire en forme de défi aux fusils des bourreaux, qui ne sont d'ailleurs pas représentés sur ce tableau. Une pirouette géniale face à la peine

auteurs se consacraient à l'alimentation du répertoire tragédien de chefs-d'œuvre aujourd'hui largement populaires et étudiés (les plus fameux d'entre eux étant évidemment Corneille et Racine). Ces pièces, présentant de multiples points communs (et L'Art Poétique de Nicolas Boileau en est l'une des raisons les plus importantes), sont regroupées en un seul groupe ou mouvement, celui de la tragédie classique. Ces textes avaient entre autres pour points communs leur écriture en alexandrins, la trame et/ou

dénonce les expulsions, en figurant sur l'affiche sa conséquence directe : des gens démunis se retrouvent à la rue. L'oeuvre est dans la rue parce qu'elle y prend tout son sens et qu'elle s'adresse ainsi à un public plus large que celui des musées, l'art dans la rue pose de nouveau la question de l'oeuvre d'art par rapport au lieu où est présenté l'oeuvre. Si Marcel Duchamp en 1917, incarne la réflexion sur la nature de l'oeuvre d'art avec "Fountain" : le lieu musée comme lieu où sont les oeuvres d'art

ANALYSE 1 par CAMILA BOUAZA présenté à ALEXIS DESGAGNÉS-TREMBLAY Collège Édouard-Montpetit Histoire de l'art 2 cours 520-303-EM, groupe 1010 4 octobre 2015 L'artiste en question se prénomme Albert Gleizes. Il est né à Paris le 8 décembre 1881 et décède le 23 juin 1953 à Avignon. Albert Gleizes est un artiste appartenant au mouvement impressionnisme, touchant à plusieurs autres pratiques artistiques. Il touche au dessin, à la gravure, à la philosophie et se dit théoricien français

Nicolas Boileau a écrit « l’Art poétique »qui est inspirée du livre d'Horace sa méthode par Horace et par ses théories par Aristote et surtout un poème satirique qui à son auteur l'espace nécessaire pour exposer ce qu'il juge bon ou mauvais selon les règles classiques [[Boileau s'adresse aux poètes surtout les jeunes pour leur enseigner les règles classiques de l'écriture poétique. L'ordre et la claireté sont les principes du classicisme. Ce poème se considère comme un poème didactique destiné

au XVIIe s., à une mise en scène " noble " (Le Brun, Rigaud). Dans le cas de Velázquez, l'autoportrait des Ménines (Prado) est l'occasion d'une composition singulière et prodigieusement élaborée qui en fait une exaltation mystérieuse et savante de l'art de la peinture autant que du personnage même du peintre. Goya en tiendra compte dans la Famille de Charles IV (Prado). Le portrait du peintre au milieu de l'atelier est fréquent aux Pays-Bas : J. Steen, Van Mieris. Dans quelques rares ouvrages comme

des différentes disciplines, ce projet trouve toute sa place dans l’enseignement de l’histoire des arts dans la thématique Art et pouvoir. Sous l’intitulé du projet « Entre pouvoir et résistance, quelle place pour l’art au XXème siècle ? », les élèves aborderont la place et le rôle de l’art à trois périodes spécifiques du XXème siècle. A travers l’étude d’œuvres littéraires, picturales et musicales, ils appréhenderont une époque, une civilisation, une société. Comme indiqué dans la compétence 5 du

Histoire des arts : Supermarket lady, de Duane Hanson, 1969-70 Présentation. Sculpture de Duane Hanson, intitulée Supermarket lady, réalisée par Duane Hanson en 1969-70. Né en 1925 aux Etats-Unis, dans le Minnesota , dans une famille de fermiers, Duane Hanson fait des études artistiques, enseigne en Europe et aux Etats-Unis. Puis il se consacre à la sculpture en travaillant sur des moulages. Il met en scène une pose caractéristique et moule le corps du modèle avec des bandes de plâtre. Il coule