L'Art de la peinture

par Louis XIV et fondée en 1648. Les peintres sont les dominants au sein du tiers état et ont donc une position charnière, c’est un métier de l’artisanat dédié au clergé et aux nobles. (Cf. la naissance de la cour du roi). Une nouvelle demande de peinture émane alors de la cour, les peintres les plus côtés travaillent pour les meilleurs à la cour, ils veulent sortir des corporations et ayant l’oreille des puissants, ils se font accorder des « brevets » qui leurs permettent d’échapper au monopole des

goût du jour des œuvres du passé, par leur mise à disposition au plus grand nombre) 2 pages Depuis la moitié du 20e siècle, la peinture contemporaine a connu plusieurs grandes tendances. Qu’ils se revendiquent de ce mouvement ou bien qu’ils s’y opposent, les mouvements de peinture contemporaine y puisent quand même leurs racines. Les débuts de la peinture contemporaine se situe avec l’expressionnisme abstrait ; le mouvement artistique débute en Amérique dans les années 40. Au cœur de la Deuxième

Khôlle d’histoireReprésenter la vie dans la peinture occidentale 15-16ème sièclesLa peinture occidentale du 15ème et 16ème siècle était une période de grand développement artistique et culturel en Europe. Durant cette époque, les artistes ont cherché à représenter la vie de différentes manières à travers leurs œuvres. Que ce soit en représentant des scènes bibliques, mythologiques, historiques ou des portraits individuels et de groupe, la vie était souvent au centre des préoccupations des artistes

L’Art est mort, vive l’art ! L’art a, de tout temps, été un reflet de notre société. Evoluant en même temps qu’évolue notre société, il fait partie de notre quotidien, nous entoure où que nous soyons. Pourtant, lorsque l’on parle “d’art”, il vient souvent une image élitiste, comme si cet art était réservé à une minorité qui, elle seule, disposerait du droit de profiter de ce qui devrait être un bien publique et populaire. Toutes les formes d’art de sont pas touché de la même façon par ce que j’appellerai

Balzac écrit Les Chouans en 1821. Il nous y offre une peinture de la société à l'époque de la guerre entre Chouans et Républicains. Une phrase de la préface de Cromwell de Victor Hugo dit que l'art est autre chose que la représentation exacte de la nature. Dans ses oeuvres, Balzac effectue de nombreuses peintures, alors peut-on dire qu'il ne s'agit que de représentations de la réalité ? Peut-on dans ce cas-là appeler son style d'écriture de l'art ? Extrait: Honoré de Balzac est un grand auteur

se diffuse, dans toute l’Europe. Ce mouvement qui dominera jusqu’à la fin du XVIème siècle est un renouveau qui propose une nouvelle façon de voir l’art. En effet de nouvelle technique de peinture font le jour et par delà les grands maitres de ces techniques comme Michel- Ange, ou encore Raphaël, Vinci, Bramante. C’est aussi un grand moment pour l’art qui passe de la sphère religieuse à la sphère privée. Tebaldeo est un artiste de la renaissance car il a appris les techniques de son art des grands

LE SARCOPHAGE D'HAGHIA TRIADA PROBLEMATIQUE : L’apport de l’art à la compréhension de la religion minoenne. I. Un sarcophage comme pièce maîtresse de la peinture murale crétoise 1) La peinture minoenne, un art palatial et nobiliaire 2) Des caractéristiques indigènes et des inspirations venues d’Orient 3) Description des scènes du sarcophage, un premier pas vers le thème récurrent de la religion II. La religion crétoise, de l’ombre à la lumière grâce au larnax d’Haghia Triada 1) Les

SCANDALES: L’art des XIXe et XXe siècles Le scandale des Fauves au salon d’automne de 1905 Le Salon d'automne de 1905 est un évènement artistique qui s'est tenu entre le 18 octobre et 25 novembre 1905, à Paris, au Grand Palais. A l’exposition, dans la salle VII un groupe de jeunes peintres exposent des toiles aux couleurs vives qui provoqueront de vives critiques du publique. Matisse 179324010160000Henri Matisse est né au Cateau-Cambrésis, dans le nord de la France le 31 décembre 1869 dans

[pic] Introduction : Pour tous, l’art est l'expression du monde intérieur de l'artiste. C’est le reflet de sa pensée, c’est le produit de la transformation d'une réalité pour la rendre "personnelle et éternelle". La première fonction de l'art est évidemment de produire de la beauté, et la beauté, étant une finalité sans fin, n'a pas d'autre but qu'elle-même. Elle est pure gratuité et infinie liberté. Mais est-ce que la beauté artistique est supérieure à la beauté naturelle ? Thèse :

paraître à Munich un ouvrage, Abstraction et Einfühlung, où il exprimait l'inverse de ce qu'est la notion d'Einfühlung : un état d'âme dominé par l'angoisse, qui se traduit, dans le domaine de l'art, par une tendance à l'abstraction[1]. L'évolution de la peinture allemande a certes préparé l'apparition de l'art abstrait. Mais ce sont les fauves qui ont donné le ton, avec le triomphe de la couleur pure, et qui ont laissé entrevoir comment les objets perdent leur apparence réelle, ce qui allait conduire