L'Art de la peinture

Présenter plusieurs milliers d’années d’histoire de l’art n’est jamais une tâche facile. L’histoire de la peinture repose essentiellement sur la vision des créateurs. Il est difficile de rendre compte de la variété et de la richesse des périodes, des styles et des artistes. La peinture obéit à une découpe chronologique selon les différentes périodes de l’histoire humaine : l’Antiquité, le Moyen-Âge, le Moderne et le contemporain. On classe également l’Art selon les aires géographiques comme les arts

des sens qui nous fait percevoir les objets autrement qu'ils ne sont en effet, ou qui nous fait prendre l'image, c.-à-d. les apparences de l'objet, pour la réalité. L'illusion et l'art Cette dernière sorte d'illusion est particulièrement celle que peuvent produire les oeuvres dramatiques et les oeuvres de la peinture. Selon la remarque de Marmontel, l'illusion, dans la tragédie, ne peut pas être complète, parce qu'il nous est impossible de faire abstraction du lieu réel de la représentation, des

poésie, et en prouvant de cette façon que la poésie est un genre qui allie peinture et écriture. L’art poétique se mêle ainsi à l’art du dessin ; c’est d’ailleurs ce que Guillaume Apollinaire illustre clairement avec ses Calligrammes mais aussi lorsqu’il affirme être un peintre en même temps qu’il est poète: « moi aussi je suis peintre » a-t-il dit à Picasso. Rappelant d’ailleurs qu’Horace disait que la poésie est comme la peinture (Ut pictura poesis). En dépassant ses frontières la poésie mais également

RENOUVELLEMENT DE L’ART À LA RENAISSANCE Dès 1568, le peintre et architecte florentin utilise le terme Rinascita dans Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes ( Le vite de’ più eccellenti pittori, scultori e architecttori ), publication considéré comme fondatrice de l’histoire de l’art. De fait, les XVème et XVIème siècles sont perçus par leurs propres contemporains comme un renouveau de l’art, et donc

ses Stacks. Né en 1928, il s’inscrit dès 1947 à l’Art Students League de New York, où il restera jusqu’en 1953. Ses premières études artistiques sont figuratives et comprennent le dessin, l’anatomie, les techniques d’impression et le dessin de mode. Il se tourne alors vers la Columbia University de New York, et se laisse tenter par l’abstraction des années 50. Il obtient alors son diplôme universitaire en philosophie, et étudiera l’histoire de l’art plus tard. Une part importante de sa vie s’incarne

Qui n’a jamais été retissent à la dite beauté d’une peinture ? Pourquoi sommes-nous plus attirés par certaines œuvres d’art plus que d’autres ? Qui décident de cette appellation et que définit-elle ? Toujours aujourd’hui, ce sont des questions qui se posent en classe ou même par un quelconque amateur d’art. Pour répondre à ces dernières, il est nécessaire de s’intéresser à l’Histoire. Tout d’abord, la Renaissance (XVe – XVIe siècle) marque en Europe, une rupture

« AVEC L’ARC NOIR » Wassily Kandinsky Considéré comme le père de l’art abstrait, il en est le premier grand « théoricien ». Wassily est né à Moscou le 4 décembre 1866. Ses parents sont aisés et il jouit d’une éducation raffinée, idéale pour un futur intellectuel sensible aux arts et aux sciences. Pendant son enfance, il voyagera dans les principaux pays Européens. Tout cela lui a permis d’acquérir une curiosité multiple et insatiable ainsi qu’une grande culture, une intelligence

d'art italien qui a travaillé comme scénariste et réalisateur de films muets. Canudo était un défenseur de l'avant-garde artistique et de l'art cinématographique en particulier. Il était convaincu que le cinéma avait le potentiel de devenir un art à part entière, capable d'exprimer des émotions et des idées avec autant de force que la littérature, la peinture ou la musique. Mais à cette époque, le cinéma était encore considéré comme un simple divertissement de masse et n'était pas reconnu comme

La place de l’art dans la société moderne : Introduction : Art provient d’abord du latin  Ars, artis « habileté, métier, connaissance technique » Et avant tout, pour vous qu’est-ce que c’est l’art ? Définition (celle des autres) : Larousse: « Création d'objets ou de mises en scène spécifiques, destinées à produire chez l'homme un état particulier de sensibilité, plus ou moins lié au plaisir esthétique ». Michel Duchamp : « On vit par son goût. On choisit son chapeau, on choisit son tableau

éducation par la nature, ma mère et la VIE. Malgré moi, j’ai quitté mon pays l’England où je redécouvre une autre culture, une autre éducation (sédentaire), une autre VIE. Malgré moi, l’art me poursuit, je suis en primaire, on réalise des copies d’œuvres, je découvre l’histoire de l’art, je découvre la VIE Malgré moi, j’ai mûri, au collège, très tôt un avenir déjà déterminé par le détournement des images pour construire ma VIE. Malgré moi, l’arrivée au lycée, beaucoup de