L Art S éloigne T Il De La Réalité

mesurée par une montre ou un calendrier, cette durée est bornée par un début et une fin. Soit un instant quelconque, où bien le fait a lieu à ce moment là ou bien il n’y a pas lieu. On voit le côté à la fois courant et abusif de cette approche des réalités subjectives. Rien de plus banal que de demander « depuis quand as-tu cessé de t’intéresser à l’actualité ? » et, en même temps, la difficulté que l’on aurait, en général, à répondre à une telle question, en tout cas de façon à distinguer un avant

SymbolismePARNASSE: montagne sacrée où les Muses séjournent. Théophile Gautier→ 1835 préface roman “mademoiselle de maupin” réflexion sur l'art; désir de faire l’art pour l’art, créer de la beauté. Essentiel le travail sur la forme 1866→ éditeur Les Mers publie un recueil Les Parnasses contemporaines → Points importants de la poésie parnassienne ; ils rejettent le romantisme, la poésie doit avoir une maîtrise parfaite de l'écriture, avec l’engagement entier de l'écrivain. Perfection formelle Monde

connaissance scientifique, jugement déterminant, et le jugement de goût, jugement réfléchissant. Il se situe à l'opposé du classicisme rationaliste qui confond jugement esthétique et scientifique. Il tient pour impossible l'établissement d'un « art poétique » qui serait une véritable science de la production du Beau. Considérons d'abord le cas d'un jugement qui vise l'objectivité scientifique. Demander si nos représentations des objets sont « vraies », c'est essayer de savoir si elles sont

Cela suppose qu’il permettrait de connaître quelque chose : la réalité, soi-même ou autre chose et dans quelle mesures ? Dès lors on peut se demander si l’art permet un accès à l’invisible ou l’indicible ? Ensuite, n’y a-t-il un danger à réduire l’art à un moyen de connaissance ? Comment alors définir le rôle de l’art ? I. Selon Bergson dans Le Rire, les artistes n’existeraient pas si nous pouvions avoir accès directement à la réalité. L’artiste est en quelque sorte un médiateur entre le public

agréablement leur temps. Cette affirmation, qui fait l'objet de diverses discussion, nous incite à nous interroger en quoi peut-on considérer le théâtre comme étant une activité amusante et destinée qu'à nous éloigner de la réalité quotidienne? Si cela est le cas, peut-on pour autant dire de cet art qu'il n'est pas sérieux, ou qu'il ne mérite pas une attention plus particulière ? C'est dans cette optique que ce travail se propose de montrer dans un premier temps le rôle distrayant du théâtre, puis dans

Professeur d’histoire Le Pop Art et le Land Art Christo and Jeanne-Claude Jasper Johns, “ Trarget” ‘‘Surrounded Islands’’, Miami, 1955, Collage, 75-66 cm, Museum of Florida 1980-83 Modern art, New York Travail d’histoire de l’art de 1940 à nos

catégorie des « musées de France ». Par-delà, la reconnaissance normative des services de l’État, les guides disponibles sur le marché éditorial proposent une liste de musées beaucoup plus large : 5000 pour le guide Cabanne (1997) ; près de 10 000 (en réalité des « collections ») pour le guide Morley-Le Vavasseur (2001). Il existe notamment 33 musées nationaux. On compte près de 400 musées rénovés, construits ou fournis en nouveaux équipements par an en France. Conserver, restaurer, étudier et enrichir

qu’on croit ». Peut-on pour autant penser qu’un roman a pour fonction d’ouvrir les yeux du lecteur sur la vie, ou bien, au contraire, lui permet-il d’échapper à la réalité ? Nous verrons dans un premier temps que le roman peut nous aider à comprendre le monde. Ensuite, nous montrerons qu’il peut nous permettre d’échapper à la réalité et finalement, que les fonctions du roman mêlent et dépassent subtilement ces deux caractéristiques. Le roman a souvent pour but d’ouvrir les yeux sur la vie, de

concevoir et de produire des films et, par le fait même, construirait un nouveau rapport avec le réel qui tiendrait de la perturbation et de la falsification ». L’arrivée du numérique au cinéma instaure donc une toute nouvelle manière de voir le septième art, les images fictives s’instaurent de plus en plus, donnant au cinéma une dimension encore plus irréelle qu’elle ne l’est déjà. « On arriverait ainsi à une cybernétisation du réel » c’est d’ailleurs même déjà le cas. Outre le cinéma, le numérique a révolutionné

- maitrise de soi, apprendre à attendre. - conscience temporelle (espoir, imagination , projet, regret) * Déviation de l’énergie vitale sur des buts sociaux (= la sophia) : jeu, art, sport, école, travail : tout produit culturel. * Satisfaction humaine (social) des pulsions devenus désirs * Donner un sens à nos pulsions. Ego : Culture culinaire. Libido : amour, mariage L’homme : de la nature à la culture Texte