L Esclave Dans La Comédie Latine

La comédie est considéré comme plus populaire que la tragédie, elle met généralement en scène des personnages qui sont des bourgeois ou des gens du peuple .La scène étudiée se trouve a l’Acte IV de la scène 7 dans l’avare , une pièce de Molière (Jean – Baptiste Poquelin) qui est un dramaturge auteur de comédie et aussi un comédien du XVII eme siècle. Molière s'inspire largement de l'Aulularia [la Marmite] de Plaute, dont il avait déjà imité l'Amphitruo quelques mois auparavant. Au dramaturge

A la fin du ve siècle, les auteurs comiques sont amenés à renoncer à toute satire trop actuelle et trop précise : la « comédie moyenne », qui dure jusque vers 330, cherche ses thèmes dans la mythologie et dans l'observation des mœurs, en attendant que Ménandre, principal auteur de la « comédie nouvelle » (330-250), perpétue cet art en évitant toutes les outrances du langage ; l'intrigue s'émonde, elle aussi, et la psychologie s'affine pour exprimer les grandes lignes d'une morale positive. Du comique

I - Les procédés qui visent à la contestation 1) « Castigat ridendo mores »     Cette expression latine a pour référence la fonction que la comédie a de corriger le jeu social par le rire et le comique. Il est utile de savoir que ce terme était la devise des Comédiens Italiens auxquels Marivaux confiait la plupart de ses pièces.     Le principe est clairement énoncé dans l’Ile des Esclaves, l’intention étant explicitement affirmée par Trivelin, le maître de l’île, dès la deuxième scène :  

Auvergne et Marivaux est alors âgé de onze ans. A Riom, il apprend le latin puis il fait ses études de droit à Paris et devient avocat au parlement de Paris en 1721. Il écrit une première comédie : Le père prudent et équitable puis des romans parodiques comme Les Folies Romanesques ou Pharsamon. En 1720 il est ruiné par la banqueroute de LAW. Il écrit alors une tragédie en vers:; Annibal qui est un échec. C’est avec La Comédie Italienne et Arlequin qu’il trouve le succès. Avec Les Fausses Confidences

La critique sociale dans l’Ile des Esclaves  Le contexte politique À l'époque où Marivaux écrivait ses pièces le pouvoir absolutiste était contesté en France où une révolte opposant les paysans et les seigneurs avait lieu. Il y eut aussi l’affaire Law : ce banquier anglais, sous Louis XIV essaya d’instaurer le billet de banque. Il transforma la somme de la richesse de la France en billets. Seulement, la richesse du pays reposait sur un homme qui faisait circuler plus d’argent que la France

AVARE (l’). Comédie en cinq actes et en prose de Molière, pseudonyme de Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), créée à Paris au théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668, et publiée à Paris chez Jean Ribou en 1669. Le succès de l’Avare est posthume. Alors que, dans les registres de la Comédie-Française, cette pièce occupe la deuxième place (2 078 représentations de 1680 à 1963) de la statistique moliéresque derrière le Tartuffe, l’accueil des contemporains fut nettement plus frais: une médiocre

peuvent parfois être violentes et qui forment un échange rapide, rythmé. -Le « coup de théâtre » : péripétie inattendue qui constitue un renversement de situation ; cela crée un effet de surprise dans le public. -« deus ex machina » : expression latine qui désigne un événement dont l’intervention peu vraisemblable résout comme par miracle les problèmes que rencontre le personnage. -Dramaturge : auteur de pièces de théâtre. LES DIDASCALIES: Ce sont toutes les indications scéniques, souvent

façon de redoubler le réel, en effet l'action du spectacle n'est pas directe, c'est du second degrés et le théâtre ne fait que représenter un fait. La perversion théâtrale, c'est ce qui est joué au premier degrés, tout est réel par exemple des esclaves tués sur scène. A la différence de la sculpture, le théâtre doit prendre un sens dans son déroulement car il faut intéresser le public sur une durée définie. Le théâtre devient rapidement une technique avec un savoir faire et une mise en oeuvre

Comment les metteurs en scène parviennent-ils à représenter les questions sociales et politiques de leur époque ? Introduction - Antiquité - dramaturges peignent les démêlés maîtres / serviteurs = relation à la fois étroite + déséquilibré. → esclave comédie latine (Pseudolus chez Plaute - IIe siècle av. J-C) + zanni de la Commedia dell’arte (Arlequin le balourd, Scapin le vif, Pierrot, Polichinelle, Trivelin) + gracioso espagnol au XVIe siècle. - XVIe siècle à nos jours : - Molière + ses valets (Scapin

Scapin de Molière). Les valets de Molière doivent beaucoup à la tradition théâtrale. Ils empruntent leurs caractéristiques (vantardise, couardise, cupidité, ivrognerie, luxure, sens de l'intrigue, irrespect et insolence) aux esclaves astucieux et entreprenants de la comédie latine (Liban et Léonidas dans l'Asinaria de Plaute), au gracioso espagnol burlesque, et surtout aux zannis de la commedia dell'arte (Arlequin, Brighella). Dès la fin du XVIIe siècle, on assiste à la naissance d'un nouveau type