L Imagination Est Plus Important Que Le Savoir

travailler pour développer sa mémoire ?  Il faut exercer quotidiennement les cinq mémoires sensorielles (auditive, gustative...) dont nous disposons. Elles sont plus ou moins développées selon la sensibilité, les centres d'intérêt et le sexe des individus. Par exemple, la mémoire visuelle est importante chez les femmes, qui ont plus le sens du détail que les hommes. La concentration et l'organisation sont aussi essentielles : d'où l'intérêt de s'isoler, de ranger, de classer... Il faut également

la réflexion qui sait distinguer, séparer, faire un choix, l'artiste est incapable de maîtriser le sujet qu'il veut mettre en oeuvre, et il est ridicule de s'imaginer que le véritable artiste ne sait pas ce qu'il fait. Commentaire : L’image la plus répandue que l’on a de l’inspiration puis de la création chez un artiste est une sorte d’éclair qui l’illumine, et que celui-ci va ensuite retranscrire telle quelle dans son œuvre, s’apparentant à une certaine clairvoyance qui le dépasse, qui l’habite

nécessaire de connaitre la biographie d’un écrivain pour comprendre son œuvre ? Tout d’abord, il faudrait dire que certains détails biographiques sont parfois dénués de pertinence, c’est-à-dire qu’il n’est pas important de connaitre certains détails, tel que dans le cas de Molière, savoir qu’il était fils de tapissier. Dans ce cas, cette information n’apporte pas un grand intérêt aux lecteurs, car cela ne l’aide pas à mieux comprendre ses œuvres. Ce type d’information est très superficielle, voire

claudel a un avis plus concret de la poésie il atteste que celle-ci a pour unique but de refléter la réalité comme l'exprime sa citation :" L'objet de la poésie, ce n'est (...) pas, comme on le dit souvent, les rêves, les illusions ou les idées. C'est la sainte réalité, donnée une fois pour toute, au ventre de laquelle nous sommes placés. C'est l'univers des choses invisibles. C'est tout cela qui nous regarde et que nous regardons ». Cette citation pose alors le problème de savoir si la poésie est

intégrées à la narration permettent de répondre aux différentes questions : Où? Quand? Qui? Quoi? Comment? Pourquoi? Il permet aussi au lecteur de rentrer dans l'histoire en présentant un événement important, ou une scène qui va éclairer certains aspects de l'intrigue. De ce fait la question se pose de savoir quel est son rôle et son importance. Il faudra étudier des incipit de livres. Nous pouvons donc nous interroger : Quels sont les éléments pour qu’un incipit soit efficace ? La réponse à cette question

exceptionnelles , que l'on peut voir dans Memoires d'Hadrien . De plus on lit avec émotion le texte de Ronsard, Discours des misères de ce temps quand il nous parle des guerres de religion qui ensanglantent la France jusqu'en 1598. Et, au-delà de cela, on savoure la subtilité du texte de Diderot, lorsqu'il remet en cause les règles du genre dans Jacques le Fataliste. Lire et relire permettent ainsi de goûter pleinement la richesse du textes. De plus, la description est le moyen de se représenter les scènes

mon désir ? Cette question met en exergue explicitement deux notions importantes, celle de la « conscience » et celle de « désir ». La « conscience » est la connaissance que l'Homme a de ses pensées, de ses sentiments et de ses actes. Elle est la faculté de se représenter aussi bien le monde que soi-même. Être conscient, c'est non seulement vivre, penser, agir, souffrir, aimer, regarder mais en avoir en même temps le savoir. Le désir , lui , il est l’attirance que l’on a vers un objet que l'on

rôle des indices qui nous annoncent le genre de ce texte. Les nombreuses descriptions évoquent le réalisme. Elles sont fondées sur des faits qui pourraient être aussi vrais que faux ce qui nous amène à porter une vision différente sur ce texte. De plus, on s’intéressera au fait que l’angoisse se manifeste à travers les yeux du personnage. En effet, les preuves qui nous amènent à penser qu’il est dans un univers dangereux, n’en seraient pas vraiment si nous ne voyions pas tout cela par l’intermédiaire

afin d'en faire une œuvre d'art n'ayant plus aucune utilité à proprement dite puisqu'elle se trouvera exposée dans les musées. M. Duchamps a donc prouvé que l'artiste et l'artisan étaient deux métiers finalement intimement liés, et que l'art n'était pas si éloigné de la technique. Cet exemple amène à se poser une question: peut-on dire de l'artiste qu'il est un artisan? L'artiste et l'artisan sont deux mots très proches qui signifient talent et savoir-faire. L'artiste est un homme qui voit mieux

observant la liste des points forts/faibles de son adversaire, c’est celui qui a compris que le point de force et de faiblesse maximum sont toujours liés, au même point. C’est là où l’adversaire est le plus fort qu’on trouve sa faiblesse, et à l’inverse c’est là où on le pense plus faible qu’on doit le plus le redouter. L’art de la pensée a ce principe en commun avec l’art de la guerre. Lorsqu’on aborde un thème, il faut bien distribuer d’un côté ce qui serait simple, clair et de l’autre confus, instable