L Imagination N Est Pas La Qualité Maîtresse Du Romancier

façon dont Fanny tiendra compte de sa destinataire. On pourra sentir qu’elle est la complice de Fanny, prête à dénoncer l’autorité des parents : elle pourrait être aussi l’ennemie de Marius et la lettre de Fanny essaierait de la convaincre des qualités du jeune homme prisonnier d’un père borné. On tiendra compte ensuite de la façon dont seront présentés les deux personnages du père et du fils : d’après les répliques de Fanny, on peut penser que César, sous sa plume, va passer un mauvais quart

goûter des plaisirs inconnus, voici que par une brèche inespérée nous y pénétrons ; voici qu’un des moments dont 66 la succession les aurait composées, un moment aussi réel que les autres, même peut-être plus important pour nous, parce que notre maîtresse y est plus mêlée, nous nous le représentons, nous le possédons, nous y intervenons, nous l’avons créé presque : le moment où on va lui dire que nous sommes là, en bas. Et sans doute les autres moments de la fête ne devaient pas être d’une essence

prestations fournies. C'est dans cette intention qu'il utilise aussi largement que possible l'éventail des notes qui se trouve à sa disposition, en particulier dans l’évaluation des épreuves de l’oral, où les notes s’échelonnent de 01/20 à 20/20. Si les qualités de la prestation orale, mesurées aux connaissances qui la fondent et aux compétences dont elle fait acte, sont déterminantes dans l’attribution de la note finale, c’est aussi la perfectibilité des candidats qui est dans bien des cas gratifiée

de la parodie, et qui sert de cible à la satire. ( III LE TRIOMPHE DU DISCOURS « BESTOURNÉ » ET LA SUBVERSION DES MODÈLES LITTÉRAIRES ) La portée comique du texte est d’abord due, comme il est d’usage, au mélange des tons qui dérive de la double qualité, animale et humaine, des protagonistes. Dans ce passage où va s’imposer la subversion du modèle courtois et chevaleresque et où nous retrouvons des traces du modèle épique de la chanson de geste, le rappel de la sauvagerie animale joue son rôle. Ainsi

cinq séquences progressives qui permettent d’aborder la notion de personnage, puis de la complexifier et de la problématiser. La séquence 1 aborde le genre romanesque à partir de la notion du personnage. Elle fait entrer dans l’atelier du romancier pour éclairer différents modes de fabrication et de création du personnage, parfois divergents. Le premier corpus (« Le personnage et le spectacle du monde ») permet de s’interroger pour comprendre comment des personnages prennent vie, parviennent

des plaisirs inconnus, voici que par une brèche inespérée nous y pénétrons ; voici qu’un des moments dont la succession les aurait composées, un moment aussi réel 53 que les autres, même peut-être plus important pour nous, parce que notre maîtresse y est plus mêlée, nous nous le représentons, nous le possédons, nous y intervenons, nous l’avons créé presque : le moment où on va lui dire que nous sommes là, en bas. Et sans doute les autres moments de la fête ne devaient pas être d’une essence

Blanche. « On dessine pour se trouver et on rencontre les autres ». Louis Pons, « Le Dessin ». « On ne peut jamais raconter un bon dessin, encore moins quand il est drôle ». Sylvaine Agacinski. 22 « Dessiner, c’est mettre des patins à son imagination, c’est réinventer les choses, des objets, c’est parler et dire à travers des formes, des ombres ». Louise Portal, « Jeanne Janvier ». « L’enfant qui dessine va droit à l’essentiel. Il suit la perspective du cœur qui dessine ce qui n’est pas, pour

une histoire, pleine de pittoresque, teintée d’exotisme, faisant la part 1 Emile Zola, Les romanciers contemporains, Le messager de l’Europe, septembre 1878. Une vie de Maupassant ou « l'écriture du vide » Aurore Loison - 2007/2008 12 belle au prestige, il ne peut plus mettre en scène des héros exceptionnels qui font rêver le lectorat, qui s’élargit alors considérablement. Non, le romancier a besoin de dire sa vision du monde : c’est pourquoi il se fait aussi penseur et « philosophe

de ce labeur une école décisive. Certes, « elle n'est pas près de finir la grande querelle des romanciers et des chroniqueurs. Les chroniqueurs reprochent aux romanciers de faire de médiocres chroniques et les romanciers reprochent aux chroniqueurs de faire de mauvais romans » (G.B., 11 novembre 84). Qui dit roman ne dit pas conte ou nouvelle. L'opposition, selon Maupassant, provient de ce que le romancier tâche à créer une continuité méthodique dans une atmosphère élue, tandis que la chronique « doit

cinq séquences progressives qui permettent d’aborder la notion de personnage, puis de la complexifier et de la problématiser. La séquence 1 aborde le genre romanesque à partir de la notion du personnage. Elle fait entrer dans l’atelier du romancier pour éclairer différents modes de fabrication et de création du personnage, parfois divergents. Le premier corpus (« Le personnage et le spectacle du monde ») permet de s’interroger pour comprendre comment des personnages prennent vie, parviennent