L éternité Rimbaud

la non vie des gens et l’agonie du moulin. 2/ La mort · Elle apparaît à la fin du poème : « Le vieux moulin qui tourne et, las, qui tourne et meurt » (vers 20). · L’adjectif « vieux » s’ajoute au tableau et suggère que le moulin a vécu une éternité en une journée. · L’adjectif « las » reprend « Depuis l’aube » (v.5) , le poids est mis sur « las » (son lourd). · La répétition de « qui » (« qui tourne [...] qui tourne » traduit les sursauts, les respirations. On attendait « le vieux moulin

un poète, dramaturge et critique français. Ami de Victor Hugo, de Charles Baudelaire et de Théophile Gautier, il est considéré dès son vivant comme l’un des plus éminents poètes de son époque. Il a notamment découvert le talent naissant d’Arthur Rimbaud. Deux de ses œuvres : Les Cariatides (1843) ; Madame Robert (1887) 3) Alfred De Musset : Alfred de Musset, né le 11 décembre 1810 à Paris et mort le 2 mai 1857 dans la même ville, est un poète et un dramaturge français de la période romantique

des poèmes est aléatoire. Voici la liste des poèmes que comporte l'anthologie. Ils sont numérotés pour faciliter leur lecture : ● 1 - Promenade à Seize Ans, Guy de Maupassant. ● 2 - Colloque Sentimental *, Paul Verlaine. ● 3 - Sensation *, Arthur Rimbaud. ● 4 - Le lac *, Alphonse de Lamartine. ● 5 - Confession nocturne, Emile Nelligan. ● 6 - Marine *, Paul Verlaine. ● 7 - Le bleu de tes yeux *. ● 8 - Les larmes d'automne *. ● 9 - Parfum exotique *, Charles Baudelaire, ● 10 - Harmonie du soir *, Charles

1ère partie le poète voit une autre réalité, transforme la banalité du quotidien Pour Rimbaud, le poète est "l'alchimiste du réel", comme l'alchimiste veut transformer le plomb en or, le poète magnifie la réalité afin d'en réveiller la beauté, le merveilleux... Baudelaire est beaucoup moins positif, il est mal dans son monde, et compare le poète à l'Albatros, libre et majestueux dans les cieux, mais maladroit et hué une fois prisonnier de la Terre et des hommes. La poésie transcende la réalité

obligations lui permettent aussi de mener à bien sa mission poétique.  Le poète doit se soumettre à des contraintes esthétiques pour accéder au Beau. En effet, selon Rimbaud ( dans La lettre du voyant, 15 mai 1871 ) « le poète doit se faire voyant », c?est à dire qu?il doit se mettre en quête de la Beauté absolue, pour la fixer dans l?éternité à travers l?écriture. Cette mission ne peut donc s?accomplir que par l?acte de création poétique, qui est conditionnée par des règles de style. Ces règles font partie

restent encore longtemps comme des âmes à se rappeler , à attendre à espérer sur la ruine de tout le reste, à porter sans fléchir sur leurs gouttelettes presque impalpables l’édifice immense du souvenir » -> intelligence permet de conférer une éternité aux ruines des sensations * Possibilité de revivre plaisirs passés = choc sensoriel puis L de l’intelligence qui les stabilisent, les retirent de l’obscurité : « Tout Combray et ses environs, tout cela prend forme et solidité, est sorti villes

pasteurs” (Fonction du poète de Victor Hugo). La poésie devient métaphysique, “perle de la pensée” (De Vigny), langage condensé et précieux. C’est un langage spécifique qui livre un trésor. Le romantisme fait du poète un mage, un voyant, un prophète. Rimbaud conçoit la poésie comme “une aventure de l’esprit qui conduirait à la vraie vie, la recherche passionnée des mots qui changeraient l’homme et le monde”. Pour Mallarmé, dans Crise de vers, la poésie est la seule tache spirituelle”, ayant pour fonction

|Commune | | | | | |1871-1940 |Troisième République |1871-1873 |Thiers |1873 : Une Saison en enfer, Rimbaud | | | | | | |1874 : Romances sans paroles, Verlaine | | | | |

pas systématiques. Le schéma des rimes et leur valeur sont une donnée d’un poème. On peut ici reprendre l’exemple d’Hugo dans les Contemplations, dans le poème « Au bord de l’infini » dans lequel le schéma des rimes fait rimer « obscurité » avec « éternité » dans un motif de rimes embrassées. De même, le découpage en strophes se retrouve dans les différentes formes de poèmes, sonnets, odes, ballades… Ce découpage crée des unités de sens au sein du poème, comme le fait le retour à la ligne selon

l’ennui de la mort : enchaînement des coordonnants « et », emploi de participes présents qui font s’éterniser les verbes, et même l’emploi d’une proposition entre parenthèse, comme pour retarder un peu plus la fin de la phrase. Par ailleurs, cette éternité infiniment ennuyeuse est également présentée dans sa dimension universelle. Pour cela, Baudelaire dépasse le caractère introspectif du poème lyrique pour inclure son lecteur dans un destin tragique universel. Le personnel devient ainsi général avec