La Beauté Artistique

n’introduit cette catégorie du gout que dans un profond renouvellement de la façon de poser la beauté. Avec l’esthétique du gout, la beauté cesse de s’être approprié comme une essence mais comme une qualité. L’esthétique est donc en liaison étroite avec la psychologie. Il n’est plus question de la nature des choses mais de la nature humaine. L’esthétique du gout en introduisant cette approche de la beauté, ce que nous ressentons telle, ce n’est plus une propriété objective d’une chose. Toute cette

Le surréalisme est un mouvement artistique réunissant des écrivains, poèts, cinéastes, photographes et peintres, il est apparu et s'est développé en Europe entre les deux guerres, au 20ème siècle. Au départ ce mouvement était littéraire et définissait la beauté comme " la rencontre fortuite d'un parapluie et d'une machine à coudre sur une table de dissection" (Lautréamont)... une façon d'affirmer que la beaué était parfois le fruit du hasard. Il reposait sur le refus de toutes les constructions

mondiale) Lieu de conservation: Galerie der Stadt, Stuttgart, Allemagne Courant artistique: Expressionisme L'auteur: Otto Dix est né en 1891. Il s'est engagé volontairement dans l'armée allemande pendant la première guerre mondiale. Traumatisé par ce qu'il a vu, il révèle dans ses tableaux les horreurs de la guerre. C'est la raison pour laquelle il sera mis à l'écart par les nazis. Il appartient au courant artistique de l’expressionnisme. La rue de Prague est une rue commerçante de Dresde, ville

vie et de leur culture. Tout comme l’art, le mythe occupe une très grande place dans leur culture et leur quotidien. On peut supposer que les Indiens cherchaient la continuité de la nature ou à l’égaler. Dans le mythe des Oglala, la sculptrice a une beauté surnaturelle et elle réalise des œuvres extraordinaires. Dans l’art « primitif » chaque objet a une signification bien précise. Cependant dans l’art savant, les hommes visent une destination plus intelligente c'est-à-dire qu’ils visent plus à la perfection

trouver le point commun entre toutes les oeuvres d'art. Exemple: Quel est le point commun entre les fresques de Michel Ange et le « Land art » ou même le carré blanc sur fond blanc ? Dans l'usage courant, on associe souvent le thème art à celui de beauté. Une oeuvre d'art pourrait être définie comme la représentation d'un idéal esthétique. Mais problème : Toutes les oeuvres ne sont pas belles et certains artistes revendiquent le non esthétique. Toutes fois, quand nous pensons à quelque chose de beaux

Expliquer le texte suivant : Ce qui nous plaît dans la beauté artistique, c'est précisément le caractère de liberté de sa production et de ses formes qui nous soustrait, semble-t-il, par la production et par l'intuition mêmes, aux liens de la règle et du réglé. Face à la rigueur de ce qui subit le joug des lois et face à la sombre intériorité de la pensée, nous cherchons l'apaisement et l'animation dans les figures de l'art ; face au royaume ténébreux des idées, une réalité animée et pleine de

l’Art est une copie, alors la plus belle œuvre est la photographie. Certes il existe une beauté naturelle indiscutable : beauté des paysages, des visages... . Mais à supposer que l’artiste se limite à reproduire ce qu’il voit, il peut changer la réalité en ne reprenant qu’une partie seulement de ce qu’il admire. Il peut aussi truquer la nature en l’embellissant ou en la caricaturant à son insu. En fait la beauté essentielle d’un spectacle naturel n’est pas suffisante : un bel objet ne garantit pas

était prescrite par la loi et la religion » (lignes 23-24) → Concernant le texte « Beau, Beauté » on peut rattacher les concepts de culture et de bonheur du programme ; - il est question de culture puisque c'est en fonction de nos origines, de notre éducation qu'il y a certaines choses que nous apprécions et d'autres moins comme par exemple dans le texte on demande à un crapaud ce que c'est que la beauté et il réponds que c'est sa femelle avec deux gros yeux ronds sortant de sa petite tête, un

peut mieux décrite par Ragnar Kjartansson : « Lumière du monde est un récit épique à propos de l’artiste. Fable ironique sur la beauté et l’intégrité artistique écrite au creux du modernisme, l’œuvre est tout autant une ode à la beauté qu’une déconstruction de celle-ci. Le roman annonce ainsi une idée-phare du 21ième siècle : la question des politiques de la beauté. » C’est en effet là une question à laquelle il nous faut revenir sans cesse. Respectant la structure du livre, le film World

vendre sur le marché, soit pour s’en servir dans la vie quotidienne). Or, séparer art et technique pose problème, puisque, qu’on ne peut rien créer sans avoir une bonne maîtrise dans la manipulation des objets techniques. En d’autre terme la création artistique est le résultat de notre capacité à manipuler les objets complexes ; c’est comme s’il y avait l’exigence d’un savoir-faire dans l’art. Tout le problème serait donc de montrer le vrai rapport qu’il y a entre ces deux champs de production ; ce qui