La Beauté Est Elle Universelle

de la personne, de l'individu Il y a 3 moments : 1) av. XVIIIe _ Registre antique, medieval de l'Art = inscrit dans le monde, la comprehension de l'Art = comprehension du monde 2) XVIIIe Art + jugement a partir du subjectif qui se veut universel 3) Moderne pur subjectif individuel → met en crise l'Art en lui meme I Qu'est ce que le goût ? Le goût a 4 sens : 1er = Designe la saveur de quelque chose _ c'est physiologique, quantifiable, objectif. (cerise=sucre)

buts que l'homme assigne à cesdeux types de production. Alors que la production technique est intéresser, vise l'utile, le domaine de la production artistique est désintéresser, vise le beau, c'est à dire la forme même de l'objet (en latin, forma= beauté). En effet l'œuvre d'art, à la différence de l'objet technique, ne trouve pas sa valeur dans l'utilité qu'elle peut présenté mais trouve sa valeur en elle même comme source d'une contemplation désintéressé et qui plait. Désintéressé: l'œuvre d'art

LA BEAUTE N’EST-ELLE QU’UN EFFET DE L’ART ? On peut affirmer qu’il existe deux beautés différentes : la beauté naturelle et la beauté artistique. Mais la nature pourrait en fait être le résultat d’un art divin. Auquel cas, tout est art, l’art regroupant la nature et toutes les productions humaines. Et on pourrait trouver une beauté partout dès que l’on s’occupe à comprendre la nature. L’homme rechercherait alors à imiter la beauté qu’il trouve dans la nature par un art conçu et par un art représenté

écarter les émotions puisqu’elles sont un mauvais guide pour la moralité. Par ailleurs, comme Kant veut que la morale soit applicable à tous, il faut fonder la morale sur des principes définis et universels. Pour ce faire, Kant dit d’agir de telle sorte que tu voudrais que « ta maxime devienne une loi universelle¹». En appliquant cette maxime à la situation actuelle, on ne peut vouloir que tous encouragent des principes auxquels ils ne croient pas, dans le seul but de faire de l’argent. Si tout le monde

DEBATS ET POLEMIQUE SUR LA TOUR EIFFEL Il y a deux jours, le 14 février 1887, de nombreux artistes français (peintres, auteurs, sculpteurs, architectes...) ont publié une lettre adressée à monsieur Alphand (directeur des travaux de l'Exposition Universelle) dans le journal national Le Temps. Laquelle cherche à le résonner quant à la laideur de la Tour Eiffel afin de faire stopper la construction de cette "odieuse colonne de tôle boulonnée". Mais de quoi se mêlent ces gens qui n'y connaissent,

portant sur la femme horrible et idéale : sur la beauté et la laideur. En 1857, il publie Les Fleurs du mal, dans lequel il regroupe neuf de ces poèmes, dont «Les métamorphoses du vampire ». Dans ce poème, il décrit une femme d’une beauté inimaginable qui se transforme en un être horrible. Dans cette dissertation, il sera question d’une part, de la volupté et d’une autre part, de l’horreur suscitée par la femme. Elle évoque la volupté avec sa beauté irrésistible, mais avec sa tentation également.

Baudelaire (1821-1867) a d’ailleurs déclaré lors de l’Exposition Universelle de 1855: « Le Beau est toujours bizarre (...) Il contient toujours un peu de bizarrerie, de bizarrerie naïve. Et c’est cette bizarrerie qui la fait être particulièrement le Beau. C’est son immatriculation, sa caractéristique. Renversez la proportion et tâchez de concevoir un Beau banal!» Cette déclaration de Baudelaire nous suggère que le poète conçoit la beauté d’une façon tout à fait particulière et marginale pour son époque

dramatiques, que le destin ne prend pas. L’œuvre d’art exprime l’idéal*. Les beautés de l’art sont donc supérieures à celles de la nature, car elles expriment plus parfaitement la spiritualité. En l’homme, la nature est devenue consciente d’être esprit: les créations artistiques de l’homme, sont, dit Hegel, «nées et comme deux fois nées de l’esprit». L’esthétique est donc la science des beautés artistiques, non des beautés naturelles. 2. Les sujets de l’art A. Le public L’œuvre ne se contente

seulement avec la révolution française : elle substitue à la collection princière et privée, signe de puissance et de richesse, un immense espace républicain et public où sont rassemblées toutes les œuvres qui témoignent de l’histoire de l’esprit universel, pour l’éducation du genre humain.             On peut également tenir sur l’art un discours scientifique : analyse chimiques des pigments colorés, recherche de l’attribution par les archives, par la manière caractéristique du peintre, par la photographie

Baudelaire est né en 1821 et meurt en 1867. Il ouvre une voie à la poésie moderne.Dans Les fleurs du mal publié en 1857, il exprime à la fois son aspiration à l’amour absolue, à la beauté absolue ce qu’il appelle l’idéal et une mélancolie un sentiment aigue de l’imitation, d’impuissance et finalement d’ennui: le spleen. Dans la section « Tableau parisien », il explore cette double sensation dans le contexte particulier de la ville moderne, immense, monstrueuse, insaisissable. Nous allons donc étudier