La Cantatrice Chauve Didascalie

alors un jeu, une recherche de la meilleure forme théâtrale possible, le personnage du chœur est l’emblème du spectacle : son statut est triple : Tout d’abord, c’est un personnage qui regarde l’action, la présentant et la commentant par des didascalies internes « maître Blazius », « vous arrivez comme la fièvre ». La vivacité et le dynamisme apparaît ici. Les fantoches sont marqués par l’accueil du chœur  « salut maître Blazius» « bonjour donc Dame Pluche », et l’incitation à la boisson « Buvez »

auteur du XXème siècle. Eugène Ionesco était un dramaturge et écrivain roumain et français. Certes, il naquît à Slatina et mourut à ses 84 ans à Paris. Grand voyageur, il devient le représentant du théâtre absurde avec des œuvres telles que La Cantatrice chauve ou encore Rhinocéros. Ce genre littéraire, aussi appelé théâtre nouveau, apparut en 1951 et traite l’absurdité que nous trouvons chez l’Homme ainsi que celle que nous retrouvons dans la vie quotidienne. En 1962, paru une œuvre très connue de

contre-notes). Ce nouveau théâtre reprend les procédés comiques au service d’une réflexion quasi-métaphysique sur la finitude de l’homme et son incapacité à voir l’étrangeté de ce monde devenue banale/ Les écarts entre didascalies et paroles des personnages dans La Cantatrice chauve, les accessoires détournés de leur fonction réelle (cf le « croc à merdre » d’Ubu roi, une balayette à cabinet), des personnages marginaux mis en scène (les clochards de En attendant Godot de S.Beckett) qui illustrent

de présenter sur scène les person-nages. L'opposition entre Lucky et Pozzo dans l'étrange couple maître-valet de En attendant Godot se marque par le contraste de leur chevelure, pour l'un « une abondante chevelure blanche », l'autre « complètement chauve ». Hugo a exploité dans ses drames romantiques ce procédé de l'antithèse incarnée : l'âge et la mise matérialisent la lutte entre Hernani et Don Ruy Gomez : le brigand contre l'aristocrate, le jeune contre le vieillard... Dans Le Dialogue des carmélites

l’usage qu’en font les clowns), les didascalies parfois très détaillées qui font de l’auteur le premier metteur en scène de son théâtre, tout est à repérer et commenter. L’invention de « gags » se retrouve naturellement dans de nombreux films comiques, de Jacques Tati ou de Louis de Funès par exemple. 2) Le comique de mots Il comprend bien entendu les jeux de mots et tout ce qui est de l’ordre de l’inflation verbale (cf. l’histoire du rhume dans La Cantatrice chauve de Ionesco), mais aussi les mots

parviennent : des deux côtés et du haut. Elles s’enchainent sans interruption sauf aux endroits indiqués et s’enchainent sans ordre logique et sans propos clairs, avec de nombreuses répétitions. L’homme ne fait rien, il lève et baisse ses paupières ( didascalie) Les voix racontent diverses phases de la vie d’un homme : celle de A : un homme d’âge mûr, celle B : un jeune homme, et celle de C : un vieillard. A se rappelle de son enfance et où il se cachait. B évoque l’amour et les vœux de l’union et C

sont les particularités du texte théâtral? -fonctions de la scène d'exposition, du noeud, du dénouement Tout d’abord, le théâtre est entièrement constitué de dialogue, l’auteur s’exprime uniquement à travers les paroles de ces personnages, ou des didascalies. L’exposition (début de la pièce, première scène): Les spectateurs doivent connaître les personnages (et les rapports entre eux), les lieux, l’époque et l’intrigue. Le nœud : Le nœud de l’action précise la nature du conflit à résoudre, c’est

Ionesco est un écrivain et dramaturge roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. - Ionesco est devenu le représentant du théâtre de l'absurde avec ses pièces les plus connues comme « La cantatrice Chauve », « Les Chaises » et « Rhinocéros ». * Enfance et jeunesse partagée entre deux pays : - Eugène Ionesco est le fils d'un juriste roumain travaillant dans l'administration royale. Sa mère, est la fille d'un ingénieur français. En 1913

époque pas trop vieillot et satisfaisant. C’est mon désir de distribuer deux acteurs en France que j’aime beaucoup - Micha Lescot et Dominique Reymond - qui m’a poussé à mettre à nouveau en scène cette pièce. D’abord parce qu’ils correspondent à la didascalie de Ionesco, c’est-à-dire de choisir des acteurs jeunes pour jouer des vieux. Enfin, ce sont deux acteurs avec un humour incontestable et une intelligence de jeu nécessaires à faire vivre sur le plateau ceux qui n’existent pas. La proposition de

par des procédés tel que le comique de geste qui représente l’ensemble des actions faite par les personnage destiné à faire rire le public, tel que les gifles, les chutes et tout mouvement divers, toujours exagéré, et son repéréables grâce aux didascalies : comme dans Le Tartuffe de Molière : « Il veut lui donner un soufflet et il la manque » Le comique de geste peut aussi s’exprimer en restant immobile comma dans « En attendant Godot » de Samuel Becket « ils écoutent, grotesquement figés ».