La Catharsis De Phèdre

spectateurs le sentiment de catharsis ou purgation des passions et ne reproduisent pas ces conduites dans leur propre vie.  Phèdre, tragédie écrite par Corneille en XXVIIème, nous montre également un dilemme entre passion et raison lorsque le héros éponyme s'attache à son beau fils Hyppolite dans une passion qui n'est ni acceptable ni réciproque. En effet, pendant la scène 5 de l’acte II, Phèdre déclare sa flamme à Hyppolite. Celui-ci en est gêné et refuse cet aveu; Phèdre frustrée et honteuse, le prie

le héros à l’instant le plus tragique de sa destinée. La suite du monologue, quant à elle, révèle l’enjeu la tragédie : faire naître chez le spectateur la terreur et la pitié pour le purifier de ses mauvais instincts ; c’est ce qu’on appelle la catharsis. Après avoir rappellé les antécédents du drame , sous forme de sommaire, c’est à dire en ne gardant que les éléments de la légende nécessaires à la compréhension de l’histoire, au moment où commence la tragédie …. … la nourrice décrit la douleur

conservées, telles que celles de Phèdre dans la pièce éponyme. La bienséance est conforme à la vraisemblance et à la morale. La bienséance dans les pièces classiques concerne aussi les activités basses telles que manger. Boileau l'expose de cette manière : "Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : / Les yeux en le voyant saisiront mieux la chose ; Mais il est des objets que l'art judicieux / Doit offrir à l'oreille et reculer des yeux." La catharsis. Directement issue de la

l’oeuvre : Phèdre (d’abord Hippolyte, puis Phèdre et Hippolyte) – Titre de l’extrait : « Un aveu involontaire » – Lieu et date de création ou de publication : Pièce jouée à Paris pour la 1re fois à l’Hôtel de Bourgogne en janv. 1977 – Courant littéraire : Classicisme – Genre et forme littéraires : Genre dramatique, tragédie en 5 actes (dernière tragédie profane de l’auteur avant un long silence de 12 ans) – Propos ou mise en situation : Le destin de l’homme condamné par ses passions (Phèdre avoue

homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection. Phèdre est une tragédie en cinq actes et en alexandrins de Jean Racine datant de 1677. C’est la dernière tragédie profane de Racine avant un long silence de douze ans au cours duquel il se consacrera au service du roi et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Phèdre a été victime de la création simultanée, sur le même thème, d’une pièce de Nicolas

leur position de prince apporte une dimension collective . La fin funeste du personnage, inévitable sanction de ses erreurs, doit susciter chez le spectateur des sentiments de pitié et de terreur, et opérer la purgation de ses propres passions("catharsis"). Les grands noms de la tragédie grecque : Lecture n°1 Sophocle, Antigone Les deux frères qui luttaient pour le trône de Thèbes, Polynice et Etéocle, ont été tués au combat. Créon est donc le nouveau maître de la ville. Polynice tombera

Paragraphe de Commentaire En quoi la fable instruit-elle son lecteur ? Pour commencer, la fable est un genre apparu dans l’Antiquité gréco-latine. A partir de 1668 succède à Esope et Phèdre, Jean de La Fontaine qui les considère sous un nouvel angle. En effet, il les modernise, s’en approprie et en invente. Suite à l’analyse de plusieurs de ces productions (Le Loup et l’Agneau, Le Loup et le Renard, Le Loup et le Chien), on constate que toutes partagent de nombreuses caractéristiques

à son tour mieux ce qu'il ressent lui-même. 2- la littérature nous permet ainsi d'aller jusqu'à la catharsis Rappel: la catharsis est la purgation de spassions par le spectacle de leur violence, notion mise en avant par ARISTOTE avec la tragédie antique; Donc: le spectacle des passions, ce que Hegel appelle "la puissance de la sensibilité", est au coeur du processus de la catharsis: le public ou lelecteur, par ex, pleure au spectacle ou à la lecture d'un passage pathétique ou

scènes principales, les clous, et des scènes de transitions moins importante ou le spectateur peut regarder ailleurs.. A la fin de l'acte 1 du Cid, l'éloquence de Rodrigue, ou la lamentation d'arpagon acte 4 scène 7, ou la malédiction de phèdre sur Oenone acte 4 de Phèdre. Ces scènes sont souvent placées à la fin d'un acte. Essayer de marquer l'esprit des spectateurs avant la pause. Cette particularité permet d'expliquer la construction particulière des pièces. (idt les idées du théâtre) Combien l'écriture

Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée et représentée pour la première fois le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne sous le titre Phèdre et Hippolyte. Dans la sixième scène de l’acte V, il est raconté une scène surnaturelle : celle de l’attaque et du meurtre d’Hippolyte par un monstre marin envoyé par le dieu Neptune à la demande de Thésée. Cette scène, par la bienséance, élément essentiel de la doctrine classique, interdit qu’un tel spectacle soit exposé au regard