La Comedie Fait Elle Seulement Rire

théâtre classique : le théâtre de la seconde moitié du XVIIème siècle est appelé théâtre classique car il répond à de nombreuses règles du théâtre antique. Comme les règles des trois unités : - en premier l’unité de temps, cette règle est basé sur le fait que l’histoire de la pièce joué par les comédiens ne doit pas dépasser les 24 heures, certain dramaturges pensent que la pièce doit durer le temps de la représentation c’est-à-dire que si une scène est joué pendant 2 heures, l’histoire raconté doit

typiques de la comédie : Figaro est un domestique, Marceline aussi, elle est  femme de charge chez le Comte Almaviva qui lui est magistrat, Bartholo est un médecin et enfin on retrouve un personnage bouffon des comédies : le ridicule et stupide juge Brid’oison. Son nom à lui seul évoque le registre comique : on donne ce nom à quelqu’un « aussi bête que les oies. » Or dans cet extrait, chacune de ses interventions prêtent à rire, de plus il bégaye et l’on imagine bien en représentation le rire que ce personnage

DUMAS. Un homme projette d’enlever dans une auberge au cours de la nuit sa bien aimée qui elle, est mariée à un homme qu’elle aime, un conflit se révèle alors. Ici, nous avons à faire à une comédie, cette scène se trouvant au troisième acte, nous somme donc en pleine apogée de la crise. Caractéristiques de la comédie, l’action se déroule dans un contexte populaire, une auberge, elle met en scène une humanité commune aux prises avec un conflit amoureux. Antony seul, se lamentant « elle vient, s’applaudissant

grande comédie offensive contre le clan des dévots, venait d’être interdite. On peut mettre la gravité de cette nouvelle pièce sur le compte de son amertume et de sa lassitude. Avant d’achever ce texte, il a néanmoins eu l’énergie d’écrire Dom Juan et L’Amour médecin pour renflouer les caisses de son théâtre. Une scène d’exposition doit apporter avec naturel les informations indispensables à la compréhension de l’intrigue et à l’identification des caractères. Dans Tartuffe, le spectateur se fait une

absurde vient du latin absurdus qui signifie « dissonant ». C’est ce qui est contraire et échappe à toute logique ou qui ne respecte pas les règles de la logique. L'absurde se définit par un décalage entre l'attente de l'homme et l'expérience qu'il fait du monde. C’est avant tout un degré de comique très élevé. Il signifie ce qui n’est pas en harmonie avec quelqu’un ou quelque chose, par exemple, une conduite absurde est un comportement anormal, un raisonnement absurde est un raisonnement complètement

Arlequin introduit ses subversions toujours en parlant d’Athènes : « vous parlez la langue d’Athènes. » -Dans le Mariage de Figaro, Suzanne critique le Comte, qui ne fait pas confiance à sa femme : « Soupçonner un homme dans le cabinet de Madame ! » ou : « Ne pas se fier à elle, quand elle dit que c’est ça camariste ! » elle fait des reproches au comte, pour le public, ces critiques devaient être hilarantes puisque ils sont au courant des manigances des deux femmes. -Dans cet extrait de Les Bonnes

L’Avare, Molière, 1669. IV, 7 Molière, dramaturge du XVIIe siècle, est resté comme l’un des plus grands auteurs de littérature française. La preuve en est que l’on désigne la langue française comme « la langue de Molière ». Parmi ses comédies, L’Avare en 1669 peint brillamment un type social universel et atemporel. Le texte étudié est la scène 7 de l’acte IV de L’Avare. Il s’agit du monologue comique de l’avare Harpagon. Son argent, enterré dans le jardin, a disparu et on assiste à son désarroi

LE BOURGEOIS GENTILHOMME = comédie ballet de Molière : étude du genre littéraire du théâtre : évaluation 2.QUESTIONNAIRE DE LECTURE=TRAVAIL DE RÉDACTION Q1(Molière 1622-1673 Vous disposez du livret Hatier et vous devez avoir, en principe étudié dans votre livre Hatier 4e la page 134. Résumez les principales étapes de la vie de Molière. N’oubliez pas les précisions que je vous ai données. Molière est un auteur du XVIIe siècle. Son nom est le pseudonyme = faux nom de Jean-Baptiste POQUELIN.

« La dramaturgie de Beaumarchais : le personnage de Figaro » (M. Corvin) Emission de radio, Cf audiosup Depuis Molière, le public des comédies s’était habitué à ne voir dans le valet que le serviteur de son maître, c’est-à-dire celui qui se démène pour le compte de quelqu’un d’autre, qui socialement lui est supérieur. Il s’agit d’un peu plus que d’une évidence, car avec le Mariage de Figaro, Beaumarchais inverse les perspectives et les habitudes, le titre lui-même indique déjà qu’il s’agit de

d'écriture suffisent pour rendre compte de ces 6 scènes). l' auteur ne se fatigue pas, pas plus qu'il ne fatigue le spectateur d'ailleurs, en dépit de ce méli-mélo qu'il faut suivre d'un bout à l'autre II. ANTITHESE : la pièce ne se ramène pas à une comédie plaisante, elle prend souvent l'allure d'une satire féroce de la société du XVIII° siècle A. la satire politique, littéraire : le rôle de la Censure, le pouvoir des grands, des juges, la partialité de la justice cf La Fontaine : « Selon que vous