La Comédie Sert A Divertir

DE L’ANCIEN REGIME T Il s’agit véritablement d’une comédie d’intrigue, mais aussi d’une comédie satirique puisque la justice est ridiculisée. La condition des femmes est évoquée : « traitées en mineures pour nos biens, punies en majeures pour nos fautes » s’exclame Marceline. Les injustes privilèges de la société féodale sont dénoncés « vous vous êtes donné la peine de naître, rien de plus » remarque à juste titre Figaro dans sa tirade à l’acte V scène 3. Beaumarchais remet donc en cause le principe

traits de la nature humaine peints à travers ce comique. Introduction ( 3 parties : présentation de la pièce, situation de la scène par rapport à l’intrigue / Présentation de la problématique / présentation du plan) Après plusieurs pièces destinées au théâtre de cour, et une « pièce à machines », somptueuse et coûteuse, Psyché, Molière, avec Les Fourberies de Scapin retrouve son théâtre habituel, Le Palais Royal, et ses spectateurs. Dans cette pièce, située à Naples, l’élément comique tient

Bien qu'ayant tardé à rencontrer son public, le roman est désormais le genre le plus lu et apprécié. Tantôt pure fiction, tantôt inspiré d'éléments réels, tantôt même autobiographique, il permet d'explorer une infinité de sujets et de styles par son caractère protéiforme. Souvent associé à l'évasion de l'esprit, à l'oisiveté, il n'en demeure pas moins que certains auteurs se sont employés à trouver d'autres desseins à leurs œuvres. C'est pourquoi il est légitime de se demander si l'unique fonction

baron Renart, vassal du roi Noble, à ses compères. A travers toute une galerie de personnages animaux, avec les défauts supposés de leur nature, les différents auteurs du roman ont su dépeindre la nature humaine avec une certaine férocité non dépourvue d’humour ; en effet, chaque animal paraît plus humain que nature, et la caricature est plus fine qu’on ne le croit. C’est pourquoi l’on a pu caractériser Le Roman de Renart comme une œuvre subversive. Plus qu’un roman, à mi-chemin entre le conte et la

e registre comique Le mot « comique» se trouve associé à deux notions. D'une part, on parle de comique par référence au genre de la comédie; d'autre part, on l'associe au rire: est dit comique ce qui déclenche le rire, mais la comédie ne fait pas toujours rire. La registre comique dont nous parlons ici correspond au second sens, même si certains extraits qui l'illustrent sont eux-mêmes issus du théâtre. Analyser les raisons pour lesquelles rient l'auditeur d'une histoire drôle, le lecteur d'un

Définissez les caractéristiques du registre tragique Le tragique renvoie à une situation violente que l’homme ne peut changer: il ne peut lutter contr son destin (ex : Antigone) . Il est victime des Dieux ou de ses passions... - Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. ême si toutes les tragédies ne se finissent pas par des morts, la souffrance et la mort sont souvent présentes. - Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans

parcours « Spectacle et comédie » Consignes : Faites des groupes de 3. Chaque groupe travaille sur une activité et présentera le produit de son travail à la classe en 5 minutes maximum. 1) Une pièce comique a) Des personnages de comédie typiques Activité 1 : - Cherchez sur internet les caractéristiques des personnages-types suivants : le barbon, le traître, le jeune premier, l’ingénue, l’honnête homme, le pédant, le valet. - Associez chaque personnage de la pièce à son rôle-type. Qui sont

du temps imaginé, où l'auteurcherche à éveiller l'intérêt par la peinture des moeurs, l'analyse des caractères et la singularité des aventures. Le roman est un genre littéraire aux contours flous, caractérisé pour l'essentiel par une narrationfictionnelle plus ou moins longue, ce qui le distingue de la nouvelle. La place importante faite à l'imaginaire transparaît dans certaines expressions comme « C'est du roman ! » ou dans certaines acceptions de l’adjectif « romanesque » qui renvoient à l'extraordinaire des

législateur de l'île, demande à Cléanthis de brosser le portrait fidèle et objectif de son ancienne maîtresse... ce à quoi la première va se livrer... sans aucune retenue. Nous nous demanderons en quoi Cléanthis est-elle ici maîtresse du jeu. Pour cela, nous étudierons d'abord sa maîtrise de l'art du portrait ; nous verrons ensuite que sa caricature sert à insérer une critique des mœurs chère à l'écrivain des Lumières. Cléanthis maîtrise l'art de la satire A- La terminologie et les outils

1. a) Décrive la relation entre la scène et la salle durant le spectacle. (Y avait-il une frontière entre ces deux espaces? Y avait-il complicité entre les acteurs et le public?) Que révèle cette relation sur le thème central du spectacle, la décadence? Oui, il y avait une interaction subtile entre la scène et le public. Le rôle du spectateur ne s'agit pas d'une interaction physique mais émotionelle. Cette pièce théâtrale comportait plusieurs scènes de violence qui ont engendrées une réaction